萧昱~萧昱~萧昱~萧昱~萧昱~萧昱~萧昱~萧昱~萧昱~
顶啊!! 钱啊!!
第49届威尼斯双年展:像个杂货铺?
萧昱:双年展回到了个人本身
萧昱经常被媒体形容为“毕业于中央美院的一个‘另类’”。这或许因为他使用了人体标本和动物的尸体作为创作媒材,而这些材料的使用直接涉及了较为敏感的道德质疑。
他也参加了国内争议颇大的“对伤害的迷恋”展,但就是在这届展览他的作品也被认为“有一种浪漫的情绪”。萧昱解释说这可能和他的创作理念有关。他认为表达某种残酷性如果以过程来展现,那么和电视电影等大众表达并无区别,因为:过程是可消费的。他这次的参展作品“Ruan”(作品名音译,萧昱自造了一个汉字以充分表达作品涵义),是由婴孩尸体和动物肢体拼接而成,呈现给人的就是一个静止的、完成态的造物,你乍一看甚至有某种美感,但你的条件反射就是“不舒服”,这时你就会去主动思考。
谈到为什么会选用这种争议颇多的创作媒材,萧昱说:他一直关注的是人的问题,以这次的“Ruan”为例,就是人类完全按自己的想法组合的生命状态,这样的媒材就有助于表达一种观点:从古至今人就喜欢按主观愿望来规定一切事情,但不是说这种改造性有什么不对不好,关键是显出了这么一种矛盾,人类本性难移按自己的感情倾向做事,但结果或者说代价却是他接受不了的、不愿接受的……
为这次参展萧昱自个儿在威尼斯工作了9天,和塞曼也有所接触,他对塞曼的印象是:很随和、为人考虑很周到。而本届展览的主题在他理解也就是一种无国界无地域色彩的全面拉平,它回到了艺术家本身,极其个人化。固有的对“西方标准”的争论在萧昱看来并无实际意义。现有状况下西方主体既然不能否认,那么你就是被选择的,而在“回到个人”的本届双年展上,3位中国艺术家入选也就是极其正常的。当西方艺术家背后总有看不见的种种力量支持,零星的中国艺术家也自然会感到势单力孤。
萧昱:双年展回到了个人本身
萧昱经常被媒体形容为“毕业于中央美院的一个‘另类’”。这或许因为他使用了人体标本和动物的尸体作为创作媒材,而这些材料的使用直接涉及了较为敏感的道德质疑。
他也参加了国内争议颇大的“对伤害的迷恋”展,但就是在这届展览他的作品也被认为“有一种浪漫的情绪”。萧昱解释说这可能和他的创作理念有关。他认为表达某种残酷性如果以过程来展现,那么和电视电影等大众表达并无区别,因为:过程是可消费的。他这次的参展作品“Ruan”(作品名音译,萧昱自造了一个汉字以充分表达作品涵义),是由婴孩尸体和动物肢体拼接而成,呈现给人的就是一个静止的、完成态的造物,你乍一看甚至有某种美感,但你的条件反射就是“不舒服”,这时你就会去主动思考。
谈到为什么会选用这种争议颇多的创作媒材,萧昱说:他一直关注的是人的问题,以这次的“Ruan”为例,就是人类完全按自己的想法组合的生命状态,这样的媒材就有助于表达一种观点:从古至今人就喜欢按主观愿望来规定一切事情,但不是说这种改造性有什么不对不好,关键是显出了这么一种矛盾,人类本性难移按自己的感情倾向做事,但结果或者说代价却是他接受不了的、不愿接受的……
为这次参展萧昱自个儿在威尼斯工作了9天,和塞曼也有所接触,他对塞曼的印象是:很随和、为人考虑很周到。而本届展览的主题在他理解也就是一种无国界无地域色彩的全面拉平,它回到了艺术家本身,极其个人化。固有的对“西方标准”的争论在萧昱看来并无实际意义。现有状况下西方主体既然不能否认,那么你就是被选择的,而在“回到个人”的本届双年展上,3位中国艺术家入选也就是极其正常的。当西方艺术家背后总有看不见的种种力量支持,零星的中国艺术家也自然会感到势单力孤。
萧昱 《人往高处走,水往低处流》
人往高处走,这一行为是人的本能、欲望和下意识,几乎无需理性判断。登高的欲望往往目的不清。这一行为中腿走在大脑之前。
