陈箴早期重要装置现身拍场,它如何交织文化与自然?
发起人:colin2010  回复数:0   浏览数:1031   最后更新:2021/06/04 11:03:49 by colin2010
[楼主] colin2010 2021-06-04 11:03:49

来源:artnet


前,中国当代艺术已是全世界艺术市场中一个重要且竞争激烈的板块,受到国内外众多藏家的关注,而了解中国当代艺术发展的人们肯定对陈箴(1955-2000)这个名字不会陌生。


陈箴的装置艺术是中国当代艺术发展史中的关键一环,他的艺术家遗产由常青画廊代理,其作品也频繁现身世界重要美术馆展览。然而,陈箴早期重量级的装置作品并不常见于拍卖市场。本周四晚,于巴黎Piasa拍卖行举行的现当代艺术拍卖会中就呈现一件陈箴的早期装置作品。

LOT 65
陈箴
《L'objet informatif/ Le Rouge d’affiche》
(信息物品/海报的红色)
1989年作
装置作品
材料包括金属、木头、玻璃、有机玻璃、报纸、报纸灰、红色粉状颜料、水
尺寸:200 x 200 x 30 cm
估价:28-38万欧元
来源:
现藏家直接从艺术家手中收藏法国私人收藏
出版:
- "Chen Zhen", Hangar 028, Paris, 1990, 见第22-23页
- "Sous le signe de...", Publisud/ Centre lotois d'art contemporain, Figeac, France, 1991, 见展览图册第95页
- "Chen Zhen. Invocation of Washing Fire", Gli Ori, Prato-Sienne, 2003, 见第86页
- ADAC, "Chen Zhen: Catalogue raisonné Tome I 1977- 1996", Skira, 2018, 见第119页


陈箴1955年出生于上海,1986年移居巴黎,在巴黎美术学院学习。这件作品是陈箴1990年在巴黎举办的第一次大型个展中的重要作品。艺术家在法国创作的所有作品中,这件作品综合了陈箴当时对艺术思考转折点式的几个风格特征,被认为是他的作品变化过程中的一个里程碑。这在《陈箴画册》(第118页)里描述他的装置作品《遗忘/纪念》的内容中也可察觉。

这件经典作品包含了陈箴许多装置中出现的的代表性材料:金属、木头、玻璃、新闻纸和放在透明的有机玻璃盒子里烧焦的报纸,还有在圆筒里的纯红色印刷颜料和水。这件作品由贫穷艺术(Arte povera)类型的材料组成。作品中出现的木板是从工地现场收集来的。它们被架在沟上做踏板用。

拍品细节图
图片:由Piasa拍卖行提供

其总体色调是非常典型的陈箴配色,有由米色、卡其色和深褐色的色调作为背景,再辅以黑色和红色等关键元素。红色将在艺术家的所有作品中反复出现。

它的空间处理非常多元。虽然仍是一件墙面装置作品,但它又似乎与绘画的传统联系起来,同时还有雕塑和装置的面向。我们可以体会到艺术家重视的“框架的底层象征意义”。陈箴后来运用空间的方法将发生巨大的变化。

在这件作品里,下方是三块钢板,其上是木质元素,在最上方是七个充满了焚烧过的报纸和颜料的透明的盒子。中心焦点处悬挂的圆筒里含有深红色的液体。金木水火土在一处完美和平衡的戏剧里相辅相成——文化与自然交织在一起。

拍品细节图

图片:由Piasa拍卖行提供

在与Yves Michaud的访谈中(见ENSBA出版《陈箴》图册),陈箴详细谈到了自然。他认为在中国,自然总是比人更为重要。相比之下,西方的人类中心主义所带来的是对自然的支配关系。

Yves Michaud表示:“报纸是一张已经完成了它的使用周期的纸,它曾经被一种自然元素净化了,也将开始一个新周期。”陈箴答道:“就是这样,被烧掉的报纸是一个要回归自然的物体。这也是浸在水里的物体的意义:它是一个透明的木乃伊,非常接近于自然。”

红色的印刷颜料被装在一个几乎像用于医学实验的小瓶供人观赏。这也让我们想起了画家的前世今生。他在1986年抵达法国的几个星期后,就明确地放弃了绘画。


2000年,陈箴因患溶血性贫血症而逝世。他的创作始终对社会抱有微妙的批判,也常常使用符号。作为85新潮中独特的中国艺术家,陈箴始终置身于时事漩涡之外对其观察,并完全保持他作为艺术家的身份。作为一个创作者,他从来没有试图给定论,而是始终在追求阴阳之间的平衡。可以说,陈箴是个“思潮间的弄潮儿”,并定义了融超经验这个概念。他流星般的职业生涯亦是艺术界值得研究的案例。

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