［民生美术馆］时空之间展览现场
巴黎市立现代美术馆近十年间法国录像艺术典藏展
上海，民生现代美术馆，5月15日至6月26日
一场别开生面的展览：21位来自法国或在法国生活过的知名当代艺术家近十年间的优秀录像作品。 “时空之间”是法国当代纯录像艺术在上海的首次大展，该展览是由享有盛名的巴黎市立现代美术馆与上海民生现代美术馆共同携手打造的为期六个月的录像系列展之一。
“时空之间”展出的是近十年间在法国及世界各地涌现出的一代艺术家的杰出作品, 其中包括Dominique Gonzales-Foerster, Douglas Gordon, Pierre Huygue, Ange Leccia, Melik Ohanian, Philippe Parreno…等。这些艺术家们开拓了一个试验性艺术新领域，对艺术作品与展览性质做了重新审识：通过不同作品和广泛思考，尤其是那些深受历史上先锋派（特别是在20世纪70年代）影响的作品及其带来的反思，他们运用录像媒介的所有可能性倾心推出“探索性作品”。 在悠然漫步，兴趣盎然中，观众通过大银幕投影或是温馨的空间可以找到与各自对应的世界。这是一个难得的机会，因为不仅它能让人发现录像艺术的光怪陆离，而且可以认识一代法国艺术家。他们显然有着不同的经历，但却能共同创造出一个振奋人心的艺术舞台！
参展艺术家：
Adel Abdessemed, Absalon, Kader Attia, Christian Boltanski, Beno?t Broisat, Julien Discrit, Dominique Gonzalez - Foerster, Douglas Gordon, Camille Henrot, Pierre Huyghe, Ange Leccia, Ariane Michel, Nicolas Moulin, Valérie Mréjen, Petra Mrzyk & Jean - Fransois Moriceau, Melik Ohanian, Philippe Parreno, Anri Sala, Anne - Marie Schneider, Zineb Sedira .
特邀策展人：巴黎市立现代美术馆奥迪尔布尔吕洛与昂热利娜·谢尔夫
相关活动 为配合展览，还将组织一系列相关的艺术讲座及研讨会；同期，名为“Traffic Live”的录像展也将在上海举行，“时空之间”的部分参展艺术家还将赴杭州中国美术学院进行学术交流活动，以及在展览临近尾声时，在杭州举行的一场名为“Cinématique”的多媒体舞蹈演出等等。
主办：民生现代美术馆，巴黎市立现代美术馆
特邀策展人：来自巴黎市立现代美术馆的奥迪尔·尔吕洛与昂热利娜谢尔夫
协作：法国驻华使馆，法国驻上海总领事馆，Institut fransais, 巴黎市
上海，民生现代美术馆，5月15日至6月26日
一场别开生面的展览：21位来自法国或在法国生活过的知名当代艺术家近十年间的优秀录像作品。 “时空之间”是法国当代纯录像艺术在上海的首次大展，该展览是由享有盛名的巴黎市立现代美术馆与上海民生现代美术馆共同携手打造的为期六个月的录像系列展之一。
“时空之间”展出的是近十年间在法国及世界各地涌现出的一代艺术家的杰出作品, 其中包括Dominique Gonzales-Foerster, Douglas Gordon, Pierre Huygue, Ange Leccia, Melik Ohanian, Philippe Parreno…等。这些艺术家们开拓了一个试验性艺术新领域，对艺术作品与展览性质做了重新审识：通过不同作品和广泛思考，尤其是那些深受历史上先锋派（特别是在20世纪70年代）影响的作品及其带来的反思，他们运用录像媒介的所有可能性倾心推出“探索性作品”。 在悠然漫步，兴趣盎然中，观众通过大银幕投影或是温馨的空间可以找到与各自对应的世界。这是一个难得的机会，因为不仅它能让人发现录像艺术的光怪陆离，而且可以认识一代法国艺术家。他们显然有着不同的经历，但却能共同创造出一个振奋人心的艺术舞台！
参展艺术家：
Adel Abdessemed, Absalon, Kader Attia, Christian Boltanski, Beno?t Broisat, Julien Discrit, Dominique Gonzalez - Foerster, Douglas Gordon, Camille Henrot, Pierre Huyghe, Ange Leccia, Ariane Michel, Nicolas Moulin, Valérie Mréjen, Petra Mrzyk & Jean - Fransois Moriceau, Melik Ohanian, Philippe Parreno, Anri Sala, Anne - Marie Schneider, Zineb Sedira .
