超级资料-阿波沙龙Absalon阿波沙龙Absalon(添加ing)
发起人:细小胞  回复数:11   浏览数:9059   最后更新:2008/12/05 13:01:58 by 细小胞
[楼主] 细小胞 2008-12-02 15:41:43
阿波沙龙Absalon




“我是为一个完美的世界而生的”
                                                        ----阿波沙龙

1964年生于以色列,1993年死于巴黎。

“阿波沙龙23岁的时候来到巴黎,开始制作一些列它称之为“细胞”的白色盒子,用的是纸板,软木和木头,里面则明显随意地做成建筑模型的样子。

在1987年展出。此后,他开始一些列匿名物体,它称之为“阁子”---全都在外表覆盖上一层石膏。石膏的灰白使这些东西的外观显得千篇一律,带上了一种令人窒息的沉默,就好像他们是存在于世界中心的空虚。

在1989年,他的作品“住所的建议”中,阿波沙龙推出一种极小的居住空间,那精度的尺度都是用来限定人的身体和动向。这看上去像是为了未来城市而设计的人的居住空间,在那里人士被监禁的,被忽略的,被回避的,人性在物化中衰败,标志着未来城市中的人的生存的崩溃。这一切因为他把自己的这些严峻质朴的空间称之为“细胞”而越发显得激进。

在1992年的《解决》中,他创造了一种空间,严格地根据人体测量的尺度来把人进行自我封闭。这些严酷而经济的孤独空间是艺术家本人打算住在里头的---它们是全白的并由霓虹灯光来照明—只提供最少的功能。睡眠被限定在一张水平的板上,进食是一个勉强能坐着的地方,而洗漱是一个能够垂直站立的地方。决不求助于再现的装备,他的这些个空间争取着一种存在物之间的联络,生存的透明化和自我超越的伦理。 ”(邱志杰译)

[沙发:1楼] 细小胞 2008-12-02 15:48:36






[板凳:2楼] 细小胞 2008-12-02 15:49:11





[地板:3楼] 细小胞 2008-12-02 15:49:41





[4楼] 细小胞 2008-12-02 15:51:15















[5楼] 细小胞 2008-12-02 15:54:24


















[6楼] 细小胞 2008-12-02 15:55:00

[7楼] 细小胞 2008-12-02 15:55:27

[8楼] 细小胞 2008-12-02 20:58:42
男人如果没有家 就是一个潜在的罪犯(一)

文/Philippe Vergne

多年以来, 我的梦想是住在酒店里, 可以每天潇洒的住在有客房服务的房间, 不需要为家居生活操劳. 这个梦想很多人都曾有过,有些天真, 还有些自命不凡.渐渐的, 这青春期的空的极小化的梦想变的太过平庸,被舍弃了, 现在我需要的则是最大化. 这里说的最大化是指质量而非数量. 简而言之, 那种追求相似的, 平凡的物质生活的理想迅速被具体的, 独一无二的, 具有强烈主观选择性的人生取代了.

当我观赏Absalon的作品时,以上想法不断涌现出来, 因为ABSALON的作品有这同样的转变历程, 从同一到特别.

Absalon的作品特征之一是神秘. 他的职业生涯充满了神秘. 他的一生飞快, 直到筋疲力尽. Absalon1964年生于以色列,原名为Meir Eshel. 服完兵役后, 他在沙漠中和贝多因人隐居了一段时间. 然后, 开了一家小酒馆. 后因为涉嫌麻醉药品交易被警方关闭. 接着, 他从以色列搬到了巴黎,住在他一个做艺术评论的亲戚家里.在XXX现代艺术馆里, 他遇到了他的导师, 神秘的Christian Boltanski. 他选择Absalon,作为艺名,因为意思为反叛. Absalon1993年英年早逝世, 年仅29岁, 他年轻的, 受人热爱的艺术家的形象永存.

这一点其实让人厌恶, 因为太完美. 所有关于他的评论都是神秘,一点Yves Klein ,Piero Manaoni ,Joseph Beuys ,和Felix Gonzalez-Torres的影子. 太神秘, 太完美, 但却不是最好的.

Walter Benjamin曾说:活着就是为了留下痕迹. Absalon在1987到1993的经历留下的痕迹则是非常有趣.

