艺术家如何写简历
对于一个策展人，艺术机构，或者相关学者来说，一个艺术家简历的正确完整书写，可以看出艺术家对自己艺术履历并相关艺术机构的认真态度。目前有些年轻艺术家不会用电子邮件为许多艺术机构和策展人带来一定麻烦，也有的艺术家在展览明细上只写展览题目，然后只注明某座城市，连展览美术馆画廊名称也没有提及，或者把相关机构名称拼写错误之类。这是对自己艺术履历的糊弄，也是为相关活动和后来相关学者带来误会。
本文参照查常平博士《为历史书写艺术简历》一文，引用其中大部分内容并添加部分为以为仍旧需要的内容（我添加的部分内容以下划线注明），认为一份完整的艺术家的简历（CURRICULUM VITAE），应当包括如下事项：
1、 个人资料（PERSONAL DETAILS——包括姓名、性别、出生年、出生地、邮址、电话、传真、Email、个人主页、博客）。在现代交往社会，艺术家书写自己简历的目的，是为了方便交流。互联网的迅速发展为许多艺术家提供了表达与交流的平台，个人作品主页与博客也让相关学者能从更生活化更真实的一面了解艺术家。
2、 教育（EDUCATION——包括从高中开始的起始学年、学校名、专业、学历、学位）。现代知识社会人们用来评价他人的一个重要元素。
3、 工作简历（ACADEMIC CAREER——职称、职务、工作单位、年限）。批评家据此了解艺术家的创作与工作的关系。一般而言，一个人从完成大学教育到成为职业艺术家，还有相当的时间距离。其间艺术家从事的职业，或多或少应当与艺术有关系。
4、 个展（SOLO EXHIBITIONS）、联展（GROUP EXHIBITIONS）、获奖（AWARDS）。三者需要依次列出年度（从现在往过去回溯，使他人了解最新的艺术活动及社会认同情况）、作品名称（媒介、尺寸、创作年代）、展览（奖）名称、展出（获奖）地：展览机构名。艺术家没有个展、联展的经验，相当于学者不参加学术会议、不出版专著、不发表论文。总之，这意味着没有学术成果。
5、 出版（细分为“主要出版物”【MAIN PUBLICATIONS】与“个人图录”【PERSONAL CATALOGUES】），注明发表的作品名称（媒介、尺寸、创作年代）、相应的著作权人（作者、编者）、出版物名（或出版期刊名、期号）、出版地：出版社、出版年，第X－Y页。
6、 收藏（WORKS IN COLLECTIONS）。为了给研究者给出作品的真实去向，需要注明作品名称（媒介、尺寸、创作年代）、收藏机构（美术馆、博物馆、画廊等）或私人收藏者。而且，收藏将会帮助艺术家传播名声，所以，年轻的艺术家，即使以低档的价位出售作品（给艺术收藏家），或捐赠给美术馆，都强如自己租房存放它们。如果一位艺术家身边作品太多，要么因为他太弊帚自尊，要么因为他太生不逢时，要么因为其作品太微不足道。
7、 评论（REVIEWS），艺术家还可以提供批评家对自己作品的评论。发表的文章名称、相应的著作权人（作者、编者）、出版物名（或出版期刊名、期号）、出版地：出版社、出版年，第X－Y页。
8、 艺术杂记（ARTISTIC NOTES，有时对于个别人而言是“学术论文”），注明文章名称、相应的著作权人（作者、编者）、出版物名（或出版期刊名、期号）、出版地：出版社、出版年，第X－Y页。第5、6、7、8项，都应当以从过去到现在的年度时间为序。
艺术家可以根据自己的实际情况，选择上述内容，但事实上，第一项的“个人资料”、第四项中的“个展、联展”经历，第八项的“艺术杂记”不能省略，除非他诚心不愿让人理解自己的艺术，除非他渴望超脱名利。不过，真正超脱名利的人，和艺术界没有关系。
这样一份简历，只是为策展人、批评家、研究者、经纪人、收藏家、编辑、出版家提供了一个了解艺术家的机会。它在根本上不能代替艺术作品的简历。策展人、批评家在策划展览、评论作品、学术研究、传播发表的时候，需要知道每件作品的标题、作者、媒介、尺寸、创作年代、展览地点或收藏机构、摄影者、文字说明之类元素。标题是作者对自己作品最初的理解，作者意味着作品的创造主体，媒介让人联想到作品的材料，尺寸决定它的视觉效果，创作年代给出它诞生的时代精神背景，展览地点或收藏机构指明它的归属为研究者提供路标，摄影者代表记录作品的质量，文字说明表明艺术家的文化立场或艺术观念。目前，作品的记录方式一般采用：CD-ROM刻录，或For Mac&PC混合刻录。光盘，付上和其中图像文件名称对应的目录、单个文件名称及和作品一致对应的、注明上述元素的纯文本电子版与WORD文档打印稿一份。作为艺术家随时连续准备的材料，这些将成为一切艺术研究者梦寐以求的资料。
