上海世博会波兰馆最精致的“剪纸作品”
来源：外滩画报
上海世博园区的C 区正好背靠着卢浦大桥。车子途经大桥，向下俯瞰，这片区域便一目了然。今年5 月之后，这里可能会成为整个世博园内竞争最为激烈的区域。
波兰国家馆也位于C 区之内，“旁边有西班牙的大篮子、瑞士的缆车、阿兰·德隆主持的法国馆以及有一颗神奇金属球的德国馆。”波兰馆馆长罗伯特·帕夫利克（Robert Pawlik ）博士掰着手指对记者一一数来。“竞争是挺激烈，但我们很有信心。”他微笑着说。帕夫利克懂波兰语、中文以及英文，在中国生活了十几年，此前一直在北京的波兰驻中国大使馆工作。“一提到波兰，你们会想到什么？肖邦的音乐还是充满异域风情的古典建筑？如果你们存着这样的想象来期待波兰馆，那我们准让你大吃一惊。这一次，我们想向大家介绍一个更现代、年轻以及多元化的波兰。”他一口气说出一连串形容词。
凭借着独特的设计以及看起来极其复杂、精密的外观，占地约为3000 平方米、取名“人类创造城市”的波兰馆一出现就引起轰动。“以外形来论，波兰馆是我目前看过的所有世博场馆中最精致的一个。”有人这样评价说。
精剪波兰馆
设计波兰馆的华沙的WWA 建筑事务所建立于2006 年，创建事务所的三位年轻人卡科夫斯基、穆斯塔法和帕斯科瓦斯卡都毕业于波兰华沙技术大学。本次波兰馆设计算得上是WWA 成立以来做过的最大的设计。2007 年9 月，波兰信息和对外投资局针对上海世博会举行了国家馆的设计比赛，这个仿佛剪纸艺术品般的设计方案很快就通过了，“整个设计非常大胆，又体现出了波兰的传统文化，令人眼前一亮。”帕夫利克告诉我们，看过这个设计的人几乎都会在第一时间爱上它。
这幢建筑以白色为基调，外墙遍布繁复精美的镂空雕花。白天阳光透过镂空的雕花射入，在大厅中留下斑驳的光影；而黄昏降临，变幻的室内光线又将穿透“剪纸”图案，使展馆呈现出不同的色彩，“这将是一个在白天非常引人瞩目，而在夜晚愈加金碧辉煌的建筑。”波兰馆的设计团队这样告诉记者。
事实上，剪纸艺术的确是波兰馆最初的灵感来源。和中国的剪纸艺术一样，这项技艺在波兰留存了相当长时间。过去波兰人用剪纸作品来装饰家居，现在一些乡间的房子里，仍能见到贴在墙上的剪纸。“我们很惊喜地发现，原来中国也有剪纸”，于是在设计师眼里，这小小的剪纸就把两国的文化连接在一起。
当然，虽然波兰馆看上去仿佛是一个剪纸作品，但建筑的主要材料绝对比纸张结实许多。设计师为波兰馆的外表层选择了一种激光切割胶合板，这些胶合板被安装在一块块的建筑模块上，再在模块表面装上玻璃和防水、防火、防紫外线辐射的环保材料。而波兰馆的内部陈列也运用了许多木材的元素，比如他们会用外墙胶合板剩下的部分来制作内部陈设所需的家具。
“波兰馆的建造可能是所有国家馆中最繁复的，如果不是依赖于现代的工艺，很难想象这个构想可以成真。”看着眼前波兰馆的建筑效果图，帕夫利克感慨道。在他看来本次展出的波兰馆本身就是一件演绎波兰故事的最佳作品—既拥有传统的传统文化，又激荡着年轻摩登的思想和技术，精彩多变，生气勃勃。
期待不一样的肖邦
