中国当代艺术必须改变现状，改变对资本谄媚的状况，确立新的价值与信仰，否则无法“死而复生”，现状的延续将对中国向现代社会的转型产生严重的负面影响。
中国当代艺术的“复活”首先是“人”的复活;是“主体”的复活;是人的价值与人的尊严的复活。文化必须独立于资本，知识分子恢复独立的批判价值理念，资本必须受到批判与制约。人的发展要优先于社会物质的发展，人不是被资本规训，而是独立于资本。金钱不能成为评判一切的标准。
对当代艺术而言，格林伯格所说的“前卫性”依然有效，它是一种高级的历史意识，一种社会批判与历史批判。没有文化的批判与人的独立，中国当代艺术没有“复活”的可能，表面的繁荣只是昙花一现，一切将被危机裹挟而去。
当代艺术应该成为所有人都能理解的事物。而不是像阿瑟·丹托所倡导的“后历史艺术”那样以所谓的消除艺术与生活的界限，却实质上将大众完全排除在外——大众当中没有一个人能理解当代艺术到底在表达什么。当代艺术应该“真正”向所有人开放，应该成为每一个人都真正关心的事物，成为与每一个人命运息息相关的事物。艺术应该进入公共视野，用每一个人都听得懂的方式与大众交流、沟通，并对危机不断衍生的现代社会保持历史批判与社会批判。
中国当代艺术，必须恢复我们的文化传统中最重要的一部分：“士”——中国知识分子的传统，恢复历史上“士”的文化认同，恢复传统文化中知识分子一直延续的最重要的价值理念：“忧国忧民”、独立的文化人格、对知识的终生追求、对超验的精神家园的永恒向往、终生担负其社会批判、历史批判、文化批判的职责。
“全球化”给中国带来了前所未有的发展机遇，也带来了巨大的挑战与风险。历史无法走回头路，中国一旦开始了现代社会的进程，就再也没有倒退的可能。在现代社会中，危机与发展永远成正比，拒绝和回避绝无出路。历史的未来依赖于我们面对它时所采取的态度，“全球化”一方面促进了世界的整体发展，促进了新兴经济体的发展及世界更加均衡化，另一方面也带来了前所未有的危机：严重污染问题、环境恶化、世界有限资源的急剧消耗及文明之间新的冲突。
今天中国当代艺术的发展表现为被资本的全面规训，艺术彻底成为了商品制造的过程，艺术家成为商品制造者。资本只有一个要求：增值。在对利益无止境的追求中，资本“同质性”的要求把当代艺术完全变成了资本的奴仆。我们必须从根本上彻底改变这种状况，否则中国当代艺术将成为中国向现代社会发展的严重障碍。
中国当下的经济发展要从劳动密集型、来料加工型、低附加值的、高耗能的、破坏环境的、依赖出口的经济模式(重商主义的经济模式)向创新型、科技型、节能型、环保型、高附加值、可持续发展的经济模式转变。相应的在文化领域，中国当代艺术的发展要从按照西方的订单进行生产的、满足于西方对中国想象的、来料加工的、盗版与模仿的文化模式向具有独立文化价值的、原创性的、对应于中国社会发展的、尊重“他者”的、不卑不亢的、进而可以进行文化输出的文化模式转变。
作者：李飒
来源 ：今日艺术网
中国当代艺术的“复活”首先是“人”的复活;是“主体”的复活;是人的价值与人的尊严的复活。文化必须独立于资本，知识分子恢复独立的批判价值理念，资本必须受到批判与制约。人的发展要优先于社会物质的发展，人不是被资本规训，而是独立于资本。金钱不能成为评判一切的标准。
对当代艺术而言，格林伯格所说的“前卫性”依然有效，它是一种高级的历史意识，一种社会批判与历史批判。没有文化的批判与人的独立，中国当代艺术没有“复活”的可能，表面的繁荣只是昙花一现，一切将被危机裹挟而去。
当代艺术应该成为所有人都能理解的事物。而不是像阿瑟·丹托所倡导的“后历史艺术”那样以所谓的消除艺术与生活的界限，却实质上将大众完全排除在外——大众当中没有一个人能理解当代艺术到底在表达什么。当代艺术应该“真正”向所有人开放，应该成为每一个人都真正关心的事物，成为与每一个人命运息息相关的事物。艺术应该进入公共视野，用每一个人都听得懂的方式与大众交流、沟通，并对危机不断衍生的现代社会保持历史批判与社会批判。
中国当代艺术，必须恢复我们的文化传统中最重要的一部分：“士”——中国知识分子的传统，恢复历史上“士”的文化认同，恢复传统文化中知识分子一直延续的最重要的价值理念：“忧国忧民”、独立的文化人格、对知识的终生追求、对超验的精神家园的永恒向往、终生担负其社会批判、历史批判、文化批判的职责。
“全球化”给中国带来了前所未有的发展机遇，也带来了巨大的挑战与风险。历史无法走回头路，中国一旦开始了现代社会的进程，就再也没有倒退的可能。在现代社会中，危机与发展永远成正比，拒绝和回避绝无出路。历史的未来依赖于我们面对它时所采取的态度，“全球化”一方面促进了世界的整体发展，促进了新兴经济体的发展及世界更加均衡化，另一方面也带来了前所未有的危机：严重污染问题、环境恶化、世界有限资源的急剧消耗及文明之间新的冲突。
今天中国当代艺术的发展表现为被资本的全面规训，艺术彻底成为了商品制造的过程，艺术家成为商品制造者。资本只有一个要求：增值。在对利益无止境的追求中，资本“同质性”的要求把当代艺术完全变成了资本的奴仆。我们必须从根本上彻底改变这种状况，否则中国当代艺术将成为中国向现代社会发展的严重障碍。
中国当下的经济发展要从劳动密集型、来料加工型、低附加值的、高耗能的、破坏环境的、依赖出口的经济模式(重商主义的经济模式)向创新型、科技型、节能型、环保型、高附加值、可持续发展的经济模式转变。相应的在文化领域，中国当代艺术的发展要从按照西方的订单进行生产的、满足于西方对中国想象的、来料加工的、盗版与模仿的文化模式向具有独立文化价值的、原创性的、对应于中国社会发展的、尊重“他者”的、不卑不亢的、进而可以进行文化输出的文化模式转变。
作者：李飒
来源 ：今日艺术网
社会的价值取向变了，已经不健康了，什么事情都用钱去思考问题，而不是用脑子，在这种状态下，想改变，得先改变人们的价值观
改变说说简单 不过现在有多少人静下心来好好做事的 浮夸的社会意识导致人的拜金和现实化 难
这的确是个问题，支持
谁能改变资本的动力呢？？？
去问问吕彭吧，他要改了中国就有希望了
李飒不买画呀？好像到处和画廊找合作呢！代表作品自行车拼凑八大构图，少在这里恶心，论艺术素质，你还不如已经商业化的王广义。
不如？好像是差远了吧！
改变绝对不是口号化的东西，用不着这样到处说，有头脑的人心里都明白
……
李飒不就爱喊口号吗，看似愤青，实则傻帽
