DEADLINE 限期

法国巴黎现代美术馆
2009年12月-2010年1月

由于世界大战、发展追求，西方社会一直努力把死亡相关话题隐藏起来。自从1980年代，艾滋病的发现改变了这个现象。生命的脆弱方面突然更加被意识到，尤其是在“地下”平台和文化环境里面。

面对病症、老化引起的恐惧感、痛苦感或独立性损失影响了艺术家对自己以及对世界的视觉。

1970年Gaetan Picon 写的“可贵时间的震颤”和1989年Maeght基金会办的“终极作品”展览之后很少有活动提到最后一些作品这个概念。DEADLINE “限期”展览挑选了最近20年去世艺术家的一些作品按照它们和死亡意识的关系：完整作品的紧急以及自我超越的要求。其中一些作品不光反映一种遗嘱方面而且也显得很梦幻，带一种未来性的感觉。这些作品 - 不管绘画、摄影、装置、雕塑、或录像 - 都被看成为一种死亡预告，也追求一种总结生命的效果，有时候很完整，一种事实的表达，像一个能够解释所有的一切的一个词或一个动作。

展览由不同的区域构成，基本上是一个艺术家一个空间，以便让观众进一步理解艺术家的做法。有些艺术家提到一些之前没提到过的话题 - 病症在身体上的影响，死亡的安排，也涉及到许多美术史里的细节。。。有时候艺术家的工作方式被改变了：制作节奏加速了或反过来减速了，一些新的技术按照身体的老化，一种纯洁化，还有颜色和形式的新用法。


Martin Kippenberger
1953年出生于德国
1997年于奥地利维也纳逝世。

Martin Kippenberger 的绘画、雕塑的特点为讽刺，以及对‘特殊性’的怀疑。他一直创作作品到他44岁由于肝癌去世为止。1996年已经能在他的作品里看到跟死亡有关的话题。他涉及到毕加索和蒂里柯的作品。Martin Kippenberger 为怀念“梅杜莎之筏”重新作了一个新的版本，用自己身体的照片而按照每个人物的姿势画了一系列绘画。
 

Martin Kippenberger, 无题 （梅杜莎之筏），布上油画，1996
 
 

Hans Hartung
1904年出生于德国
1989年于法国Antibes逝世。

Hans Hartung 是抒情抽象艺术的重要艺术家之一。82岁的时候由于大脑血管问题身体部分瘫痪了。但一到工作室就加速制作速度。他最后3年就做了650个作品。“我被给一种精神、一种新的青春，主要是需要画大画”。他跟几个助手工作，而开始用一个农业平常用的机器来喷颜料。这个新的工具就让他动作自由了。
 

Hans, Hartung, 1989，布上丙烯。
 
 
 
Felix Gonzales-Torres
1957年出生于古巴Guaimaro
1996年于迈阿密逝世
美国艺术家Felix Gonzales-Torres用普通的材料来做作品。作品概念有时候关注爱情、失去、希望…… 当他面对人类生命的极限，他就认为最永久的也就是‘变化’。他的作品经常可以被改变。他即使得了艾滋病也没在他的作品里反映病相关的问题。
 

Felix Gonzales Torres
 
 
Felix Gonzales Torres, 无题（草叶子），1993



Robert Mapplethorpe
1946年出生于美国纽约
1989年于美国波士顿逝世

美国摄影师Robert Mappletrhorpe的主要特点是他作品的美学和刺激方面。1970年代初主要拍黑白人像系列、裸体像以及静物。艺术家1986年得了艾滋病，最后几个月越来越弱而不能花那么长时间跟模特儿工作，他就开始拍古典雕塑和骷髅的照片。铜和大理石的胸像反映一种不受到时间和死亡影响的完美性。在他的最后一系列摄影里他自拍了自己身体穿着白色的布料。
 

Robert Mappletrhorpe, 摄影


Robert Mappletrhorpe，自画像，摄影，50 x 60 cm, 1988
 
 

Gilles Aillaud
法国巴黎1928 – 2005

Gilles Aillaud 是叙事性形象的主要艺术家之一，他的画内容经常为动物园笼子里的动物。1977年由于偏瘫原因他的一只手残疾了，他继续画画，但减速制作节奏 。他的病越来越严重，他也越来越依赖他的亲戚。他最后画的内容主要为鸟飞在空中里。
 

艺术家Gilles Aillaud
 
 