特邀策展人：巴黎市立现代美术馆奥迪尔布尔吕洛与昂热利娜·谢尔夫
相关活动 为配合展览，还将组织一系列相关的艺术讲座及研讨会；同期，名为“Traffic Live”的录像展也将在上海举行，“时空之间”的部分参展艺术家还将赴杭州中国美术学院进行学术交流活动，以及在展览临近尾声时，在杭州举行的一场名为“Cinématique”的多媒体舞蹈演出等等。
主办：民生现代美术馆，巴黎市立现代美术馆
特邀策展人：来自巴黎市立现代美术馆的奥迪尔·尔吕洛与昂热利娜谢尔夫
协作：法国驻华使馆，法国驻上海总领事馆，Institut fransais, 巴黎市
作品名：齐达内 一幅二十一世纪的肖像，2006
35毫米胶片 高分辨率 有声 彩色
双重投影 长度90'
艺术家：道格拉斯·戈登
1966年生于英国格拉斯哥现生活工作于格拉斯哥、汉诺威、柏林和纽约
菲利浦·帕雷诺
1964年出生于阿尔及利亚，现生活工作于巴黎
本作中，虚构乃现实一部分。作品以球赛的形式呈现，在一场马德里的足球比赛中，位于体育场看台上的17台摄像机同时锁定齐达内。如同16世纪的戈雅、维拉斯盖兹的肖像画，齐达内的动态肖像是情感与心理的动态写照，是一段时间的神话与心像描述。
作品视频：
作品名：
大海，1991
Ｕ－matic录像带转制光盘
录像投影 无声 彩色 长度60'
艺术家：
安热·莱恰
1952年生于法国科西嘉岛巴雷塔利
现生活工作于巴黎
作品摄自科西嘉岛海岸的岩石群，在影片中，海岸线随着浪涛的节奏不断发生变化，形成的曲线宛如电子频率。类似电影屏幕的放映高度和尺寸使艺术家创作手段的核心——多种感知的综合得到了具有代表意义的展现。
作品视频：
作品：
信任
DVD 背投录像 有声 彩色 6’30”
艺术家：
菲利普·帕雷诺
1964年出生于阿尔及利亚
现生活工作于巴黎
作品表现的是1976年市政府在新城周边地区开展城市化建设的背景下，一群孩童为保护自己的嬉戏之地而与政府对抗，在市政厅旁的幼树枝头挂上彩色塑料袋。
35毫米胶片 高分辨率 有声 彩色
双重投影 长度90'
艺术家：道格拉斯·戈登
1966年生于英国格拉斯哥现生活工作于格拉斯哥、汉诺威、柏林和纽约
菲利浦·帕雷诺
1964年出生于阿尔及利亚，现生活工作于巴黎
本作中，虚构乃现实一部分。作品以球赛的形式呈现，在一场马德里的足球比赛中，位于体育场看台上的17台摄像机同时锁定齐达内。如同16世纪的戈雅、维拉斯盖兹的肖像画，齐达内的动态肖像是情感与心理的动态写照，是一段时间的神话与心像描述。
作品视频：
作品名：
大海，1991
Ｕ－matic录像带转制光盘
录像投影 无声 彩色 长度60'
艺术家：
安热·莱恰
1952年生于法国科西嘉岛巴雷塔利
现生活工作于巴黎
作品摄自科西嘉岛海岸的岩石群，在影片中，海岸线随着浪涛的节奏不断发生变化，形成的曲线宛如电子频率。类似电影屏幕的放映高度和尺寸使艺术家创作手段的核心——多种感知的综合得到了具有代表意义的展现。
作品视频：
作品：
信任
DVD 背投录像 有声 彩色 6’30”
艺术家：
菲利普·帕雷诺
1964年出生于阿尔及利亚
现生活工作于巴黎
作品表现的是1976年市政府在新城周边地区开展城市化建设的背景下，一群孩童为保护自己的嬉戏之地而与政府对抗，在市政厅旁的幼树枝头挂上彩色塑料袋。
作品：
原子能公园，2004
DVD 录像投影 有声 8’48”
艺术家：
多米尼克·冈萨雷斯-弗尔斯特
1965年出生于法国斯特拉斯堡
