中国精神之《具像精神》
发起人：smallpillow 回复数：0
浏览数：1874
最后更新：2009/07/12 16:17:35 by smallpillow
自由的模样只有一种，但不自由的样子却是各种各样的。如果要寻找一种声音，让它传递思想和情绪来表达年轻时代的精神宣泄，直白的矛盾，我想那应该是摇滚了。上世纪八十年代中期西方摇滚以一种非官方的形态传入中国，同一时期中国摇滚产生。中国精神中精神写实主义的灵魂被唤醒。而中国雕塑，某种意义上讲就是这种声音最直观的立体表达。改革开放的20年里，中国雕塑的灵魂在形式主义“经济腾飞”“科技第一”的大背景之下在整个美术体制西化的情形之下，写实雕塑的结构造型更加具体更加伟岸。而具象雕塑艺术被推向“极制”成为遗留给城市与城市之间相同的时代痕迹。而这两种形态的雕塑都成为没有精神力度而言的躯壳，也真实反映时代文化的缺失。那么怎样才能如实反映现代中国精神中的矛盾与反叛？于是许多艺术家陷入了困扰和反思并开始求索。我的朋友魏华就是其中之一。
在大量的素描和西方体系的对形体的解构过程中，魏华开始不满足于这些一味形式而形式的形式。而考虑形式背后的意义。中国精神的现实形态用具像艺术形式的模糊与真实表达是艺术家最具天才的理解。中国精神的回归，大国崛起时代的预感，使他对传统手法传统风格的发现和重拾愈演愈烈，并开始他的中国精神创作：公仔的精神、具像精神……真实，是他一贯的性格也是其作品的率性表达。不拖泥带水，干净、爽朗、淋漓畅快。那些中国石窟、中国古典水墨、中国民间年画、中国传统陶瓷青花，给与艺术家无限的营养。游离于块面、体积、线条、色彩之上的是大气的中国式的简练与高雅。是根性的现代人群灵魂的缩影。似乎有一点惊恐，有一点看不清，有一点悠然自得，有一点不安，有一点需要依靠、有一点不需要理解，中国式的传统力量在魏华的作品中迸发，形成了中国当代艺术独一无二的魏华，这也是他对艺术对生活的自我表达。
过去，我们对所处时代的迷茫，所有的现代的当代的纷繁复杂的艺术解释，让我们面对传统、当代，往往觉得南辕北辙。中国当代艺术需要回到某一个看似相交但在更高层平行的点上，而这个点，就是我们在下一个高度的开始。比如“复古”，其实已经是把古典文化筛选再附加全新的思想，是螺旋状的攀登，是更完美，而不是在一个平面上画圈，走来走去，都是单调而没有意义的重复。“传统”有新的语言，这里的“新”就是对“旧”的提炼和附加。“新传统”是中国当代艺术崭新的那个起点。是我和魏华，我们大家要向上攀登的基础。我想说的我这里的“新传统”，不是附庸我们国家的日新月异，不是狭义上的民族主义。是今时今日，我们的当代艺术要不要再狞笑，要不要再残忍，要不要再对西方文化膜拜，要不要再继续空洞的表现颜色。实际上许多艺术家在当代从事着“新传统”艺术，并做的很好。这对我们的时代和未来都是有意义有价值的。因为对未来而言，我们现在创造的是一个全新的中国传统艺术时代。
在大量的素描和西方体系的对形体的解构过程中，魏华开始不满足于这些一味形式而形式的形式。而考虑形式背后的意义。中国精神的现实形态用具像艺术形式的模糊与真实表达是艺术家最具天才的理解。中国精神的回归，大国崛起时代的预感，使他对传统手法传统风格的发现和重拾愈演愈烈，并开始他的中国精神创作：公仔的精神、具像精神……真实，是他一贯的性格也是其作品的率性表达。不拖泥带水，干净、爽朗、淋漓畅快。那些中国石窟、中国古典水墨、中国民间年画、中国传统陶瓷青花，给与艺术家无限的营养。游离于块面、体积、线条、色彩之上的是大气的中国式的简练与高雅。是根性的现代人群灵魂的缩影。似乎有一点惊恐，有一点看不清，有一点悠然自得，有一点不安，有一点需要依靠、有一点不需要理解，中国式的传统力量在魏华的作品中迸发，形成了中国当代艺术独一无二的魏华，这也是他对艺术对生活的自我表达。
过去，我们对所处时代的迷茫，所有的现代的当代的纷繁复杂的艺术解释，让我们面对传统、当代，往往觉得南辕北辙。中国当代艺术需要回到某一个看似相交但在更高层平行的点上，而这个点，就是我们在下一个高度的开始。比如“复古”，其实已经是把古典文化筛选再附加全新的思想，是螺旋状的攀登，是更完美，而不是在一个平面上画圈，走来走去，都是单调而没有意义的重复。“传统”有新的语言，这里的“新”就是对“旧”的提炼和附加。“新传统”是中国当代艺术崭新的那个起点。是我和魏华，我们大家要向上攀登的基础。我想说的我这里的“新传统”，不是附庸我们国家的日新月异，不是狭义上的民族主义。是今时今日，我们的当代艺术要不要再狞笑，要不要再残忍，要不要再对西方文化膜拜，要不要再继续空洞的表现颜色。实际上许多艺术家在当代从事着“新传统”艺术，并做的很好。这对我们的时代和未来都是有意义有价值的。因为对未来而言，我们现在创造的是一个全新的中国传统艺术时代。