据1995年的书目记载, 1987年的”强迫理论”是Absalon最早有记录的装置之一. 一间120平米的房间,地板上放着被漆成白,黑,金色的,纸板,软木和厚木头.他们充满了整个房间, 通过井然有序的密集排列, 极力显示了雕塑感和不可移动性. 这个作品不仅是艺术家的首部作品, 也标志着极简主义的一个分支系统的正式完成: 即通过黑, 白,金的组合来透支空间.这是一个抽象的, 即不是简单的雕塑, 又不是真正的建筑, ABSALON 开创了一种新的方式.

1987年,在”孤独的房间”作品里, 这种新的前为的创作方式又一次在巴黎VILA ALESIA展出.一个卧室. 房间严格的按照几何学布置, 木桌, 床,架子,狭窄的阁楼,整个组合都是漆成白色,除了阁楼的边缘和架子顶端是灰色的. 从正面拍摄, 房间呈现出正式的几何DS抽象横面特征. 通过家具高低的水平线和灰白对比来显示节奏感. 唯一有些不和谐的是一个十九世纪的臂炉, 建筑原来就带有的一部分.

1988年, 这个作品有了第二个版本. 在里昂的10月艺术群展中, 该作品采用了白色立方体和霓虹灯,一种更冷峻的手法安排桌子,床等.这次的版本粗暴简单,没有任何多余装饰,(除掉了上次的壁炉),从第一个版本到第二个版本, 我们可以明显的感觉到艺术家更加精确的表明了他利用过安排空间来产生空间, 产生秩序的概念.

感谢fran avril翻译!
[9楼] guest 2008-12-02 21:24:35
这个好,比张永和的实验空间更有趣
[10楼] 细小胞 2008-12-04 13:26:54
男人如果没有家 就是一个潜在的罪犯(二)
译/ fran avril


1988年, Absalon在巴黎蓬皮杜中心举行群展,上述特征表现的更加明显.四件作品为:排列(白漆 木头, 软木, 110*180*30CM),九室(白漆,纸板,木头, 35*160*160CM)和秩序(白漆 木头, 软木60*120*130CM),房间(软木,塑料,91*82.5*31.5CM). 这些脆弱的物体, 尺寸不大, 游弋在模型和实物之间, 性质难以界定. 作品采用朴素的材料, 非常抽象. “排列”和”秩序” 采用立方体和六面体,按照变量系统来安排. “排列”有六种组合, 从前面看,象是三层书柜. 从侧面看则有多种形象.”秩序”是白木桌子上的九个软木箱, 上面开口, 可以鸟瞰. 九个单元成一体, 比排列更有建筑感.

九室和房间与其相似, 前者是放在一个正方形的矮桌, 后者是放在有霓虹灯光的长方形桌子. 几何体在这里,就如作品”孤独的房间”里一样,用来作为简单的家具, 而不是用来形成一个空间. “房间”第一次用来指装修过的房间, 家具占满了房间, 但是他们没有实用功能.

从这个方面来说, Absalon的作品开始复杂起来, 认识到占据抽象空间的多种可能性, 他故意选择少数雕塑元素. 这些后来成为了人们研究居住性房间的基本点, 即使用日常性家居用家具. 从1989年开始, Absalon开始用日常家具来创作. Absalon常试去诠释家具, 让家具和他们所处的空间互动,让家具不打断空间的整体感,让家具溶于空间,不可分割. 这些充满房间的家具, 和Absalon前期创作中使用的抽象几何体, 交相呼应. 在这里,Absalon追求一种和谐的, 坚固的, 对空间的外在不存在任何干扰的感觉.