现生活工作于巴黎和里约热内卢
《原子能公园》摄于新墨西哥州白沙沙漠地带，临近特尼狄核试验场，广岛、长崎原子弹爆炸之前的几个星期，人类历史上第一颗原子弹在此试爆。该公园拥有绝佳的野餐风景，亦同时可见弹道导弹试验场。对于这片天然土地，任何闯入都是一种扰乱。玛丽莲梦露在电影《乱点鸳鸯谱》的独白出现在影片背景音中，白沙沙漠因此呈现了某种预示性。
作品视频：
作品：
马拉松人生，2005
DVD录像投影 有声 彩色15’
艺术家：
于连·迪斯科里
1978年出生于法国埃佩尔奈
现生活工作于巴黎
一位青年在黑夜中独自奔跑，穿行于一片相似的街景之中。不带感情色彩的独自带领观众浏览其生命历程，他日常生活中的各种事件。随着不断急促的呼吸声，叙述逐渐变得零碎，直至最后中断，这种叙述本身成为了与时间的赛跑。
作品视频：
作品：
解决方案，1992
DVD显示器 有声 彩色
《噪音》
DVD显示器 有声 彩色
《战斗》
DVD显示器 有声 彩色
艺术家：
阿布萨隆
1964年出生于以色列阿什杜德
1993年逝世于法国
阿布萨隆借由表演的形式阐释了痛苦的来源乃其自身。《噪音》中长达数分钟的尖叫表达了愤怒与反抗；
《战斗》记录了阿布萨隆与空无的一切做斗争的全过程，与空间、与自己、与自己的影子及与一种抽象的存在。
《解决方案》的背景是一间狭窄白色房间，室内的白色几何形家具难于识别，阿布萨隆在其中做了一些日常生活中常见姿势。
原子能公园，2004
DVD 录像投影 有声 8’48”
艺术家：
多米尼克·冈萨雷斯-弗尔斯特
1965年出生于法国斯特拉斯堡
现生活工作于巴黎和里约热内卢
《原子能公园》摄于新墨西哥州白沙沙漠地带，临近特尼狄核试验场，广岛、长崎原子弹爆炸之前的几个星期，人类历史上第一颗原子弹在此试爆。该公园拥有绝佳的野餐风景，亦同时可见弹道导弹试验场。对于这片天然土地，任何闯入都是一种扰乱。玛丽莲梦露在电影《乱点鸳鸯谱》的独白出现在影片背景音中，白沙沙漠因此呈现了某种预示性。
作品视频：
作品：
马拉松人生，2005
DVD录像投影 有声 彩色15’
艺术家：
于连·迪斯科里
1978年出生于法国埃佩尔奈
现生活工作于巴黎
一位青年在黑夜中独自奔跑，穿行于一片相似的街景之中。不带感情色彩的独自带领观众浏览其生命历程，他日常生活中的各种事件。随着不断急促的呼吸声，叙述逐渐变得零碎，直至最后中断，这种叙述本身成为了与时间的赛跑。
作品视频：
作品：
解决方案，1992
DVD显示器 有声 彩色
《噪音》
DVD显示器 有声 彩色
《战斗》
DVD显示器 有声 彩色
艺术家：
阿布萨隆
1964年出生于以色列阿什杜德
1993年逝世于法国
阿布萨隆借由表演的形式阐释了痛苦的来源乃其自身。《噪音》中长达数分钟的尖叫表达了愤怒与反抗；
《战斗》记录了阿布萨隆与空无的一切做斗争的全过程，与空间、与自己、与自己的影子及与一种抽象的存在。
《解决方案》的背景是一间狭窄白色房间，室内的白色几何形家具难于识别，阿布萨隆在其中做了一些日常生活中常见姿势。
作品：
清空巴黎
CD 有声 彩色
尼古拉·穆兰
1970年出生于法国
现工作生活与柏林
如何将巴黎清空？使用最简单的方法：把人类的痕迹从街景中一一消除，穆兰完成了这一考验耐心的游戏。阻碍比抑制更能促进数码影像的发展，观者并非能立即察觉这些改变，是习惯的力量使我们产生怀疑。
艺术家：卡米耶·昂罗
