来源:99艺术网 作者:唐越


2011年4月28日下午五时三十分，和而不同——第二届学院实验艺术文献展开幕式在中央美术学院美术馆准时举行。开幕式现场，嘉宾、媒体云集。近年来，我们见证了实验艺术逐渐在中国当代文化艺术主流中显现出不可或缺的地位，并受到国际性的关注与肯定。开幕式后，我们有幸采访到了中央美术学院副院长徐冰，就实验艺术概念的划分、实验艺术的接受以及实验艺术在当代语境下的内涵等问题，徐冰回答了记者的提问。

99艺术网：我们知道实验艺术是一个比较模糊的概念，它的边缘也不是很明显，您能谈一下您对实验艺术的理解吗？对于实验艺术边缘界限的划分您怎么看？

徐冰：实验艺术具有实验性，因此它的边界很难划分，如果硬要给它一个明确的边界，就限制了它的实验性。实际情况是在本质上，任何形式的艺术或者任何概念的艺术都有一种共同的部分，这个共同的部分就是作为学院的实验艺术需要探索、整理和提取的部分，说到底就是艺术在当代语境下，应该如何发生以及艺术和生活之间的关系，这个是被我们多少年来说得陈旧的或者大家说的已经没有感觉的艺术观。不管实验艺术也好，其他艺术形式也好，艺术家生活时代与社会之间的关系，以及如何处理艺术语言与生活时代之间的技术，这个才是作为艺术家最需要探索和下功夫的部分。

99艺术网：我们知道实验艺术到现在为止并不是一个为大众所都能接受的艺术形式，在大众接受方面您有什么看法？

徐冰：由于艺术被神秘化了，所以观众总把自己和艺术之间人为地设定一个距离。事实上新的艺术或者实验艺术，因为它是一个比较年轻的艺术，很多方面并不十分成熟，所以它的表达形式以及观众对它的接受等等一系列问题，都是需要花精力和时间去探索的。很多观众看不懂所谓的实验艺术，其实不是观众的问题，而是艺术家的问题。

99艺术网：实验艺术与当代艺术的关系是什么样的？

徐冰：在西方并没有实验艺术这个说法，因为在我们人类的概念上，艺术本身就具有实验性，他总是要给人们带到一个新的语境下，用一种新的方式，这个是艺术价值出现的根据。当代艺术是一个好比从现代到当代，时间划分的概念，所以，当代艺术与实验艺术其实没有一个直接的比较关系。在当代语境下发生的艺术都是当代艺术。

徐冰，1955年生于重庆，长在北京。1977年考入中央美术学院版画系，毕业后留校任教;1987年获中央美院硕士学位;1990年移居美国;2007年回国任中央美术学院副院长。作品曾在纽约大都会博物馆、伦敦大英博物馆、法国卢浮宫博物馆、纽约现代美术馆等艺术机构展出;曾获得美国麦克•阿瑟天才奖、第十四届日本福冈亚洲文化奖、全美版画家协会版画艺术终身成就奖等奖项。