1989年, Absalon 创作了”日常用品方案”(石膏, 木头, 纸板).该作品与1988年的排列相似. 桌子,架子,长椅子, 封闭或开口的圆柱体,立方体,六面体, 漆成白色, 尺寸不大. 按形式而不是功能放在高低不同的架子上.
1989年, Absalon 也创造了”隔间”. 作品设在VILLA ARSON艺术中心的地下室. 地下室是储藏建筑用料,堆满了木头,压缩机, 桌子, 椅子, 架子. Absalon把他们放在一长廊里,重新安排, 分类,并隔断, 然后打上石膏..他们的功能性已经被去掉了, 一个摇椅只剩下了外形,每个元素都成为了建筑一部分, 单一的颜色和混凝土搭配, 产生的空间沉默,停滞, 平滑.
1992年, Absalon做了”隔间”又一个版本, 这次选择了抽象,而非实际的物体--绝缘泡沫,把绝缘泡沫打上石膏. 作品采用了1990年的”原型”的概念化. “原型”用了40种排列组合,桌子, 椅子, 床,长椅子等家具草草的放在长条的白色基座上. 同年的作品”环境命题”中, Absalon采用了相同的方式.木头, 纸板,石膏,白漆,60*250*300CM. 每五个用霓虹灯照亮,置于地板上的一个浅盘中. 这样的组合使其本身性质发生改变--究竟是实物, 是独立装置,或是建筑草案?
1990年, “环境命题”在XXX博物馆中展出. 纸板,石膏,木头, 白漆,160*240*200CM. 这幅作品倾向于建筑草案. 物体按人体比例放在前面开口的玻璃橱窗里. 一种意图, 非具体实验. 在卡帝亚基金会现代艺术展中的”环境命题”与此同理. 100平方米的房间, 物体的大小则按空间比例增大. 1990年在格拉斯哥电轨艺术中心展示, 则是在一个工业区里,位于空间的中心位置, 同样也是按空间的比例放大,体积令人震惊, 建筑感强烈.
因此, 从以前用小的模型的尺寸, 如”房间”, “日常用品方案”,到使用比空间还大的物体和家具,A的作品中的元素已经从内容转变成包含内容的空间了, 从箱子里的物体变成了包含物体的箱子.

从此以后, Absalon的创作选择更多了,如在”环境命题”中用各种部件来与环境对话. A自1987年来就一直在开展这方面的研究. 他的早期作品中,每个部件是装置艺术的一部分. 这种做法深受极简艺术的影响. 另外一个选择是把这些零部件作为建筑,房间和容器整体. 这两种做法产生了第三种趋势, 即将两者结合.
1991在篷皮杜中心展出的”房间”(一到六)就是一个例子. 六个房间—木头, 纸板,白漆,霓虹彼此独立. 都比人体要大. 有一个开口供观众观看里面. 内部是抽象的几何形, 就和1989年的日常用品方案一样.

Absalon的艺术风格一步步建立起来了,每一步都承上启下.1991的”房间”从外面来看, 和1990年的同名作品相似. 1992年在KASSEL作为DOCUMENTA IX来展出的同名作品, 与其类似,但外形有点变化,六面体, 用圆柱形管连接,上部开口, 空间为100*320*490CM, 用两个霓虹管照亮. 他们的内部成几何形, 按照变量系统来排列, 不同于1988年的”排列”和”秩序”.

