亚太区藏家发展项目，当代艺术下一步的功课
亚太区藏家发展项目，当代艺术下一步的功课
来源：东方早报
艺术的风向标到底指向何方？从艺术博览会、拍卖会上就可闻得一二，这些艺术二级市场，如同时装发布会一般引领着最新的潮流。昨天，第三届上海艺术博览会和“上海当代”同时开幕。这厢，艺博会大打中国牌，并推介青年艺术家；那厢，“上海当代”方向也足够明确——“发现当代”、“亚太地区项目”。不论是在哪边，主攻方向是什么，寻找新的藏家、开发新的潜力股是共同的。投资者的眼光扫视全场，谁都希望能买到一只绩效良好的原始股。
前两届的“上海当代”可谓热闹非凡，相比之下，10号在上海展览中心开幕的本届“上海当代”倒是低调了不少。但是展会内的雕塑和装置仍然以先锋的造型吸引着人们的视线——用纽扣镶嵌而成的巨大舌头、草间弥生的大南瓜、用丝线垂吊起的木炭楼梯，还有在上海双年展中装饰美术馆外墙的蚂蚁，作为新媒体艺术的电子屏幕随处闪烁……所有的前沿作品都在试图讲述，“看！这就是当代艺术！”
“上海当代”及上海艺术博览会10号开幕第三届上海艺术博览会国际当代艺术展（2009ShContemporary,简称“上海当代”）昨晚在上海展览中心开幕，在为期4天的展会内，将有近百家画廊参与其中。
和上海艺术博览会不同，“上海当代”撇去了综合性艺术展会的全面特点，而专攻“当代”，这与前几年暴热的中国当代艺术不无关联，而它针对的收藏群体也与一般展览不同，“我们的目标更明确，发展亚太地区的收藏家。”展会总监秦思源在接受早报记者采访时表示。
主题论坛：
当代艺术到底是什么？
对于什么是艺术品，迄今没有人能回答这个看似简单的问题，而对于什么是“当代艺术”，也一直处于不确定的状态，一幅20世纪的抽象画是艺术品，一个签有杜尚名字的小便池是艺术品，一群人用身体摆成@字样也可以称之为一次行为艺术。当各类概念艺术、身体艺术、装置艺术、偶发艺术等新的艺术形式出现之后，对现代主义的颠覆之余，当代艺术的概念也变得模糊不清。
在这次ShC上，“当代艺术到底是什么？”将被放到为期4天的论坛中深入讨论，并设有主题展览，邀请了24位艺术家以及多家国内外画廊参与，策展人之一是驻纽约与柏林的艺术家Anton Vidokle。去年夏天，Vidokle想在网上当代艺术批评杂志《e－flux》上做一个关于当代艺术的维基百科，但却发现很难以一个菜单结构的方式为读者提供档案文件，因为没有办法按照“派别”来编排，“我发现，在过去的20年来，基本上没有任何明显的艺术派别出现，艺术家对派别也无多大兴趣，他们更倾向于用不同的媒介来创作。”Vidokle说，此次来沪，他将与另外两位艺术家Mami Kataoka、汪建伟共同策划论坛“发现：发现当代”，试图帮助收藏家更好地解读“当代”的复杂性。他们认为，艺术市场对艺术创作如何定义其自身起着核心的作用，收藏家则在这个发现过程中有着至关重要的作用。
一些私人艺术收藏与经济法则发生关联之后，也有批评家对此表示不安，澳大利亚批评家罗伯特·休斯就曾说：“当看到一幅凡·高的风景画，作为艺术家被不平等和社会不公折磨得发疯的痛苦见证，正挂在一位百万富翁的客厅里，很难做到凝视默想而不感到难受。”不过，在一个纯粹的当代艺术市场里，这样的担忧似乎显得有些过时和酸楚。
挖掘新藏家：
亚太区潜力巨大