水往低处流,是理性判断的结果,是人对客观的认识。水往低处流这种认识会产生人的理性行为,即如何利用,如何收放。
人往高处走,这一行为是人的本能、欲望和下意识,几乎无需理性判断。登高的欲望往往目的不清。这一行为中腿走在大脑之前。
水往低处流,是理性判断的结果,是人对客观的认识。水往低处流这种认识会产生人的理性行为,即如何利用,如何收放。
关心艺术——艺术家随笔
关心艺术的观众无论有多少,都是自觉自愿的合作者。“误读”是观众最大的乐趣,艺术家不必也不可能给出唯一的答案。观众与艺术家是互为诱因的一对,生活在同一时代的观众与艺术家有着平行的关系,两方面都很主观且相对独立,因此相互的“误读”才变得有趣。‘艺术’是两者间关系的名字,‘艺术品’是证据,在这样的关系中两者都担心证据不足。
我们总是按照自己的理念整合世界,但却很难接受为此付出的代价。人与生俱来的欲望、侵害性、同情心被法律的、道德的以及其它规定性的东西规划着使人类生活越来越条块化。既然是规定的,即便你有不适也懒得去想。时间久了也就麻木了,不适并未消失而被储存起来。我将鸡、鸭、兔子、老鼠等按照我的“规定”组合,引起观众的条件反射,从而考虑人们制定的规则的谬处和无奈。所以有人看了我将老鼠缝在一起会想到婚姻规则、军队等,看了我将组合的动物构成群落会想到社会阶层。艺术不能解决它之外的任何问题,艺术更像躯体上的红疹。人类情感的表性发作会促使人思考,但不会致命。
自由是猎人和猎物之间的距离。
关心艺术的观众无论有多少,都是自觉自愿的合作者。“误读”是观众最大的乐趣,艺术家不必也不可能给出唯一的答案。观众与艺术家是互为诱因的一对,生活在同一时代的观众与艺术家有着平行的关系,两方面都很主观且相对独立,因此相互的“误读”才变得有趣。‘艺术’是两者间关系的名字,‘艺术品’是证据,在这样的关系中两者都担心证据不足。
我们总是按照自己的理念整合世界,但却很难接受为此付出的代价。人与生俱来的欲望、侵害性、同情心被法律的、道德的以及其它规定性的东西规划着使人类生活越来越条块化。既然是规定的,即便你有不适也懒得去想。时间久了也就麻木了,不适并未消失而被储存起来。我将鸡、鸭、兔子、老鼠等按照我的“规定”组合,引起观众的条件反射,从而考虑人们制定的规则的谬处和无奈。所以有人看了我将老鼠缝在一起会想到婚姻规则、军队等,看了我将组合的动物构成群落会想到社会阶层。艺术不能解决它之外的任何问题,艺术更像躯体上的红疹。人类情感的表性发作会促使人思考,但不会致命。
自由是猎人和猎物之间的距离。
《咬》 咬——有时一起咬,有时互相咬.装置。材料:(鸡、蛇、鲨鱼、狗、兔子、猫)的干制标本,玻璃盒,造雾器。展出地点:《失重》Gallery Volker Diehl,德国 柏林。展出时间:2001.9
萧昱作品在瑞士展出引起诉讼
瑞士伯尔尼美术馆的圆桌会议邀请当地科学与艺术界有关人士,专门就来自中国的一件当代艺术作品所反映的“伦理、死亡”等问题进行了辩论。这一名为《胎儿-海鸥》(thefoetus-seagull)的作品乍看有点像“半人半鸟”———一个死胎儿的头颅被“移植”到海鸥身上。该作是前不久在瑞士伯尔尼美术馆开幕的乌利·希克(UliSigg)中国当代艺术收藏“麻将”展的展品之一,这一展览共展出希克过去25年间收藏的350多件中国当代艺术家作品,在当地引起不小轰动,但《胎儿-海鸥》随后便遭到参观者的起诉。
作品
轰动由来以久
作品《胎儿-海鸥》由中国艺术家肖昱创作于1999年———在一个装满甲醛的玻璃容器内,一个胎儿的头颅被缝在一只海鸥脖子上,胎儿的眼眶中已被“安排”上两个大得出奇的眼睛,很夸张地向外凸出,海鸥展开翅膀作欲飞状,但胎儿的头颅却向下倾斜着。伯尔尼美术馆在作品简介中介绍说,肖昱当初创作这一作品的目的就是“刺激观赏者去沉思生命的荒唐”。