1991的”内部纠正”也是其风格进化的典范. 140页杂志, 漆成白色, 米白色, 灰色. 每一页都是来自于建筑杂志, 用几何外形呈现空间. 有140种组合.,似乎要把所有可能的轮廓都用尽. 更重要的是, 这些杂志页在摄影时可以重复利用. 同样的, A的艺术品的性质很难下定义. 不是油画, 更象是未来创作的图集. 可以和ROBERT GOBER1982-83年的变幻的油画想媲美--82张艺术家每天作画的状态的幻灯片. 这个作品定型了RG以后所有艺术作品的风格.同样, 作品属性也是混合的难以定义. G称他为油画回忆录. 标志这G创作历程的进步. 但A的去逝世则打断了他的发展方向.
1991的”六个房间”, 显示了其风格的进一步进化. 作品规模, 内部结构, 外形, 都有可居住性.1991的”环境命题”和1992的”解决”两分录像同样也如此.
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录像”环境命题”讲的是一个全身白衣的人, 在一个白色的房间里走动, 房间里有仿照家具形状但无功能性的物体, 他时而坐下, 时而躺着,或者斜依在柱子上. 探索这人们每天的活动可以如何不同. 我们很难分辨出哪个是在利用, 哪个是被使用. 那个是操纵者,哪个是被操纵者. 作品显示了一个只供一个人存在的空间.
“解决”则把这副作品暗示的观点明确表现了. 主角,穿着黑裤子和白上衣, 一个从天花板到地板都涂成白色的房间, 吃,喝,睡, 自慰,洗澡,.如1987年的”孤独的房间”里, 家具都有实用性. 房间的大小只适合一个人.多一个也不行.
从第一分录像到第二分, 艺术家风格转变了. A 把早期作品中的各种试验,方案, 组合都一一进行验证. 一种新的艺术语言应运而生了,艺术家在1992和1993创作了六个适合城市居住的房间,分析阐述了这种新的风格.
这六个房间的空间小于10平方米. 他们的大小经过艺术家自己身高的测量, 小的让人窒息. 每个房间可以用来满足人的基本需要, 睡, 吃, 洗, 工作. 很好的保护不受外界干扰. 外部形状是简单的几何形. 里外都为白色. 外面都有一长长的水平开口. (参找柯布西耶的”长窗的光照功能)
作为“房间”(一到六)(1992,木头, 纸板,白漆)的实物版本, 该作品适合于室内展览, 配合录像,表达了艺术家对空间概念的观点. A计划在巴黎,特拉唯夫,法兰克服,苏黎士展出. 目前已经在巴黎和苏黎士展出.
[11楼] 细小胞 2008-12-05 13:01:58
男人如果没有家 就是一个潜在的罪犯(三)
译/ fran avril

纵观A的作品, 我们清晰的看到了他作为艺术家的职业轨迹, 从小心翼翼, 迂回曲折, 到谨慎准确的多样性. 他的作品尽管非常的概念化, 却也给予人美好的感官享受. 他没有采用说教式的方式, 但作品对艺术家, 建筑师,策展人都富有教育意义. 他教授空间的需要,空间的节奏感, 空间的空隙和平衡. XENOPHON说:如果缺少一些东西, 空间就会凸现出空间要求.
评论界对A的评论众多, 以下介绍的三位评论家的观点尤其有启发性.

1992年BERNARD MARCADE 写了"ABSALON 单子论". 他认为MANZONI, MALEVICH, LE CORBUSIER, BOLTANSKI, KAFKA对A有指导性影响. 他提出三点.第一: ABSALON的房间与LEIBNIZ的单子间的近亲关系. 两者都是用简单的物质, 每次会变化, 但是自成一体, 是独立于外界的. A的房间起到自我保护和绝缘外界的作用. MARCADE 引用DELEUZE对LEIBNIZ的评论: 单子是一个比原子囊括更多, 没有门和窗的房间. 同样, MARCADE认为A的房间, 从建筑和发展的角度,从功能的角度,是独裁式的. 正如A对其本身和周围环境的一唯想法: "我可以自由的赋予我的作品任何我想要的功能性, 一把摇椅可以成为建筑, 肥皂,或是任何东西."
第二: A的生活方式是独特的. 关键词是个人主义. 他认为, A 的家庭生活并非传统意义上稳定的生活, 而是城市游牧式的. 从一个城市搬到另一个. M把A 的作品总结为单子论与游牧论之间.
第三点, A反对现在社会中追求乌托邦,为了更好的生活而来创造发明, 他渴望一个属于自我的时代. A 说过: 我为了改变而改变, 而不是为了变的更好. 我的梦想就是改变, 一些不同的东西, 一些新的东西,而不是更好的东西.

尽管A为了该变而改变的观点使其与现代主义拉长了距离, A的作品却和现代建筑的发展紧密相连.密不可分.
艺术家MOSHE NINIO把A 与建筑大师柯布西耶相比.他认为A的作品和大师的机器审美学中的船,飞机关系如出一辙. 他说: "A对建筑的运用犹如涅磐重生, 他定制的房间, 是一个象子宫一样包裹着的建筑". 他认为A对房间的定义十分个人化, 在他死后对建筑产生了革命性的影响.如果房间是"自我凝聚与自我实现", 那么房间的确是A的一生的反照.艺术家希望观众进入房间参观, 另一方面,面对面的窒息感觉太过强烈.房间是如此的小, 以至于无法伸展身体, 这样我们对房间的参观是不是违背了艺术家的意愿呢.
最后, NINIO说: 房间是孤立的建筑. 他认为他们明确的, 甚至炫耀的展示着孤独与孤立, 意味着A选择边缘话生活的倾向. 以及A对标准化,千篇一律生活的反抗. 他同时选择在城市的边界创作这些房间, 更象是对现在文化,现在规范准则的一种挑衅.

