文/杜梓源




插画家总是成为他那个时代的史学家，传递特有的方式和流行趋势，传递希望和挫折，传递对现实的新概念。


去安福路看戏，在这条路上来来回回那么久，很惭愧我竟然没注意到那样一个地方，二楼是塞万提斯图书馆，一楼有个展厅，平时这里还常有些活动，放映电影什么的。我走进去时正在展出的是一个名叫“最杰出的”的展览，它的另一个标题是“西班牙青少年读物插画纵览”，如果你顾名思义觉得这个展览很小儿科，或同时你喜欢几米，那你的判断力和鉴赏力是有待提高的。
　　展览《最杰出的》开始于2005 年在意大利博洛尼亚举行的国际儿童和青年图书博览馆，继在世界各地巡展后来到中国。《最杰出的》起初包括了73 位插画家每人的5 幅作品。这次到中国来的有其中29位画家他们各自的2幅代表作。
　　这个小展览很美，那些作品带来的许多个奇异的世界更美。“插画家大多以一种独立的表达方式构思儿童插画书籍，使用自己独特的视觉表达方式，很多情况下是反传统和先锋派的。他们总是以孩子的视角思考，孩子从幼年期就表现得‘充满好奇心’。”西班牙文化部部长安赫雷斯·冈萨雷斯·辛德这样说道，“在插画家的职业中有几个不同的方面：一方面，插画的传统作用是为其他作家写的文字增加欣赏度；另一个作用是解释作用。但这只是其中的一部分，插画家总是成为他那个时代的史学家，传递特有的方式和流行趋势，传递希望和挫折，传递对现实的新概念。”
　　一些画看上去很眼熟，我想是因为在图像的重要性非常明显的二十一世纪初，插画在文化市场中占有的一席之地已经越来越大，而这又是一个信息传播很快的时代。我很可能在别处、互联网上、或者盗印它们的商品上、或是早就知道这些风格独特鲜明的作品的其他插画家的作品中，确实已经见过它们的影踪。因为插画再怎么别出心裁、独辟蹊径，毕竟总是一件具有某种平易近人的因素的、装饰性强的作品。今天，要把一个icon、一种风格推广得路人皆识并非难事。
　　另一方面，尽管这么具有流行潜质，这些画仍展示了那些模仿者们所缺乏的丰富的想象力、好奇心与挑战世界的雄心壮志，这才是关键，也是这一点使那些插画得以独立于文字作品之外，摆脱了插画的附属地位。古代大师也常以某个题材故事作画，但没人称他们为插画家。由此可以认为，插画家分两种，好的那种画插画，但他其实是个画家，不好的那种才叫插画家。

当前中国98%以上的艺术家画的油画本质上都是插画和漫画

有道理，用油画画的插画和讽刺漫画。