[现场]ucca-陈文波画展：破碎中
陈文波绘画展：破碎中
2009年9月5日 - 2009年10月11日
策展人：UCCA馆长杰罗姆
尤伦斯当代艺术中心（UCCA）
《电梯金字塔》，2009年，木板油画
关于展览
2009年9月5日，北京尤伦斯当代艺术中心（UCCA）推出陈文波的个展：《破碎中——陈文波绘画展》，本次展览是继陈文波2006年上海双年展《盗版•正版》后，关于破碎系列主题的最新力作。艺术家将UCCA中央甬道的墙面漆成红色。红色的墙面映衬出破碎主题的油画，所有画作与摆放在地面上的装置构成整件作品，突破性的创作形式、题材、对象及新的视觉感完整地诠释了艺术家对当今社会现实的哲学思考。展览将持续至2009年10月11日。
艺术家陈文波自2000 年左右来到北京后，开始了他的关于城市的叙述；从早期的被物化的人物形象，到城市人工风景，再到具有意义象征的物品，他的画面的选择始终都集中在那些似乎具有象征价值的人工化产品上。他所塑造的画面主题和意义，似乎是“应和”时代的情绪化图像。那些快速嬗变的风景，那些无法聚焦的风景处，也是我们清醒或迷失于其中的思维。
“陈文波为UCCA 展览专门创作的这组新作，是对当今全球性经济危机中，多重坚硬现实“破碎”的生动描绘。艺术家的思考将引领观众来感受他对整个未来世界不确定性的焦虑，而这种情绪正是我们经常努力忘却和回避的。”谈及陈文波的新作，尤伦斯当代艺术中心馆长杰罗姆•桑斯这样解读道。
在新近创作的这组作品中，艺术家从三个维度提出了破碎的概念。其一是行业对象：股票业，时装业，药业，电脑业，汽车业，石油业，保险业，娱乐业以及银行业……每个行业都在破碎和重组中, 这是当今的现实。其二是图象几何学上的破碎和重组：把一个图象切割成各种几何型，并重新组合它们。看上去支离破碎的图象，不但没有被忽视，反而在视觉上被强化了，它们分别发挥出更多的能量，进一步导致观众对该图象的审视与怀疑。其三是从动机上劈开事物，劈开字词：图像是单词，也是事物，也是另一种现实，用分析的眼光，解构的方法，会把这些单词，事物，现实在视觉和观念的层面上再次清洗，从而暴露出个人的声音的立场。
在新近为尤伦斯当代艺术中心创作的作品中，艺术家“破碎”了这个时代似乎最坚固、最具代表性的价值系统中的金融象征系统、能源体制和消费价值体系的象征物，如信用卡、金砖、汽车、道路及抽象价值代表的奢侈品的光亮等等。“场景”，这个艺术家系列绘画作品中的重要词汇，在此处还是华丽、光亮却空无意义的表征。问题是，艺术家破碎这些坚固、抽象的事物，是否将隐藏于背后的具体事物呼唤并浮现出来，使我们注意到事物重现于背后的一面？这些像影子般的事物、这些隐喻性的、象征性的事物和事实，如我们今天生活中所关注的诸如“经济股指”一类的影子般的价值抽象符号，影响着我们的思维，使世界疏于对具体事物及其价值的关注。正如尤伦斯当代艺术中心首席策展人郭晓彦说的那样，“也许，艺术家“破碎”的提示有助于对当前形势中我们所处位置和价值的思考。”
关于艺术家
陈文波1969 年生于中国重庆。1986 年至1990 年就读于四川美术学院，1999 年至今北京自由艺术家。
陈文波参加的重要展览包括，2003 年“非聚焦”北京二万五千里传播中心，“后门”深圳何香凝美术馆； 2004 年“天堂下”比利时肯特美术馆；2005 年“跟随我——中国当代艺术”日本森美术馆；2006 年“超设计——2006 上海双年展”上海美术馆，“绿社会”北京四合苑画廊；2007 年“主导未来”俄罗斯莫斯科双年展，“能量——精神、身体、物质”北京今日美术馆；2008 年波兰双年展，“放假太早——开放 邀请 2008” 爱尔兰里姆累克，“传染学”柏林Michael Schultz 画廊，“亚洲光线”韩国PKM 画廊；2009 年“都市中—中国当代艺术选展”华盛顿子午线国际中心等。
2009年9月5日 - 2009年10月11日
策展人：UCCA馆长杰罗姆
尤伦斯当代艺术中心（UCCA）
《电梯金字塔》，2009年，木板油画
关于展览