Hannah Villiger
1951年出生于瑞士Cham
1997年于瑞士Aw逝世

1980年由于生了一种严重的结核病被隔离了几个月。她就开始关注她的环境和自己的身体，用波拉罗伊自拍。后来离开了瑞士而住在法国巴黎，她就继续用这个技术做作品。1996年左右，她用布料盖住自己的身体：“我工作的时候，我的身体变成一种物体，它变成我的工作材料。我用它，它配合我，它病的时候就无法用，一些姿态，一些折叠无法做出来。”


Hannah Villiger

Hannah Villiger, Block 块, 摄影, 254 x 377 cm, 1997
 
 

Absalon
1964年出生于以色列Ashdod
1993年于法国巴黎逝世

Absalon 的生涯又简短又耀眼。1989年意识到他得了艾滋病就进一步做作品而开始他的‘屋子’计划。这些精神上和物力上的屋子都是按照自己的身体尺寸造出来以便住在里面。这些作品像自画像一样而现在强调艺术家不在场的感觉。他的生命的最后几个月他继续做一些实验用录像表达暴力和反抗。


Absalon, Bataille 战斗, 录像, 1993 
 

Absalon, 屋子 (模型）


Absalon, 屋子
 

James Lee Byars
1932年出生于美国密执安州的底特
1997年于埃及开罗逝世

James Lee Byars 的雕塑-装置和行为经常关注完美追求和死亡的想法。1990年James Lee Byars生了癌症，他就在一个完美和终极作品想象他的死亡。他想把死亡作为他的“生命里的一个美学想法”。
当时在比利时布鲁塞尔的Marie-Puck Broodthaers 画廊里，艺术家把空间铺满了黄金纸，然后躺在地上。行为结束了以后，5个砖石被放在原来身体位置上的一个石棺。他去世的前几个月他去了埃及，打算在那边找黄金吹制工人，让他们做一个跟人心一样大的物品。但作品没做完而他在开罗的一个宾馆逝世了。


James Lee Byars, The Moon Books 月亮书（月亮变化调期），装置，1988-1989


James Lee Byars，The Death of James Lee Byars / James Lee Byars的死亡，行为，1994
 



艺术家James Lee Byars 

 

Joan Mitchell
1925出生于美国芝加哥
1992年于法国Vetheuil逝世

Joan Mitchell 1950年代初在纽约艺术平台成名，当时主要是抽象表现注意和行动绘画家。1960年代她搬到法国，这个时候主要画颜色丰富的大画反映周围的自然环境。几年之后，面对病疫，Joan Mitchell 跟自己生命的概念战斗：“我活着，大家都活着。我害怕死亡……”她的作品也反映这些心理矛盾：空白的空间跟强画笔和颜色造一种对比。


艺术家Joan Mitchell


Joan Mitchell，无题, 布上油画



陈箴
1955年出生于中国上海
2000年于法国巴黎逝世

陈箴1986年到法国。他的作品关注移动问题。他的最后一些作品跟他的病和身体有关。他本来打算当医生而把病的痛苦改成一种灵感：“我收到另外一种天恩：我严重生病了。病的危机、痛苦、精神上和身体上的困难一直陪着我。它们造了我的决心和我的心魄，而它们变成“气”的来源，这个“气”能够让我活着和热爱艺术。”


陈箴


陈箴，水晶体内风景 Crystal Landscape of Inner Body, 2000



Willem de Kooning
1904出生于荷兰罗特丹
1997年于美国纽约逝世

Willem de Kooning 是抽象表现主义运动的重要艺术家之一，他的绘画包含具象画和抽象画。1980年时，Willem de Kooning 76岁，开始一个很丰富的创作阶段。他在画画方面很集中，但生活方面开始有记忆问题。他欣赏Matisse的晚期作品，而自己画一些用简单结构的画，有时候被形容为“平静”。这些画即使感觉比较均匀，但它们也带许多变化，反映艺术家的实验、压力和平衡的寻找。




Willem de Kooning 工作室 - 1987



Jorg Immendorff
1945年出生于德国Bleckeded
2007年于德国Dusseldorf逝世

Jorg Immedorff 的画收到了德国历史的影响，由政治和日常生活的元素构成的。1998年，艺术家得了肌萎缩性侧索硬化（一种神经系统病）。他继续教书，以及在工作室跟助手做作品用电脑图片仓库。他的作品通过句子、拼贴、神经系统的花纹反映他的病疫。2004年开始他的作品由脱臼身体、骨骼、他的肖像在轮椅里、地域的元素……构成的。他逐渐也只能变成他作品的评论家，一种“指挥”。


Jorg Immedorff，艺术家系列


Jorg Immedorff，艺术家系列


Jorg Immedorff，无题，布上油画，2006

还好

ＤＸｓａｄ