卡米耶·昂罗花费了一年时间完成本作，影片采用16毫米胶卷，以狗的视角拍摄其主人——建筑设计师尤纳?弗里德曼。影片借由默视、不规则的角度清除所有空间线索、镜头活动如同探针，不分垂直水平，使观众无法分辨其真正所处，呈现了一个抽象并具有象征性的空间。
作品视频：
作品：
火星来的男孩，2003
艺术家：
菲利普·帕雷诺
1964年出生于阿尔及利亚
现生活工作于巴黎
影片拍摄地为泰国北部清迈，片中出现的建筑由里尔克里·蒂拉瓦尼雅和卡曼·莱柴普拉塞尔发起的集体住宅设计，名为：混合肌肉”，既是公共住房空间，也具有工作室和展示的功能，水牛每日拖犁为房屋提供电力。
该建筑是建立在生态学方法上的建筑学假设，它可能成为一种乌托邦式的设计，也可能不是，到那使用动物来提供动力注定走向耗竭。光影、低调、时刻的静止——影片《火星来的男孩》是对所有这一切的诗意赞歌，在德凡德拉?邦哈特作曲演奏的音乐中结束。
清空巴黎
CD 有声 彩色
尼古拉·穆兰
1970年出生于法国
现工作生活与柏林
如何将巴黎清空？使用最简单的方法：把人类的痕迹从街景中一一消除，穆兰完成了这一考验耐心的游戏。阻碍比抑制更能促进数码影像的发展，观者并非能立即察觉这些改变，是习惯的力量使我们产生怀疑。
艺术家：卡米耶·昂罗
卡米耶·昂罗花费了一年时间完成本作，影片采用16毫米胶卷，以狗的视角拍摄其主人——建筑设计师尤纳?弗里德曼。影片借由默视、不规则的角度清除所有空间线索、镜头活动如同探针，不分垂直水平，使观众无法分辨其真正所处，呈现了一个抽象并具有象征性的空间。
作品视频：
作品：
火星来的男孩，2003
艺术家：
菲利普·帕雷诺
1964年出生于阿尔及利亚
现生活工作于巴黎
影片拍摄地为泰国北部清迈，片中出现的建筑由里尔克里·蒂拉瓦尼雅和卡曼·莱柴普拉塞尔发起的集体住宅设计，名为：混合肌肉”，既是公共住房空间，也具有工作室和展示的功能，水牛每日拖犁为房屋提供电力。
该建筑是建立在生态学方法上的建筑学假设，它可能成为一种乌托邦式的设计，也可能不是，到那使用动物来提供动力注定走向耗竭。光影、低调、时刻的静止——影片《火星来的男孩》是对所有这一切的诗意赞歌，在德凡德拉?邦哈特作曲演奏的音乐中结束。
作品：
时空之间，2004
DVD背投屏幕 无声 黑白 黑白
艺术家：
克里斯蒂·安博坦斯基
1944年出生于法国
现生活工作于巴黎
轻微摆动的宽屏幕上投影着博坦斯基由童年至今的肖像，以缓慢速度切换的连续影像造成一种无法被固定的虚构形象，如同我们试图回忆亡者、或某位曾经亲密却许久不见的人时，脑海种锁浮现的轮廓。
视频作品：
安李
安李曾是日本Kworks公司为动画和游戏所设计的虚拟形象，1999年，艺术家皮埃尔于热和菲利普帕雷诺从该公司处取得了该人物的版权，两位艺术家希望借此来拯救安李这以“外壳”。此后安李被作为“空心“的人物形象，运用于娱乐行业，其他艺术家能够用她来进行自己的创作，于热和帕雷诺以此赋予了她第二次生命。
时空之间，2004
DVD背投屏幕 无声 黑白 黑白
艺术家：
克里斯蒂·安博坦斯基
1944年出生于法国
现生活工作于巴黎
轻微摆动的宽屏幕上投影着博坦斯基由童年至今的肖像，以缓慢速度切换的连续影像造成一种无法被固定的虚构形象，如同我们试图回忆亡者、或某位曾经亲密却许久不见的人时，脑海种锁浮现的轮廓。
视频作品：
安李
安李曾是日本Kworks公司为动画和游戏所设计的虚拟形象，1999年，艺术家皮埃尔于热和菲利普帕雷诺从该公司处取得了该人物的版权，两位艺术家希望借此来拯救安李这以“外壳”。此后安李被作为“空心“的人物形象，运用于娱乐行业，其他艺术家能够用她来进行自己的创作，于热和帕雷诺以此赋予了她第二次生命。