伯尔尼美术馆馆长伯纳德·费比彻尔(BernardFibicher)说,这是反映人与动物界限的系列展览品中的一件,反映的是人种的边缘,曾于1999年在威尼斯双年展展览,当时也引起了较大轰动。据法新社称,收藏家希克就是在那次展览中看到该作品后便买下了它。
起诉者
对作品道德有疑问
尽管伯尔尼美术馆在展览一开始就采取了谨慎措施,在入口处贴出警告,提醒参观者可能会看到一些“惊人”之作。但展览还是引起了争端,在“欣赏”完这个“残忍”的艺术品后,29岁的瑞士法语区视听办公室负责人雷德马顿(AdrienRiedmatten)便对伯尔尼美术馆提出起诉,指控组织方打扰了死者的安静,并允许展出这个描绘暴力的作品:“我想有理由对这个作品的道德规范提出疑问。”这次诉讼的目的要求埋葬头部被艺术家借用的胎儿,诉讼将直指艺术家、博物馆和作品拥有者希克。8月9日,由于组织方无法应对由起诉而引起的更大麻烦,费比彻尔馆长宣布撤下这个有争议的作品。
然而,公众对这一事件的评论众说纷纭,大多数人不能理解将展品撤出展厅,他们认为这只不过是一件在瑞士不常见到的特殊展品而已,不至于如此小题大做。
艺术家
出于生命尊重
对于这些争议,肖昱说,这个胚胎的头是他1999年在北京举办的医药科学展览中买下来的。正是出于对所有生命的尊重才创作了这个作品。在接受美联社采访时肖昱表示,胎儿和海鸥的“死亡是由于他们本身出现了一些问题,我认为把他们用这种方式结合起来,能让他们拥有来生。”肖昱介绍说,这个作品原名叫Ruan,那个胎儿眼眶中的两只大眼睛,其实是兔子眼睛,整个作品就是把不同的动物组合在一起。
但雷德马顿却无法接受这个理由,他已要求瑞士伯尔尼地方检察官对肖昱的作品展开调查。雷德马顿说:“我想知道是不是作者为了这个作品而杀死了婴儿。”
据悉,肖昱的艺术品一向以“标新立异”和“冷酷残忍”而闻名。在早些年的展览中,他要人把两只活老鼠的屁股缝在一起,然后再录下两只“连体老鼠”行走时的镜头,后来又把它们放在透明的玻璃瓶中展览。
瑞士伯尔尼美术馆的圆桌会议邀请当地科学与艺术界有关人士,专门就来自中国的一件当代艺术作品所反映的“伦理、死亡”等问题进行了辩论。这一名为《胎儿-海鸥》(thefoetus-seagull)的作品乍看有点像“半人半鸟”———一个死胎儿的头颅被“移植”到海鸥身上。该作是前不久在瑞士伯尔尼美术馆开幕的乌利·希克(UliSigg)中国当代艺术收藏“麻将”展的展品之一,这一展览共展出希克过去25年间收藏的350多件中国当代艺术家作品,在当地引起不小轰动,但《胎儿-海鸥》随后便遭到参观者的起诉。
作品
轰动由来以久
作品《胎儿-海鸥》由中国艺术家肖昱创作于1999年———在一个装满甲醛的玻璃容器内,一个胎儿的头颅被缝在一只海鸥脖子上,胎儿的眼眶中已被“安排”上两个大得出奇的眼睛,很夸张地向外凸出,海鸥展开翅膀作欲飞状,但胎儿的头颅却向下倾斜着。伯尔尼美术馆在作品简介中介绍说,肖昱当初创作这一作品的目的就是“刺激观赏者去沉思生命的荒唐”。
伯尔尼美术馆馆长伯纳德·费比彻尔(BernardFibicher)说,这是反映人与动物界限的系列展览品中的一件,反映的是人种的边缘,曾于1999年在威尼斯双年展展览,当时也引起了较大轰动。据法新社称,收藏家希克就是在那次展览中看到该作品后便买下了它。
起诉者
对作品道德有疑问
