文\袁霆轩

在听一个在线电台的回放，两个主持人和两个嘉宾聊了一个半小时的艺术。从市场到传播和艺术教育，四个不同身份的人沟通的似乎挺顺畅，基本上中规中矩了无生气倒也符合艺术现状。一边听电台一边打游戏的时候，听到主持人提起了新的话题：童年。并执意放了首垫底的歌《小草》。需要说明的是，主持人放的《小草》是大乔小乔版本。

歌曲之后主持人挨个问起嘉宾的听后感，并很努力让大家回顾了一下各自的那个年代，强调着那个年代的回忆。很恶搞的是两个嘉宾里，一个是刚从国外游学回来海龟妹，一个是韩国来798打造画廊的中年男士，于是海龟女士联想起的是琼瑶的电视剧，而韩国先生则因首次听此歌而完全无法理解，另一位主持扮演着吐槽的角色，不断打趣着赵本山和河边小草。就在这样的情况下，主持人仍然强劲的拧了过去：确实是挺纯真的。

谢谢主持人，你如果找不着童年版的小草，宁愿把赵本山版本的拿出来也算吧。大乔小乔版本，那种荒芜尘世和心底的悲伤，有着这个年代隐忍生活的人们寂寞之余的残酷，但实在不是80这一年代的人所经历的童年。

但是80年代的人又真的有着一个共有的童年吗？记得有个85后的艺术家曾执意的说：我要联合一帮85后的艺术家做几个展览，我们要强调，80后的年代早已经过去了，我们和他们不一样。抛开所谓的艺术观念不谈，光是童年的迳庭就已经够他们消磨。十年，已经越来越来不及区分一个年代和另一个年代的区别。
或者说，时代的车轮开的如此之快，上帝们在飙快车，上帝们飙向了不同的车道。

60年代的人们童年和革命纠缠在一起，70年代人们的童年伴随着奋斗和形色的苦难，一度有各式悼念80年代生人童年的图集和故事流传，然而若有人仔细分析，会发现80年代人的童年已经开始分拨，承上启下，城里乡村，沿海大漠，各自缅怀。这些形色的童年记忆，很可能就在这一80年代结束之后最终被碾碎，再也不会拥有一个集体的版本。
网络化，都市化，一胎化，浅表化，快餐化，碎片化……
你定睛看下，那些小孩早已没有和你一样的血脉，你真的以为他们会像你们一样燃烧吗。

可是我们又多么需要一个共同体来拯救自己。确认自己的坐标存在，需要另一些坐标来定位：如果没有那心怀鬼胎的一小撮，防暴警察又如何能同仇敌忾；如果没有艺术区，艺术家们又如何能看到另一个自己在挣扎。
没有了大家的童年记忆，我们可以再塑造一个，我们需要它，我们迷失在石屎丛林我们迷走在电子网络中，即使那个童年是虚假的，不可以放手，那稻草一样的微弱光芒。

如果很多年之后一群人再相聚一起，逐渐不再有因为一首都熟悉的歌集体动容，不再会因为一个都会玩的游戏集体开怀的盛况。也许他们曾经是邻居，也许他们的童年时代就是同桌，但很抱歉，他们早已经走在完全不同的道路，有着不一样的人生，过着相背离的生活，他们每个人孤单在自己的孤单之中。

你的小草已经不是他的小草。




歌曲：小草
歌手：大乔小乔 专辑：消失的光年
[ti:小草] [ar:大乔小乔] [al:消失的光年] ▓李泽昊

没有花香 没有树高
我是一棵无人知道的小草

从不畏寂寞 从不畏烦恼 长在天涯怀里自由地飘摇
红尘已不在 谁又在等待 天涯一曲高歌划落

飞真情也 花一世容颜
飞真情也 花一世容颜

我像花正开 风中的小孩 忘记这一旧情 梦中的尘埃
我像花正开 沉默的等待 就算粉身碎骨 明年再重来
我像花正开 风中的小孩 忘记这一旧情 梦中的尘埃
我像花正开 沉默的等待 就算粉身碎骨 明年再重来

没有花香 没有树高 我是一棵无人知道的小草
从不畏寂寞 从不畏烦恼
长在天涯怀里自由地飘摇

红尘已不在 谁又在等待 天涯一曲高歌划落