艺术家：彼得拉·米希克和让·弗朗索瓦·莫里索
素描、壁画、动画——这对法国艺术二人组的作品如同没有框得连环画，能够无止境地延伸，无叙事性又充满荒谬感。他们拒绝重复使用图像，每个画面都延续或扩展了前面的内容，好似一个没有情节没有主角的故事。在当下的造型艺术都已习惯了用某种定义来框定作品之时，他们则是站在与此相对的立场上，通过不限定概念的方法，更专注于感觉的表达。
作品视频：
作品：天气非常好
艺术家：瓦莱丽·玛里珍
咋看之下，《天气非常好》种出现的只是平凡无奇的闲聊场景，但很快，观众会发现对话者兴趣的缺失：他们在用无意义的话语进行交流，重复使常态显得可怕。
玛里珍对语言的选择极度严谨，作品围绕一个家庭的日常生活，仿佛一面镜子，照出了当代社会下错综复杂的人际关系。
作品：萨巴蒂娜
艺术家：安热·莱恰
在《萨巴蒂娜》中少女长时间潜于水面下，仿佛米莱斯画中的奥菲利亚之死神秘莫测，她两眼睁开，面容于睡的流动种模糊不清。由于光线的折射，水中的她看来很不真实，我们无法辩清她是否正遭遇溺水，或以隐藏为乐，还是借此来拒绝周遭的世界。
作品视频：
素描、壁画、动画——这对法国艺术二人组的作品如同没有框得连环画，能够无止境地延伸，无叙事性又充满荒谬感。他们拒绝重复使用图像，每个画面都延续或扩展了前面的内容，好似一个没有情节没有主角的故事。在当下的造型艺术都已习惯了用某种定义来框定作品之时，他们则是站在与此相对的立场上，通过不限定概念的方法，更专注于感觉的表达。
作品视频：
作品：天气非常好
艺术家：瓦莱丽·玛里珍
咋看之下，《天气非常好》种出现的只是平凡无奇的闲聊场景，但很快，观众会发现对话者兴趣的缺失：他们在用无意义的话语进行交流，重复使常态显得可怕。
玛里珍对语言的选择极度严谨，作品围绕一个家庭的日常生活，仿佛一面镜子，照出了当代社会下错综复杂的人际关系。
作品：萨巴蒂娜
艺术家：安热·莱恰
在《萨巴蒂娜》中少女长时间潜于水面下，仿佛米莱斯画中的奥菲利亚之死神秘莫测，她两眼睁开，面容于睡的流动种模糊不清。由于光线的折射，水中的她看来很不真实，我们无法辩清她是否正遭遇溺水，或以隐藏为乐，还是借此来拒绝周遭的世界。
作品视频：
艺术家：卡德·阿蒂亚
透过阿尔及利亚异装癖者的帮助，艺术家得以发现位于巴黎一处马格里布移民的藏身处，以及他们介于两种性别身份之间的世界。为了逃脱追杀，他们从家乡偷逃到法国，由于缺少证件无法合法谋生，只能生存于充斥暴力、毒品、性和卖淫的环境。出现在作品中的各种快照、肖像和纪念照片以及家庭相册似的方式，向我们展示乐这群特定社会群体的生活——背井离乡、受制于夜晚之下的旅程。
作品视频：
艺术家：阿德尔·阿贝德赛梅
白色的背景上是黑色、错综复杂的各种母题元素，永远处于变化之中，这一切构成了一幅在时间种（而不帅在空间中）不断展开的图画。如果花上一定时间仔细看，你就会发现，由各种装饰性的母题元素组成（3050幅画板上的画）的动画《神即图案》充斥着三大一神论宗教的象征符号。在令人陶醉的阿拉伯—安达卢西亚音乐的节奏伴随秒，这些象征以细胞繁殖的有机方式纠缠在一起。
作品视频：
艺术家：安里·萨拉