尽管伯尔尼美术馆在展览一开始就采取了谨慎措施,在入口处贴出警告,提醒参观者可能会看到一些“惊人”之作。但展览还是引起了争端,在“欣赏”完这个“残忍”的艺术品后,29岁的瑞士法语区视听办公室负责人雷德马顿(AdrienRiedmatten)便对伯尔尼美术馆提出起诉,指控组织方打扰了死者的安静,并允许展出这个描绘暴力的作品:“我想有理由对这个作品的道德规范提出疑问。”这次诉讼的目的要求埋葬头部被艺术家借用的胎儿,诉讼将直指艺术家、博物馆和作品拥有者希克。8月9日,由于组织方无法应对由起诉而引起的更大麻烦,费比彻尔馆长宣布撤下这个有争议的作品。
然而,公众对这一事件的评论众说纷纭,大多数人不能理解将展品撤出展厅,他们认为这只不过是一件在瑞士不常见到的特殊展品而已,不至于如此小题大做。
艺术家
出于生命尊重
对于这些争议,肖昱说,这个胚胎的头是他1999年在北京举办的医药科学展览中买下来的。正是出于对所有生命的尊重才创作了这个作品。在接受美联社采访时肖昱表示,胎儿和海鸥的“死亡是由于他们本身出现了一些问题,我认为把他们用这种方式结合起来,能让他们拥有来生。”肖昱介绍说,这个作品原名叫Ruan,那个胎儿眼眶中的两只大眼睛,其实是兔子眼睛,整个作品就是把不同的动物组合在一起。
但雷德马顿却无法接受这个理由,他已要求瑞士伯尔尼地方检察官对肖昱的作品展开调查。雷德马顿说:“我想知道是不是作者为了这个作品而杀死了婴儿。”
据悉,肖昱的艺术品一向以“标新立异”和“冷酷残忍”而闻名。在早些年的展览中,他要人把两只活老鼠的屁股缝在一起,然后再录下两只“连体老鼠”行走时的镜头,后来又把它们放在透明的玻璃瓶中展览。
《浑球儿》 装置,材料:骨质瓷,牛蛙,色粉,透明树脂。展出地点:《不合作方式》西苏州路1133号 上海。展出时间:2000.11
《牧者》 行为、装置,材料:200只羊脊柱,滑石粉,展示地点:分室内、外两个(1)室外下雪,十三陵无名大坑,萧昱表演,(2)室内《反视》展览, 管庄,展出时间:1998.12,(与孙原合作)
《RUAN》 RUAN——杂食、有翅、哺乳动物。由于它特有的生理结构,在生物学上至今无法准确分类。它的生长发育经历了单脊椎水生、两栖爬行类、哺乳类的生长过程。早在侏罗纪恐龙时期已进化成熟,白垩纪恐龙灭绝后依然繁衍至今。可能在未来相当长的时期内继续繁衍下去。装置,材料:早产儿头部标本,兔子,猫,鼠,玻璃干燥器,防腐剂。展出地点(1):《后感性》北京 芍药居地下室,展出地点(2):《威尼斯双年展》意大利 威尼斯 ,展出时间(1):1999.1.9,展出时间(2):2001.6.9
《WU》 WU——有翅、杂食、哺乳动物。喜群居,生存活动具有极强的社会性,等级划分极其明确。装置,材料:兔子,鸭子,树根,锯末。展出地点:《疼》北京 艺术家仓库,展出时间:2000.4.30
《JIU》 JIU——体积很小,繁殖力强,适应性大,未来主人。录像装置,材料:试验鼠,玻璃缸,金属架。展出地点:1.《伤害的迷恋》中央美院雕塑工作室。2. 《2000年里昂双年展》。2000.4
我精~~我疯~~
作品使用早产儿头部标本作材料惹官司
8月22日,瑞士伯尔尼美术馆将就一件“人鸟合一”的展品兴举行专家讨论会。事情缘起于该作品在瑞士引起诉讼,这件艺术品由看起来像是嫁接到海鸥身体上的胎儿头颅的东西构成,漂浮在液体里,被认为极具惊悚效应。
使用早产儿头部标本
据外电介绍,8月8日,瑞士瓦里斯州的一名历史学家兼博客记者瑞德玛特(AdriendeRiedmatten)状告中国艺术家、展览负责人,还有作品收藏者———瑞士前驻华大使乌利·希客(UliSigg),罪名是:“暴力展示、侵犯亡灵、触犯动物保护法”。瑞德玛特称,自开展以来,这件怪物已经导致很多参观者(其中不乏青少年)心灵受损。现在这幅作品已经从伯尔尼美术馆一个名为《麻将》艺术展的展台撤下。