对于一个策展人，艺术机构，或者相关学者来说，一个艺术家简历的正确完整书写，可以看出艺术家对自己艺术履历并相关艺术机构的认真态度。目前有些年轻艺术家不会用电子邮件为许多艺术机构和策展人带来一定麻烦，也有的艺术家在展览明细上只写展览题目，然后只注明某座城市，连展览美术馆画廊名称也没有提及，或者把相关机构名称拼写错误之类。这是对自己艺术履历的糊弄，也是为相关活动和后来相关学者带来误会。
本文参照查常平博士《为历史书写艺术简历》一文，引用其中大部分内容并添加部分为以为仍旧需要的内容（我添加的部分内容以下划线注明），认为一份完整的艺术家的简历（CURRICULUM VITAE），应当包括如下事项：
1、 个人资料（PERSONAL DETAILS——包括姓名、性别、出生年、出生地、邮址、电话、传真、Email、个人主页、博客）。在现代交往社会，艺术家书写自己简历的目的，是为了方便交流。互联网的迅速发展为许多艺术家提供了表达与交流的平台，个人作品主页与博客也让相关学者能从更生活化更真实的一面了解艺术家。
2、 教育（EDUCATION——包括从高中开始的起始学年、学校名、专业、学历、学位）。现代知识社会人们用来评价他人的一个重要元素。
3、 工作简历（ACADEMIC CAREER——职称、职务、工作单位、年限）。批评家据此了解艺术家的创作与工作的关系。一般而言，一个人从完成大学教育到成为职业艺术家，还有相当的时间距离。其间艺术家从事的职业，或多或少应当与艺术有关系。
4、 个展（SOLO EXHIBITIONS）、联展（GROUP EXHIBITIONS）、获奖（AWARDS）。三者需要依次列出年度（从现在往过去回溯，使他人了解最新的艺术活动及社会认同情况）、作品名称（媒介、尺寸、创作年代）、展览（奖）名称、展出（获奖）地：展览机构名。艺术家没有个展、联展的经验，相当于学者不参加学术会议、不出版专著、不发表论文。总之，这意味着没有学术成果。
5、 出版（细分为“主要出版物”【MAIN PUBLICATIONS】与“个人图录”【PERSONAL CATALOGUES】），注明发表的作品名称（媒介、尺寸、创作年代）、相应的著作权人（作者、编者）、出版物名（或出版期刊名、期号）、出版地：出版社、出版年，第X－Y页。
6、 收藏（WORKS IN COLLECTIONS）。为了给研究者给出作品的真实去向，需要注明作品名称（媒介、尺寸、创作年代）、收藏机构（美术馆、博物馆、画廊等）或私人收藏者。而且，收藏将会帮助艺术家传播名声，所以，年轻的艺术家，即使以低档的价位出售作品（给艺术收藏家），或捐赠给美术馆，都强如自己租房存放它们。如果一位艺术家身边作品太多，要么因为他太弊帚自尊，要么因为他太生不逢时，要么因为其作品太微不足道。
7、 评论（REVIEWS），艺术家还可以提供批评家对自己作品的评论。发表的文章名称、相应的著作权人（作者、编者）、出版物名（或出版期刊名、期号）、出版地：出版社、出版年，第X－Y页。
8、 艺术杂记（ARTISTIC NOTES，有时对于个别人而言是“学术论文”），注明文章名称、相应的著作权人（作者、编者）、出版物名（或出版期刊名、期号）、出版地：出版社、出版年，第X－Y页。第5、6、7、8项，都应当以从过去到现在的年度时间为序。
艺术家可以根据自己的实际情况，选择上述内容，但事实上，第一项的“个人资料”、第四项中的“个展、联展”经历，第八项的“艺术杂记”不能省略，除非他诚心不愿让人理解自己的艺术，除非他渴望超脱名利。不过，真正超脱名利的人，和艺术界没有关系。
这样一份简历，只是为策展人、批评家、研究者、经纪人、收藏家、编辑、出版家提供了一个了解艺术家的机会。它在根本上不能代替艺术作品的简历。策展人、批评家在策划展览、评论作品、学术研究、传播发表的时候，需要知道每件作品的标题、作者、媒介、尺寸、创作年代、展览地点或收藏机构、摄影者、文字说明之类元素。标题是作者对自己作品最初的理解，作者意味着作品的创造主体，媒介让人联想到作品的材料，尺寸决定它的视觉效果，创作年代给出它诞生的时代精神背景，展览地点或收藏机构指明它的归属为研究者提供路标，摄影者代表记录作品的质量，文字说明表明艺术家的文化立场或艺术观念。目前，作品的记录方式一般采用：CD-ROM刻录，或For Mac&PC混合刻录。光盘，付上和其中图像文件名称对应的目录、单个文件名称及和作品一致对应的、注明上述元素的纯文本电子版与WORD文档打印稿一份。作为艺术家随时连续准备的材料，这些将成为一切艺术研究者梦寐以求的资料。
