来源：凤凰艺术
2021年7月14日周三，根据外媒消息，法国国宝级当代艺术家克里斯蒂安·波尔坦斯基（Christian Boltanski）于巴黎去世，享年76岁。
▲ 艺术家，克里斯蒂安·波尔坦斯基
克里斯蒂安·波尔坦斯基（Christian Boltanski）是法国最为知名的当代艺术家之一。1944年9月6日他生于法国巴黎，有一个乌克兰裔犹太人父亲和一个离异了的科西嘉天主教徒母亲，还有两个哥哥。二战期间，他的父亲曾躲在家里的地板下，而波尔坦斯基在二战的战后效应下长大，这在很大程度上影响了他的创作。后来，他在巴黎国立高等美术学院任教，并与他的妻子安妮特·梅塞格（Annette Messager）一起住在法兰西岛地区的马拉科夫（Malakoff）。波尔坦斯基最出名的是他的艺术装置——尽管他常常喜欢称自己为画家。他的作品充斥着死亡、记忆和失落的主题，因此有无数关乎无名者和失踪者的纪念碑创作。在20世纪60年代，他开始发展“personal ethnology”，这一学科受到克洛德·列维-斯特劳斯 (Claude Lévi-Strauss)和哈拉尔德·斯泽曼（Harald Szeemann）等人的影响。与此同时，克里斯蒂安•波尔坦斯基（Christian Boltanski ）利用博物馆学的知识，展示了一些匿名所有者的物品清单。在Boltanski 的作品中，物体(照片、衣服、铃铛、花……)往往会让缺席的主体发声，并邀请观者沉思。
▲《纪念碑》，1986/2018 上海当代艺术博物馆
2018年，上海当代艺术博物馆举办了克里斯蒂安·波尔坦斯基在中国的首次大型个展——《忆所》。展览借助装置、影像、声音、影子剧场，引发参观者从视觉、听觉到心理的情感联系，对个体在日常和历史事件中不可预测的际遇进行追问，而其作品中所使用的衣服、图片与肖像，皆体现了每个个体独一无二的记忆。
▲ 《克里斯蒂安·波尔坦斯基的人生》，2005 上海当代艺术博物馆
▲ 《到达》，2015 上海当代艺术博物馆
▲ 《秘语》，2017 上海当代艺术博物馆
近年来，波尔坦斯基用更丰富的语言和媒介来表达这些主题。《克里斯蒂安·波尔坦斯基的人生》（L***ie de C.B.,2005）《最后一秒》（The Last Second,2014）《离去、到达》（Depart,Arrivee,2015），都是用电子媒介来表达人的生与死；《秘语》（Misterios,2017）是三部连续影像，用来记录未知，它是所有参展作品中灯光最亮的一件，即便如此，第一部影像中原本鱼跃的鲸，到第三部中也成了一堆空守海岸的残骸，就算作品在色彩、光影和展览空间上变得更明亮了，也没能改变艺术家在意义和情感表达上的哀伤和冷静。
克里斯蒂安•波尔坦斯基作品的核心是命运与记忆。2019年，他带来了中国第一个也是唯一的“心跳博物馆”，观众可以现场录下自己的心跳，并被永久收藏，《武隆心跳博物馆》也将永久落户于武隆·懒坝。
▲ 艺术家克里斯蒂安•波尔坦斯基（Christian Boltanski）《武隆心跳博物馆》就如他自己在描述这件作品时所说：“个人的生命实在是脆弱的，于是我想用各种办法来记住每个活着的人，给人的生命做记录、存档。”
