贾思坡.约翰斯Jasper Johns
听说了奥巴马的艺术新政吧，这下贾思坡.约翰斯（JasperJohns）的铅制浮雕作品《数码，0到9》（Numerals，0through9）也被奥巴马请进了白宫。
Licensed by VAGA, New York, NY and Numerals, 0 through 9
乍看之下非常现代的抽象浮雕。追溯他的理论根基是有迹可循的。
理解他必定先要研究 路德维希•维特根斯Ludwig Wittgenstein。
而路德维希•维特根斯他思想的最初源泉主要来自弗雷格的现代逻辑学成果、罗素与怀特海写的《数学原理》和G.E.摩尔的《伦理学原理》。 他的哲学主要研究的是语言，他想揭示当人们交流时，表达自己的时候到底发生了什么。他主张哲学的本质就是语言。语言是人类思想的表达，是整个文明的基础，哲学的本质只能在语言中寻找。他消解了传统形而上学的唯一本质，为哲学找到了新的发展方向。他的主要著作《逻辑哲学论》和《哲学研究》分别代表了横贯其一生的哲学道路的两个互为对比的阶段。前者主要是解构，让哲学成为语言学问题，哲学必须直面语言，“凡是能够说的事情，都能够说清楚，而凡是不能说的事情，就应该沉默”，哲学无非是把问题讲清楚。后者又把哲学回归哲学，在解构之后是建构，创造一套严格的可以表述哲学的语言是不可能的，因为日常生活的语言是生生不息的，这是哲学的基础和源泉，所以哲学的本质应该在日常生活解决，在“游戏”中理解游戏。 1930年5月出生在佐治亚州奥古斯塔。他童年时期渴望成为一名艺术家。他在南卡罗来纳州一些农村城镇待过很长时间。 在1949年搬到纽约以前，贾思坡.约翰斯在南卡罗莱纳大学学习艺术三个学期。在朝鲜战争期间的在职军队中，他参与了帕森设计学院和班级的各种零工工作，也包括在日本战争的时期。 当他1953年返回纽约，约翰斯从事与当代哲学，诗歌，音乐和舞蹈，他沉浸在自己的视觉艺术，开始思想和视觉的追求。 在1958年1月，他的第一次个展在纽约开幕。《Target与四个脸》(1955)特别还登上了Artnews 杂志的封面。几乎不为人知的艺术家闯进了人们的视野。 在众多媒体人之间，约翰斯是一个有巨大好奇心和技巧的版画艺术家1960，他第一次使用版画技法他加入了蚀刻，和网印和其他的一些手段到他的作品中，创作了超过300张的作品。 《国旗》是最为大家熟知的作品 
Flag, 1954 
Three Flags, 1958 
Flag on Orange Field,1957 
简介： 贾思坡.约翰斯
琼斯在阿伦达 (南卡罗莱纳州)长大，对于这段生活，他曾说：“在我成长的地方，没有任何艺术家也没有任何艺术，所以当时我并不知道艺术到底是什么意思。我当时觉得这指的是，我会处在一个不同于我所正在经历的环境。”琼斯被父母抛弃以后，主要由亲戚抚养长大。他从三岁开始画画，一直持续。
琼斯曾经在1947年至1948年其间，于南卡罗来纳大学学习，一共三个学期。之后他移居到纽约市，并在1949年间短暂学习于帕森设计学院。在纽约期间，琼斯遇见了罗伯特·罗申伯格，并与罗申伯格成为工作及生活上的伴侣。与此同时，琼斯认识了舞蹈家 Merce Cunningham 和作曲家约翰·凯奇，四人成为亲密好友，开始一起工作并对当代艺术进行探索。
琼斯于朝鲜战争时，在1952年至1953年期间，被派往日本仙台，此经历引发了他对传统日本艺术的爱好。
1958年，画商 Leo Castelli 在参观罗申伯格的工作室时，发现了琼斯的作品。Castelli在自己的画廊给了琼斯第一个单人画展，就是在这场展览中，Alfred Barr（第一位纽约现代艺术博物馆馆长），为博物馆购买了四件琼斯的作品
琼斯现居于康涅狄格州的Sharon和 Saint Martin岛。
Target 
Target 
Figure 2, 1963 
Periscope (Hart Crane). 1963 
Untitled. 1984 
johns summer 1985.jpg 
johns.Green Angel. 1990 
After Hans Holbein. 1993 
Untitled. 1992–94 