JEROME BEYLER在美学杂志"暴露"中发表的文章XXX,表达了他对房子的想法. 根据词源学, 房间—一个人的家, 是一个小的卧室,私人场所. BEYLER认为, 这些最低的住宿要求能保护人免受外界的干扰. A掌控了他家的空间, 不需要考虑外界的因素. 房间大小与艺术家的身高成比例,可以满足他的运动, 需要和行为. 房间的大小限制了艺术家的活动范围,艺术家的一举一动不得不根据房间的大小而调整.荡A说" 尽管房间很小, 房间决定我的活动. 但不是灾难, 随着时间推移, 会在房间里感到很舒服" .因此, 我们看到了A的自我矛盾. 一方面. 房间是自我保护, 但又非纯粹意识上的隐居,另一方面, 房间有有自我禁锢和防备. 如果我们仔细观察, 房间有暴力感. 非常隐蔽的暴力感. 房间虽然保护A不受外面世界的干扰, 同样也让外面的世界看不到A. 在"噪音"1993的录像作品中, 艺术家尖叫三分二十三秒. "战争"1993, 一个多小时的时间中, A 在和空虚, 空间, 他自己和抽象做战.,自己设置的矛盾中挣扎, 内部, 外部, 舒服,艰苦, 个人, 集体, 私人, 公众, 安静,焦虑,理智疯狂.,游牧,稳定.

MARIE-ANGE BRAYER指出, 从1980年代到90年代, 建筑模型在现代艺术中经常出现. 建筑通常被认为新的体形, 新的肖像,是抽象和具体的极端. 她说; 家经常被看做是孤独的, 自我的, 通过与外界隔离来显示英雄特征. 而不是在大千世界中迷失.

如果以上的看法, 是A的观点在当代艺术的实践, 那我们怎么定义他的工作呢. 很多评论家赋予A建筑史上一席之地, 由柯布西耶衍生而来. 但是, A的工作对建筑发展影响很大, 他提出了家庭生活的新模式. 19世纪以来的家庭生活, 把房子置于中心的观点已经过失了. 统计显示, 在二战刚结束时, 只有8%的家庭是独身的. 现在是25%. 这个数字不包括无孩子的配偶.及其他前卫的生活方式. 所有的这一切需要建筑做出相应改变, 需要建筑发展只适合一个人的房子. 就如A希望的那样.
另一方面, 因为游牧特性, A的房间显示了十九世纪流行的固定不变的家庭方式的消失. 现在的迁移性和全球性, 使房子不再是永远的. THEODOR ADORNO曾经说"家的感觉很难再体会到, 在二战时被驱逐, 不可能再有家的感觉". 然而, 现代的社会,公共场所和私人的家常常混淆了. 每天的日常生活, 从银行交易到使用电话和电脑, 让个人走出他们的私人空间,让个人的移动性增加. 当一个侧重社会中的媒体交流而轻视个人定义的时候, A的房间对信息不停流动的社会表示了质疑. TERRENCE PILEY评论MARTIN HEIDEGGER 的作品"时间和事物"时, 也作出这种质疑. A宣称: 我愿意把这些房间作为家, 我可以表达自己, 他们是我对这个社会, 对这个不想让我成为我想要的人的反抗.
实际上, A的作品是对社会秩序的暴力挑战, 对社会中的家的观点所代表的婚姻, 性生活, 家庭生活, 教育的挑战.单身的人无需这些礼仪上的合乎规范. 房间所代表的边缘化, 如果不是蓄意为之, 也是对经济决定个人的社会秩序的破坏.
A因此将一直成为一个罪犯. 就如他的录像作品"暗杀"1993年中表达的那样. 这分录像中有三十分钟的谋杀. 表明了A对暴力的选择. 反抗和死亡. 反抗的选择, 完美的反抗.
(完)
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