根据描述,记者在arts.tom.com上查询到了这件作品。据《RUAN》网页介绍,这件装置艺术作品的材料,使用了“早产儿头部标本”,还有兔子、猫、鼠、玻璃干燥器和防腐剂,分别在北京和威尼斯展出过。
作者称质疑科技进步
“我按照自己的规则重新组装鸡、鸭、兔、老鼠等不同的动物身体,人类也正以科技之名在对生命进行改造和控制,并宣称可以创造更多的幸福,我希望能够借着这些稀奇古怪的再生物,引发观众对于科技进步的质疑。”———40岁的萧昱在展览目录中是如此介绍自己的创作意图的。
如此做法“不是很高妙”
广州美术学院美术馆馆长左正尧一点都不惊讶,原因是毕竟这种艺术品太多了。但他认为,以一种刺激眼球、夸张、极端的方式引起关注,做法不是很高妙。他强调,这类作品不能代表当代艺术。他还说,中国艺术家是全世界公认以动脑而出名的,应该以智慧去征服世界。广州画院副院长方土也说,艺术家在追求极端的道路上应该适可而止。
不会影响中国艺术形象
广州美术学院教授李公明认为,他一点不担心此次事件会影响中国艺术、中国文化在国际上的形象。他举例说,法国、英国、日本,或者别的国家的先锋艺术家也来过国内开展览,他们的出位也许也会令一部分人恶心,但我们不会认为法国、英国、日本或别的国家的文化形象因此大打折扣。他说,文艺复兴时期的作品现在看来很愉悦,但在当时,一些裸体之类的作品还不一样引起了大家的大惊小怪?
8月22日,瑞士伯尔尼美术馆将就一件“人鸟合一”的展品兴举行专家讨论会。事情缘起于该作品在瑞士引起诉讼,这件艺术品由看起来像是嫁接到海鸥身体上的胎儿头颅的东西构成,漂浮在液体里,被认为极具惊悚效应。
使用早产儿头部标本
据外电介绍,8月8日,瑞士瓦里斯州的一名历史学家兼博客记者瑞德玛特(AdriendeRiedmatten)状告中国艺术家、展览负责人,还有作品收藏者———瑞士前驻华大使乌利·希客(UliSigg),罪名是:“暴力展示、侵犯亡灵、触犯动物保护法”。瑞德玛特称,自开展以来,这件怪物已经导致很多参观者(其中不乏青少年)心灵受损。现在这幅作品已经从伯尔尼美术馆一个名为《麻将》艺术展的展台撤下。
根据描述,记者在arts.tom.com上查询到了这件作品。据《RUAN》网页介绍,这件装置艺术作品的材料,使用了“早产儿头部标本”,还有兔子、猫、鼠、玻璃干燥器和防腐剂,分别在北京和威尼斯展出过。
作者称质疑科技进步
“我按照自己的规则重新组装鸡、鸭、兔、老鼠等不同的动物身体,人类也正以科技之名在对生命进行改造和控制,并宣称可以创造更多的幸福,我希望能够借着这些稀奇古怪的再生物,引发观众对于科技进步的质疑。”———40岁的萧昱在展览目录中是如此介绍自己的创作意图的。
如此做法“不是很高妙”
广州美术学院美术馆馆长左正尧一点都不惊讶,原因是毕竟这种艺术品太多了。但他认为,以一种刺激眼球、夸张、极端的方式引起关注,做法不是很高妙。他强调,这类作品不能代表当代艺术。他还说,中国艺术家是全世界公认以动脑而出名的,应该以智慧去征服世界。广州画院副院长方土也说,艺术家在追求极端的道路上应该适可而止。
不会影响中国艺术形象
广州美术学院教授李公明认为,他一点不担心此次事件会影响中国艺术、中国文化在国际上的形象。他举例说,法国、英国、日本,或者别的国家的先锋艺术家也来过国内开展览,他们的出位也许也会令一部分人恶心,但我们不会认为法国、英国、日本或别的国家的文化形象因此大打折扣。他说,文艺复兴时期的作品现在看来很愉悦,但在当时,一些裸体之类的作品还不一样引起了大家的大惊小怪?
顶
他根本算不上一个艺术家,他是一个有阴气的人。
中国最牛B的艺术家!!!
傻的透顶,只知道剽窃。
一坨狗屎