在过去几年中，亚洲中上水平富有人群有所增长，艺术品投资也向亚洲当代艺术转向，拍卖公司也在中国、日本、印度等国寻找、发展新的市场。自2007年开始举办的“上海当代”（Sch）就是希望将中国以及亚洲当代艺术的国际性市场进行整合。与同期举行的上海艺术博览会相比，它对于时尚和市场趋势感应度更敏锐，并且在数量上有一定的限制，比如来自亚太地区的画廊在50%～60%，来自于欧洲及美洲的画廊在40%～50%。
实际上，由于对中国市场的不了解，许多欧美画廊是抱着试一试的心态来参加2007年的首届“上海当代”的，在银行次贷危机开始前后，博览会的气氛已经有所冷淡，日本的一些顶级画廊就没有参加去年的“上海当代”，而从今年的比例来看亚洲画廊数占了近80%，欧美画廊略有减少。因此，发展藏家显得尤为重要。
情况相类似的是，本月1日，台北国际艺术博览会刚刚结束，并传出招商困难的信息，据消息称，本次共有78家国内外画廊前往参展，除常规展览项目以外，今年台湾艺博会新增的“国际邀请——东南亚特区”和“艺术开门”两个项目其中的“艺术开门”就是希望通过低价格来吸引和拓展亚洲地区年轻藏家，国内外新生代艺术家作品的价格一般在新台币1万元起至6万元之间（2000美元以内）。
有专家认为，国内的定价系统存在一定的问题，而当代艺术作品的虚高价格也比较普遍，这是造成藏家较少的原因。另外，对于藏家的培养，除了美术馆之外，教育普及工作显得相当薄弱，有的中国藏家到了国外的艺博会上，甚至连请柬也看不明白。一位来自韩国的画廊负责人告诉早报记者，韩国的艺博会有很多，观众层次很丰富，而在中国，通常只有商人才会购买艺术品。
对于“亚太区藏家发展项目”，展会总监秦思源表示：“展会的资源不仅仅来源于独立画廊或独立顾问，也不只局限于展会的这几天，我们将在全年运作这些资源，搭建当代艺术的平台。”
来源：东方早报
艺术的风向标到底指向何方？从艺术博览会、拍卖会上就可闻得一二，这些艺术二级市场，如同时装发布会一般引领着最新的潮流。昨天，第三届上海艺术博览会和“上海当代”同时开幕。这厢，艺博会大打中国牌，并推介青年艺术家；那厢，“上海当代”方向也足够明确——“发现当代”、“亚太地区项目”。不论是在哪边，主攻方向是什么，寻找新的藏家、开发新的潜力股是共同的。投资者的眼光扫视全场，谁都希望能买到一只绩效良好的原始股。
前两届的“上海当代”可谓热闹非凡，相比之下，10号在上海展览中心开幕的本届“上海当代”倒是低调了不少。但是展会内的雕塑和装置仍然以先锋的造型吸引着人们的视线——用纽扣镶嵌而成的巨大舌头、草间弥生的大南瓜、用丝线垂吊起的木炭楼梯，还有在上海双年展中装饰美术馆外墙的蚂蚁，作为新媒体艺术的电子屏幕随处闪烁……所有的前沿作品都在试图讲述，“看！这就是当代艺术！”
“上海当代”及上海艺术博览会10号开幕第三届上海艺术博览会国际当代艺术展（2009ShContemporary,简称“上海当代”）昨晚在上海展览中心开幕，在为期4天的展会内，将有近百家画廊参与其中。
和上海艺术博览会不同，“上海当代”撇去了综合性艺术展会的全面特点，而专攻“当代”，这与前几年暴热的中国当代艺术不无关联，而它针对的收藏群体也与一般展览不同，“我们的目标更明确，发展亚太地区的收藏家。”展会总监秦思源在接受早报记者采访时表示。
主题论坛：
当代艺术到底是什么？
对于什么是艺术品，迄今没有人能回答这个看似简单的问题，而对于什么是“当代艺术”，也一直处于不确定的状态，一幅20世纪的抽象画是艺术品，一个签有杜尚名字的小便池是艺术品，一群人用身体摆成@字样也可以称之为一次行为艺术。当各类概念艺术、身体艺术、装置艺术、偶发艺术等新的艺术形式出现之后，对现代主义的颠覆之余，当代艺术的概念也变得模糊不清。
