廖国核:我画的一点都不随意
发起人:爽歪歪  回复数:3   浏览数:2382   最后更新:2010/12/15 21:56:14 by guest
[楼主] 爽歪歪 2010-10-09 11:59:02
作者:裴刚


秩序与混乱并存的时代,习以为常的寻常景色都变得“可疑”。人们一方面享受着城市化带来的物质享受,另一方面也在体验着城市化带来的极度焦虑。人的存在仅仅是人的肉体生命的生存延续;人的生存延续,仅仅是为了人的肉体生命的存在,由此形成了人对待物质世界采取消耗的态度的消费主义、人对待肉身世界采取贪欲态度的享乐主义的人生观,和形成实利主义与现世主义的认识论。为了挣脱物质带来的枷锁,艺术家以各种形式实验着,以求获得自由。


 涂鸦、可疑的简历、对作品严肃的态度、对惯常展览形式的唾弃,都形成廖国核展览的不同语言的特质。“画的多不负责任,太好了!”看到廖国核作品的艺术家这样评价展览的作品。画在亚麻布上但没有任何内框或者外框,或者直接画在木板上的作品构成廖国核9月9日在798艺术区魔金石空间的展览。廖国核不同意一位来观看展览的朋友说他的作品好在“画的很随意”,相反他认为自己“画的很不随意,我画的很严肃”。画廊负责人曲科杰认为这次展览的作品不能以我们传统的造型习惯去解读,廖国核作品是不同与传统视觉习惯认为的“好画”,包括他的个人简历也是虚拟的。

  “坏画”(bad painting)――曾是德国新表现主义的代名词,亦可见其生猛的画面破坏力,但质感粗砺却又暗含敏锐思考,它带给我们的将不仅仅是一场视觉盛宴,更多的是衍生出突破视觉界限的艺术尺度的可能性。伊门多夫对社会生活和艺术边缘的模糊和消解的体验,使他把“别再画画了”的文字直接涂抹在床板上,他试图找到一种有效的艺术方法,用以抵制来自资本主义消费物质生活无限膨胀的社会形态。当代生活因其迅猛变化而变得不可捉摸,我们甚至无法驻足回忆、思索、总结,生活在其飞速的运转中消解着自我的独立性。艺术家的创作在这样的环境中似乎有了无限的可能性,如何真切的表达眼、手、心、意的真实表达,在充满套路和习惯思维程式的现实中还有没有可能再现真实?形式语言的实验在不断翻新,廖国核的表达方式或可提供另一种思考的方式。
[沙发:1楼] guest 2010-10-10 00:15:35
看了,很好
[板凳:2楼] guest 2010-10-16 19:50:07


[地板:3楼] guest 2010-12-15 21:56:14
绘画 一条艰难的窄路
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