萨奇画廊:英国艺术今日
发起人:shirley_88  回复数:1   浏览数:2158   最后更新:2010/12/22 11:45:50 by guest
[楼主] shirley_88 2010-12-22 10:47:41
转自 力波村画廊的艺术空间

萨奇画廊:英国艺术今日
这次在伦敦两天,最大的惊喜是有机会参观当代艺术的圣地之一 - 萨奇画廊。这段时间画廊正在进行的主要展览是 “Newspeak: British Art Now (英国艺术今日)”。 前面一个字Newspeak是两个英文组成,看你如何组合。如果是 New Speak,你可以理解为“新说”;如果是 News Peak,你可以理解为“新闻巅峰”。英国人把玩自己文字的水平很高超。参展的艺术家共有50名,都属于目前比较活跃的“居住在英国”的艺术家,但不见得是“英国人”。我没看到有来自中国的艺术家。作品共有大约150件,含绘画、摄影、雕塑、装置、影像,等。我只拍摄了几幅我自己比较喜欢的绘画作品。

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Tom Ellis, The Dogs 2010, 布面丙烯, 264 X 374cm (很大的一幅作品,我给起的名字是“海边,狗日”。艺术家Tom Ellis 说他试图揭示有关“文化生产的机制”,他认为,他接触到的艺术品的风格、偷窃的观念、文化瞬间的复制和重放,对他来说都是真实而成立的。把真实的事件放大、做黑白处理、撕割和重复等行为都是为了使作品独立于他个人。)

Jonathan Wateridge, Jungle Scene with Plane Wreck 2007, Oil on Canvas, 272 X 400cm (丛林坠机,很大很实很震撼。为了创造这幅作品,艺术家搭建了一个真实的小型场景,甚至做了一个小飞机,然后摔烂。这幅作品主要为了展现被遗忘的灾难,而创作风格上灵感来自于动物园的立体模型和博物馆的背景墙。艺术家自称这是二级电影美学和崇高精神的结合。)


Jonathan Wateridge, Group Series No. 1 - Sandinistas 2007, Oil on Canvas, 272 X 400cm (这是艺术家“集体系列”的作品之一,这个系列主要是要展现一些具有标志性意义的瞬间,这些瞬间是“真实”的,同时人物也是被“摆布”了的。一般的军事题材总是表现胜利和国家利益,而这里艺术家只是想表现一种“文明之外”的状态。)


Caragh Thuring, General Scene of Unloading 2008, Oil on Linen 199 X 250cm (卸货一景,这是女艺术家表现伦敦港口区的作品。她认为这个地区的是一个大的生态系统,每一个物件都有“功能’,是独立的网络的一个元素。如果把机器的功能去掉,机器可以表现出其被赋予的“性格”。)



Caragh Thuring, 409 2008, Oil Gesso and Ink on Linen, 244 X 355cm (还是上面那位女艺术家,表现的是一架小型飞机飞越阿尔卑斯山的航线,所有的景物 –飞机、房屋、雪山都是变形的,目的是展示“把空间看做幻觉的多种可能”。)


Toby Ziegler, Designed for Leisure 2004, Oil on Scotch Brite, 285 X 400 cm (所有作品中数字化的图形都是艺术家用手绘出的,非常耗时。这幅作品名为“为休闲而设计”,艺术家将传统的景观进行手工处理,创造出马赛克般的完美的几何形状。画布为可反射的工业布料,所以从不同角度看效果各异。)


Mustafa Hulusi, Ecstacy Almond Blossom 3, 2008, Oil on Canvas, 244 X 325cm (来自塞浦路斯的艺术家将家乡的杏花怒放和宗教色彩的抽象画面组合,创造出一种引人注目的视觉形象。艺术家认为抽象和具象是描绘现实的两个艺术分支,穿越几个世纪。)


Mustafa Hulusi, Ecstacy Almond Blossom 8, 2008, Oil on Canvas,244 X 325cm


Jaime Gili, Barbaro 2008, Acrylic on Canvas, 230 X 268cm (他的作品将几何设计的极简化用绘画形式高度自信地表现出来。通常不是悬挂在墙面上而是直接靠墙树立,这幅作品创造出一种暂时的建筑景观来表现城市空间的演变。)


Henrijs Preiss, No. 224 2009, Acrylic and Vanish on Board, 121 X 122cm (历史上几何形状多被用于宗教来强调精神力量,对这些形状的运用经常被赋予政府和教会斗争的政治色彩。如今,宗教的重要性大大弱化,而政治意识与艺术结合的目的是要展示一种进步的价值。艺术家试图将抽象的历史和几何形状相结合,从而产生一种“乌托邦”的理想状态 – 使符号成为一种不同民族和文化可以共同欣赏的全球语言。)


萨奇画廊外景1


参展艺术家简介墙


萨奇画廊外景2
[沙发:1楼] guest 2010-12-22 11:45:49

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