2009年9月5日，北京尤伦斯当代艺术中心（UCCA）推出陈文波的个展：《破碎中——陈文波绘画展》，本次展览是继陈文波2006年上海双年展《盗版•正版》后，关于破碎系列主题的最新力作。艺术家将UCCA中央甬道的墙面漆成红色。红色的墙面映衬出破碎主题的油画，所有画作与摆放在地面上的装置构成整件作品，突破性的创作形式、题材、对象及新的视觉感完整地诠释了艺术家对当今社会现实的哲学思考。展览将持续至2009年10月11日。
艺术家陈文波自2000 年左右来到北京后，开始了他的关于城市的叙述；从早期的被物化的人物形象，到城市人工风景，再到具有意义象征的物品，他的画面的选择始终都集中在那些似乎具有象征价值的人工化产品上。他所塑造的画面主题和意义，似乎是“应和”时代的情绪化图像。那些快速嬗变的风景，那些无法聚焦的风景处，也是我们清醒或迷失于其中的思维。
“陈文波为UCCA 展览专门创作的这组新作，是对当今全球性经济危机中，多重坚硬现实“破碎”的生动描绘。艺术家的思考将引领观众来感受他对整个未来世界不确定性的焦虑，而这种情绪正是我们经常努力忘却和回避的。”谈及陈文波的新作，尤伦斯当代艺术中心馆长杰罗姆•桑斯这样解读道。
在新近创作的这组作品中，艺术家从三个维度提出了破碎的概念。其一是行业对象：股票业，时装业，药业，电脑业，汽车业，石油业，保险业，娱乐业以及银行业……每个行业都在破碎和重组中, 这是当今的现实。其二是图象几何学上的破碎和重组：把一个图象切割成各种几何型，并重新组合它们。看上去支离破碎的图象，不但没有被忽视，反而在视觉上被强化了，它们分别发挥出更多的能量，进一步导致观众对该图象的审视与怀疑。其三是从动机上劈开事物，劈开字词：图像是单词，也是事物，也是另一种现实，用分析的眼光，解构的方法，会把这些单词，事物，现实在视觉和观念的层面上再次清洗，从而暴露出个人的声音的立场。
在新近为尤伦斯当代艺术中心创作的作品中，艺术家“破碎”了这个时代似乎最坚固、最具代表性的价值系统中的金融象征系统、能源体制和消费价值体系的象征物，如信用卡、金砖、汽车、道路及抽象价值代表的奢侈品的光亮等等。“场景”，这个艺术家系列绘画作品中的重要词汇，在此处还是华丽、光亮却空无意义的表征。问题是，艺术家破碎这些坚固、抽象的事物，是否将隐藏于背后的具体事物呼唤并浮现出来，使我们注意到事物重现于背后的一面？这些像影子般的事物、这些隐喻性的、象征性的事物和事实，如我们今天生活中所关注的诸如“经济股指”一类的影子般的价值抽象符号，影响着我们的思维，使世界疏于对具体事物及其价值的关注。正如尤伦斯当代艺术中心首席策展人郭晓彦说的那样，“也许，艺术家“破碎”的提示有助于对当前形势中我们所处位置和价值的思考。”
关于艺术家
陈文波1969 年生于中国重庆。1986 年至1990 年就读于四川美术学院，1999 年至今北京自由艺术家。
陈文波参加的重要展览包括，2003 年“非聚焦”北京二万五千里传播中心，“后门”深圳何香凝美术馆； 2004 年“天堂下”比利时肯特美术馆；2005 年“跟随我——中国当代艺术”日本森美术馆；2006 年“超设计——2006 上海双年展”上海美术馆，“绿社会”北京四合苑画廊；2007 年“主导未来”俄罗斯莫斯科双年展，“能量——精神、身体、物质”北京今日美术馆；2008 年波兰双年展，“放假太早——开放 邀请 2008” 爱尔兰里姆累克，“传染学”柏林Michael Schultz 画廊，“亚洲光线”韩国PKM 画廊；2009 年“都市中—中国当代艺术选展”华盛顿子午线国际中心等。
怎一个“烂”字了得~~~~~
漂亮！
菜画展！
陈文波简直就是伪当代的代表！前段时间一不小心看到他给
胡肪的书做的插图， 我操， 简直惨不忍睹啊。陈文波的思想在天上飞， 但他的确是个平庸的画家。
咳！可怜的Ucca 呀，3流画家也能在那办个展？还想转手不想了？
展览何其多
陈文波挺弱智的，玩这种小创意，有伦斯也真够白瓷，卖了算咯，反正也做不了什么好展览。
流行烂嘢