Jasper Johns (American, b. 1930). Untitled, 2001
Map 
琼斯被誉为美国最伟大的当代艺术家之一。其最著名的作品是 旗帜（1954年-1955年），此作品是由他梦见的美国国旗所启发而作的。
琼斯的作品常被划分为新达达主义，而并非波普艺术，虽然其创作材料经常包括流行文化的图像和物件。尽管如此，许多关于波普艺术的介绍都会包括琼斯的作品，因为其所运用的再次赋予一张已知图像或事物新意义的创作手法。
琼斯的早期作品由简单的物件所启发，油画直接描绘如美国国旗、地图、靶子、字母和数字等。琼斯的作品最为人所道的是其对油画表面精致的处理，在某些作品中，他会运用一种非常古老的制作颜料的手法Encaustic（这种方法最主要的特征是液态腊的运用）以及其他包括灰泥和石膏在内的媒介处理。琼斯的艺术理念赋予其作品各种先锋意义，和在他艺术理念中拥有重要位置的达达艺术家杜尚的作品相似。琼斯也一定规模的出产版画，艺术概念与其油画相似。
琼斯的版画和油画有着很紧密地联系。在琼斯完成一幅油画以后，经常会出产同样的版画。但和常人不同的是，绝大部分艺术家会在绘一幅大型油画之前作草图研究，用以决定明暗，颜色以及局部和构图，琼斯很少在画一幅油画以前做详尽的研究，相反，在一幅油画完成以后，他会尝试对图像作不同的处理。这些草图有时候会变成不同的版画，这就是琼斯很多版画虽然有同一图像但是很多时候不同的版本有细微的差异和修改。
琼斯的突破手法是艺术家本人通过艺术创作，对已定义物件的再定义，从而展示一系列除此件事物本身含义以外所带来的熟悉的引申含义。通过抽象表现主义抹去事物原有主旨，换句话说，美国国旗和琼斯所创作的旗帜虽然共享统一图像，但是本质已经完全不同。琼斯将物件重新创作并赋予作品新的中立含义，所以从艺术的角度，同样是美国国旗，琼斯油画令人神往的精细表面作为一个表面而存在，而并非国旗。在旗帜被创作20多年以后，琼斯的油画表面已经和比如说，安迪·沃霍尔的丝网印刷, 或者Robert Irwin的光作品拥有同样的含义。
抽象表现主义艺术家们如杰克森·波洛克和威廉·德库宁的艺术理念被概括为雄性的"英雄艺术家"，他们的油画是索引性的，指的是他们的手法，表达都是像签名一般非常紧密地与他们的油画相关联。相反，新达达主义像琼斯或者罗申伯格减少了他们作品的索引性，尝试仅仅通过传统符号传递或者表达意义。一些批评家认为这是对抽象表现主义中被突出的个人主义的一种拒绝。新达达主义的作品存在的同时并不需要一件事物被赋予的传统意义，如上所述，琼斯的旗帜，是一件视觉冲击，与国旗所传递的意义完全不同，旗帜作为一件艺术品，借用国旗的图像以油画的形式而存在。 
Edingsville 
Jasper_Johns_Usuyuki_Suite 
Untitled. 1972 
Tantric Detail I. 1980 
Jasper-Johns-Savarin--1982 
白色旗帜
收藏及征购
1998年，纽约大都会艺术博物馆购得琼斯的白色旗帜。大都会艺术博物馆并无透露其收购价格，“专家们估计此画收购价格高于两千万美金” 2006年, 私人收藏家著名对冲基金管理人 Anne and Kenneth Griffin 以八千万美金购得了琼斯的False Start，使其成为世上在世画家最昂贵的油画。
2007年，美国国家艺廊购入了约1700张琼斯的印刷作品，这使得美国国家艺廊成为琼斯世界上最大的作品收藏单位。随后的展览展出了琼斯多年来各个时期的作品，包括最新的印刷作品。
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1980年以来，琼斯每年只创作大约四至五张油画，有些年间一幅都不会流入市场。琼斯的大型油画由于其稀有程度和历史重要性一直是世界各地当代艺术藏家所梦寐以求的作品，也是非常难得到的收藏。
jasper-johns-dancers-on-a-plane-1986
JasperJohns1956Canvas-s 
Painted Bronze. 1960 
1961“liar” 
Study for Skin I. 1962 
jasper-johns-untitled-1973
Diver. 1962 