除了是世博年，今年还是波兰大音乐家肖邦诞辰200 周年。“我本来还以为大概没有多少人会认识肖邦的，来到中国以后才大吃一惊，其实大家都知道肖邦。”帕夫利克半开玩笑地说道，尤其是在上海，他看到了矗立在中山公园内的巨幅肖邦雕塑更令他感到了人们对于肖邦的热爱，于是，借由肖邦诞辰200周年以及上海世博的契机，波兰人打算将对于肖邦的纪念活动搬到上海的世博园区内进行。
事实上，波兰馆建造的每一个关键环节都是伴随着肖邦的音乐进行的。人们或许还记得在去年8 月，博览馆建设揭开序幕之时，两个来自上海师范大学音乐学院的一年级女学生在施工现场演奏了肖邦的《第二钢琴鸣奏曲》以及《a小调圆舞曲》，波澜起伏的钢琴音乐伴随着建筑工地的声音竟然奇异的和谐。“肖邦不仅是波兰的校长，也是我们中国人很喜欢的音乐家。”其中的一名学生当时这样讲。
“可是，我感觉到中国老百姓对肖邦的理解可能还是集中在一部分，这一次我们想要让大家了解肖邦的全部。”帕夫利克透露说。除了在今年的5月22 日，波兰国庆日暨波兰馆日当天在上海举行盛大的肖邦作品音乐会外，波兰馆还将围绕着肖邦以及其作品进行一系列的演出，“不仅仅是音乐会，可能还会涉及到舞蹈表演等各种形式，所有的演出也并不局限于古典音乐，为了迎合年轻人，波兰馆还将推出一些非常现代的，比如爵士乐形式或者摇滚音乐式的肖邦作品，可以说是带给大家一个360 度全新的肖邦音乐体验。”帕夫利克这样说。
作为肖邦的故乡礼物，波兰馆首先给上海观众带来的是一首《上海狂想曲》，来自于波兰作曲家彼得·鲁比克为上海世博专门创作的曲子，相信几个月后，随着越来越多人参观波兰馆，这首《上海狂想曲》也会在上海的大街小巷流传开去。
上海世博园区的C 区正好背靠着卢浦大桥。车子途经大桥，向下俯瞰，这片区域便一目了然。今年5 月之后，这里可能会成为整个世博园内竞争最为激烈的区域。
波兰国家馆也位于C 区之内，“旁边有西班牙的大篮子、瑞士的缆车、阿兰·德隆主持的法国馆以及有一颗神奇金属球的德国馆。”波兰馆馆长罗伯特·帕夫利克（Robert Pawlik ）博士掰着手指对记者一一数来。“竞争是挺激烈，但我们很有信心。”他微笑着说。帕夫利克懂波兰语、中文以及英文，在中国生活了十几年，此前一直在北京的波兰驻中国大使馆工作。“一提到波兰，你们会想到什么？肖邦的音乐还是充满异域风情的古典建筑？如果你们存着这样的想象来期待波兰馆，那我们准让你大吃一惊。这一次，我们想向大家介绍一个更现代、年轻以及多元化的波兰。”他一口气说出一连串形容词。
凭借着独特的设计以及看起来极其复杂、精密的外观，占地约为3000 平方米、取名“人类创造城市”的波兰馆一出现就引起轰动。“以外形来论，波兰馆是我目前看过的所有世博场馆中最精致的一个。”有人这样评价说。
精剪波兰馆
设计波兰馆的华沙的WWA 建筑事务所建立于2006 年，创建事务所的三位年轻人卡科夫斯基、穆斯塔法和帕斯科瓦斯卡都毕业于波兰华沙技术大学。本次波兰馆设计算得上是WWA 成立以来做过的最大的设计。2007 年9 月，波兰信息和对外投资局针对上海世博会举行了国家馆的设计比赛，这个仿佛剪纸艺术品般的设计方案很快就通过了，“整个设计非常大胆，又体现出了波兰的传统文化，令人眼前一亮。”帕夫利克告诉我们，看过这个设计的人几乎都会在第一时间爱上它。
