来源：许崇宝博客


许崇宝：可以说你的画描绘的都是遗留的痕迹，人造的痕迹，时间的痕迹，你怎么看待这些痕迹？或者说是遗迹？



陆佩:任何一处痕迹都代表着一个创伤，影响。人为的，环境的，自身的......我尽力把每个痕迹都画的很真实，是希望它能赤裸裸的呈现人和夸张所承受的各种影响，人思考的无奈。



许崇宝：你的画的主题和色调似乎很沉闷，残酷，是你的情绪的反映吗？



陆佩:是我这阶段对生存状态的感想。人活着就是很残酷的。我是带着描绘人，描绘自己的感觉在绘画。我要做的就是以不入尘事的平静去表现心中如困兽般的压抑。当然，对于水果，我觉得岁月，平平淡淡才是真。无论经历什么坎坷，到头来静如止水。这可能也是我的希望吧。我尽力把画控制于这种感觉中。



许崇宝：你抽烟也是一种消费，能否给你带来快感？但这种消费给观者带来的是确切的阴郁与沉重，你怎么看？



陆佩:快感当然谈不上。但还是能缓和情绪，平静心情。如果抽烟是代表愉悦的话，也许我就不会画它了。我就是希望给人抑郁，思考的感觉。而且越强烈越好。观者第一眼能有这种感觉说明在这方面我还是做的比较到位的。只是不希望他们仅仅停在这上面。能从画中看到更多的意境和叙述。





许崇宝：我觉得社会学的或政治的问题过多的出现在油画里，让人感到厌倦，而探索油画这一艺术表现形式本体的创作又难以突破前人的实践和理论，你如何看待这些问题？并最终选择表达自己内心的感受？



陆佩:每个人的性格不同，他的思考方向不一样，关注点就不同。表达方式也不同。绘画与社会脱离不开关系。我觉得让人厌倦的不是社会问题，而是很多的绘画作品直接抄袭挪用，缺乏独立性，没有自己的立足点。给人的感受都一样。批评家说80后是只关乎自己感受，没有社会责任感的一代。在我看来，在思想和社会处境都处于飘荡中的80后，还没有能力去担负这些。任何新事物的出现以及推陈出新都需要过程。最重要的是尊重自己的性格，做好真实的自己，才能准确表达属于自己的感受。才有可能有突破前人。我现在很多的方面都没去考虑，只要觉得方向上没问题，先把自己能抓住的抓住就好。



许崇宝：为什么选择画画，这个表现形式看来已经很保守落后了。



陆佩:我是个传统的人。抱着了，在没有看到更合适的之前，不会把它放下。同时，我还是很迷恋于制作过程的再体验。何况，我觉得架上不会死亡。





许崇宝：你画画的基础和养分从何而来？



陆佩:我很少看书，很少看展。知道大家在干什么就好。生活着过来，这些想法自然就出现了。





许崇宝：你是一直坚持写实的创作方法还是有什么转变的过程？



陆佩:我曾经很鄙视古典写实和照相写实，超写实。在大学时也从未像现在这么画过。后来才体会到古典的独特韵味。毕业后的一年里我没动笔考虑了很多问题。才有了画烟头的想法，因为它的颓废感和思考意义。能体现像我一样的年轻人的生活处境和思想困境。这符合我的性格关注点。同时，我反思总结了我自己的性格特点。我是一个外表平静，内心狂躁心事重的人。因而，我的画最好的方式是用极为平静的手法表现我的内心。产生冲突感。这才选择了写实。所以，写实只是我选择后的手段。

同时，为了突出这种平静和强调生活的残酷，我把每个细节都画的很惊心。这是我比较满意，让我坚持画下去的原因，我现有的所有的想法都因为我的性格统一起来了。





许崇宝：你了解同代人的绘画吗？



陆佩:了解的不多，大方向上还是能把握吧。



许崇宝：知道他们在画什么吗?对他们的画有何评价？



陆佩:大多数都在想着表达自己。给我的感觉，很多受外界影响太大了。对自己的分析不够。做出来的作品过于表面化，情绪化，模式化。



许崇宝：你如何评价自己？



陆佩:我对自己最满意的一点是，我曾花了一年的时间去考虑了：我的性格特点是什么。最强烈的关注，表达内容，手法，处理等一系列的问题又怎么和我的性格相吻合。现在，方向，目的都比较明确。画中这些方面都还比较贴切。也就是说，它具有我的性格。