在北卡罗来纳州德夏克夫班克海滩上，两个孩子用脚玩弄着一只鬼蟹，如同踢足球一般手电筒打出的光间歇地照射着地面，最终，鬼蟹被大海吞噬。除了呼喊与海浪的喧嚣，我们从影像中还能听见双脚的摩擦声，来回移动将动物围困。如果这幕戏源自一个规则游戏，事实也将被呈现，如同一个物体，一只动物，它们的追逐与困境，赋予这个影像一种特殊的焦虑恐慌。
透过阿尔及利亚异装癖者的帮助，艺术家得以发现位于巴黎一处马格里布移民的藏身处，以及他们介于两种性别身份之间的世界。为了逃脱追杀，他们从家乡偷逃到法国，由于缺少证件无法合法谋生，只能生存于充斥暴力、毒品、性和卖淫的环境。出现在作品中的各种快照、肖像和纪念照片以及家庭相册似的方式，向我们展示乐这群特定社会群体的生活——背井离乡、受制于夜晚之下的旅程。
作品视频：
艺术家：阿德尔·阿贝德赛梅
白色的背景上是黑色、错综复杂的各种母题元素，永远处于变化之中，这一切构成了一幅在时间种（而不帅在空间中）不断展开的图画。如果花上一定时间仔细看，你就会发现，由各种装饰性的母题元素组成（3050幅画板上的画）的动画《神即图案》充斥着三大一神论宗教的象征符号。在令人陶醉的阿拉伯—安达卢西亚音乐的节奏伴随秒，这些象征以细胞繁殖的有机方式纠缠在一起。
作品视频：
艺术家：安里·萨拉
在北卡罗来纳州德夏克夫班克海滩上，两个孩子用脚玩弄着一只鬼蟹，如同踢足球一般手电筒打出的光间歇地照射着地面，最终，鬼蟹被大海吞噬。除了呼喊与海浪的喧嚣，我们从影像中还能听见双脚的摩擦声，来回移动将动物围困。如果这幕戏源自一个规则游戏，事实也将被呈现，如同一个物体，一只动物，它们的追逐与困境，赋予这个影像一种特殊的焦虑恐慌。
艺术家：梅利克·瓦尼安
录像在冰岛维斯特曼群岛的赫马岛拍摄。遇见到风暴的到来，梅利克·瓦尼安将摄影机置于积雪荒弃的路口。一个如同世界边境的旷野之地进行静态拍摄。等待持续在夜晚和寂静中。散乱的雪片开始降落，厚重的云层模糊了视线，创造出路灯摇曳闪烁的阴影灯光与彩色光芒，直到景观抽象在悬崖的时间中。
作品：博纳维尔
艺术家：伯努瓦·布鲁瓦萨尔
《博纳维尔》中，我们展开了一场奔赴匿名地的旅行——至少对观者而言。艺术家带领我们来到其故乡，进行一趟主观的记忆漫步，在其手绘的墓地、教堂和学校中信步，这是一次穿越时间与空间的诗意旅程。
艺术家：安妮·玛丽·施耐德
安妮·玛丽·施耐德在作品中创造了一个世界，在这里讽刺与幽默变得充满戏剧性和痛苦，她像写作一般来绘画，画画成为她周而复始的生活。一帖帖的绘画所制成的影片呈现了一组由片断构成的叙事，交替出现的黑白彩色动画和颤抖的图像，仿佛怪诞的“图片框”，表达了其创作与世界的关系中不断呈现的紧张和情感。
录像在冰岛维斯特曼群岛的赫马岛拍摄。遇见到风暴的到来，梅利克·瓦尼安将摄影机置于积雪荒弃的路口。一个如同世界边境的旷野之地进行静态拍摄。等待持续在夜晚和寂静中。散乱的雪片开始降落，厚重的云层模糊了视线，创造出路灯摇曳闪烁的阴影灯光与彩色光芒，直到景观抽象在悬崖的时间中。
作品：博纳维尔
艺术家：伯努瓦·布鲁瓦萨尔
《博纳维尔》中，我们展开了一场奔赴匿名地的旅行——至少对观者而言。艺术家带领我们来到其故乡，进行一趟主观的记忆漫步，在其手绘的墓地、教堂和学校中信步，这是一次穿越时间与空间的诗意旅程。
艺术家：安妮·玛丽·施耐德
安妮·玛丽·施耐德在作品中创造了一个世界，在这里讽刺与幽默变得充满戏剧性和痛苦，她像写作一般来绘画，画画成为她周而复始的生活。一帖帖的绘画所制成的影片呈现了一组由片断构成的叙事，交替出现的黑白彩色动画和颤抖的图像，仿佛怪诞的“图片框”，表达了其创作与世界的关系中不断呈现的紧张和情感。