这幢建筑以白色为基调，外墙遍布繁复精美的镂空雕花。白天阳光透过镂空的雕花射入，在大厅中留下斑驳的光影；而黄昏降临，变幻的室内光线又将穿透“剪纸”图案，使展馆呈现出不同的色彩，“这将是一个在白天非常引人瞩目，而在夜晚愈加金碧辉煌的建筑。”波兰馆的设计团队这样告诉记者。
事实上，剪纸艺术的确是波兰馆最初的灵感来源。和中国的剪纸艺术一样，这项技艺在波兰留存了相当长时间。过去波兰人用剪纸作品来装饰家居，现在一些乡间的房子里，仍能见到贴在墙上的剪纸。“我们很惊喜地发现，原来中国也有剪纸”，于是在设计师眼里，这小小的剪纸就把两国的文化连接在一起。
当然，虽然波兰馆看上去仿佛是一个剪纸作品，但建筑的主要材料绝对比纸张结实许多。设计师为波兰馆的外表层选择了一种激光切割胶合板，这些胶合板被安装在一块块的建筑模块上，再在模块表面装上玻璃和防水、防火、防紫外线辐射的环保材料。而波兰馆的内部陈列也运用了许多木材的元素，比如他们会用外墙胶合板剩下的部分来制作内部陈设所需的家具。
“波兰馆的建造可能是所有国家馆中最繁复的，如果不是依赖于现代的工艺，很难想象这个构想可以成真。”看着眼前波兰馆的建筑效果图，帕夫利克感慨道。在他看来本次展出的波兰馆本身就是一件演绎波兰故事的最佳作品—既拥有传统的传统文化，又激荡着年轻摩登的思想和技术，精彩多变，生气勃勃。
期待不一样的肖邦
除了是世博年，今年还是波兰大音乐家肖邦诞辰200 周年。“我本来还以为大概没有多少人会认识肖邦的，来到中国以后才大吃一惊，其实大家都知道肖邦。”帕夫利克半开玩笑地说道，尤其是在上海，他看到了矗立在中山公园内的巨幅肖邦雕塑更令他感到了人们对于肖邦的热爱，于是，借由肖邦诞辰200周年以及上海世博的契机，波兰人打算将对于肖邦的纪念活动搬到上海的世博园区内进行。
事实上，波兰馆建造的每一个关键环节都是伴随着肖邦的音乐进行的。人们或许还记得在去年8 月，博览馆建设揭开序幕之时，两个来自上海师范大学音乐学院的一年级女学生在施工现场演奏了肖邦的《第二钢琴鸣奏曲》以及《a小调圆舞曲》，波澜起伏的钢琴音乐伴随着建筑工地的声音竟然奇异的和谐。“肖邦不仅是波兰的校长，也是我们中国人很喜欢的音乐家。”其中的一名学生当时这样讲。
“可是，我感觉到中国老百姓对肖邦的理解可能还是集中在一部分，这一次我们想要让大家了解肖邦的全部。”帕夫利克透露说。除了在今年的5月22 日，波兰国庆日暨波兰馆日当天在上海举行盛大的肖邦作品音乐会外，波兰馆还将围绕着肖邦以及其作品进行一系列的演出，“不仅仅是音乐会，可能还会涉及到舞蹈表演等各种形式，所有的演出也并不局限于古典音乐，为了迎合年轻人，波兰馆还将推出一些非常现代的，比如爵士乐形式或者摇滚音乐式的肖邦作品，可以说是带给大家一个360 度全新的肖邦音乐体验。”帕夫利克这样说。
作为肖邦的故乡礼物，波兰馆首先给上海观众带来的是一首《上海狂想曲》，来自于波兰作曲家彼得·鲁比克为上海世博专门创作的曲子，相信几个月后，随着越来越多人参观波兰馆，这首《上海狂想曲》也会在上海的大街小巷流传开去。