在这次ShC上，“当代艺术到底是什么？”将被放到为期4天的论坛中深入讨论，并设有主题展览，邀请了24位艺术家以及多家国内外画廊参与，策展人之一是驻纽约与柏林的艺术家Anton Vidokle。去年夏天，Vidokle想在网上当代艺术批评杂志《e－flux》上做一个关于当代艺术的维基百科，但却发现很难以一个菜单结构的方式为读者提供档案文件，因为没有办法按照“派别”来编排，“我发现，在过去的20年来，基本上没有任何明显的艺术派别出现，艺术家对派别也无多大兴趣，他们更倾向于用不同的媒介来创作。”Vidokle说，此次来沪，他将与另外两位艺术家Mami Kataoka、汪建伟共同策划论坛“发现：发现当代”，试图帮助收藏家更好地解读“当代”的复杂性。他们认为，艺术市场对艺术创作如何定义其自身起着核心的作用，收藏家则在这个发现过程中有着至关重要的作用。
一些私人艺术收藏与经济法则发生关联之后，也有批评家对此表示不安，澳大利亚批评家罗伯特·休斯就曾说：“当看到一幅凡·高的风景画，作为艺术家被不平等和社会不公折磨得发疯的痛苦见证，正挂在一位百万富翁的客厅里，很难做到凝视默想而不感到难受。”不过，在一个纯粹的当代艺术市场里，这样的担忧似乎显得有些过时和酸楚。
挖掘新藏家：
亚太区潜力巨大
在过去几年中，亚洲中上水平富有人群有所增长，艺术品投资也向亚洲当代艺术转向，拍卖公司也在中国、日本、印度等国寻找、发展新的市场。自2007年开始举办的“上海当代”（Sch）就是希望将中国以及亚洲当代艺术的国际性市场进行整合。与同期举行的上海艺术博览会相比，它对于时尚和市场趋势感应度更敏锐，并且在数量上有一定的限制，比如来自亚太地区的画廊在50%～60%，来自于欧洲及美洲的画廊在40%～50%。
实际上，由于对中国市场的不了解，许多欧美画廊是抱着试一试的心态来参加2007年的首届“上海当代”的，在银行次贷危机开始前后，博览会的气氛已经有所冷淡，日本的一些顶级画廊就没有参加去年的“上海当代”，而从今年的比例来看亚洲画廊数占了近80%，欧美画廊略有减少。因此，发展藏家显得尤为重要。
情况相类似的是，本月1日，台北国际艺术博览会刚刚结束，并传出招商困难的信息，据消息称，本次共有78家国内外画廊前往参展，除常规展览项目以外，今年台湾艺博会新增的“国际邀请——东南亚特区”和“艺术开门”两个项目其中的“艺术开门”就是希望通过低价格来吸引和拓展亚洲地区年轻藏家，国内外新生代艺术家作品的价格一般在新台币1万元起至6万元之间（2000美元以内）。
有专家认为，国内的定价系统存在一定的问题，而当代艺术作品的虚高价格也比较普遍，这是造成藏家较少的原因。另外，对于藏家的培养，除了美术馆之外，教育普及工作显得相当薄弱，有的中国藏家到了国外的艺博会上，甚至连请柬也看不明白。一位来自韩国的画廊负责人告诉早报记者，韩国的艺博会有很多，观众层次很丰富，而在中国，通常只有商人才会购买艺术品。
对于“亚太区藏家发展项目”，展会总监秦思源表示：“展会的资源不仅仅来源于独立画廊或独立顾问，也不只局限于展会的这几天，我们将在全年运作这些资源，搭建当代艺术的平台。”
秦思源，你的作品卖了吗？
好鸡巴假啊，连强哥都看不下去了
秦思源还是去做回他的摇滚青年比较靠谱
