【现场】张丰渊:没有我们的世界
发起人:叮当猫  回复数:0   浏览数:90   最后更新:2021/02/10 22:52:50 by 叮当猫
[楼主] 叮当猫 2021-02-10 22:52:50

来源:胶囊上海


艺术家张丰渊的个展“没有我们的世界”当前在胶囊上海展出,将持续至2021年2月27日


以下文字截取自Ayla Angelos与 Miranda Fengyuan Zhang的采访, © IT'S NICE THAT,2020年5月


从2019年开始,张丰渊开始用毛线和棉线来创作一系列的织物作品。这些作品大多是针织的”,她说:我仅仅需要一对棒针和不同颜色与肌理的毛线”,然后她在桌子上摆出材料,观察其颜色与纹理,凭着直觉混合喜欢的毛线之后便是一个持续的编织过程” ,她补充说,而她的手工创作方法,通常需要一到两个星期来完成一件作品

张丰渊 Miranda Fengyuan Zhang | A World Without Us 没有我们的世界 | 2021 | installation view 现场图

张丰渊 Miranda Fengyuan Zhang | 嘎嘣脆 When Cabbage Le**es Roar | 2020 | 木材上羊毛 wool on wood | 61 x 51.5 cm

张丰渊 Miranda Fengyuan Zhang | A World Without Us 没有我们的世界 | 2021 | installation view 现场图

张丰渊 Miranda Fengyuan Zhang | A World Without Us 没有我们的世界 | 2021 | installation view 现场图

张丰渊回顾自己记忆的方式是独一无二的,她用一根接一根的线回望自己的过去,在每一种情绪、每一个时刻或每一段历史中编织。她希望从实践中得到的是一种诚实的感觉。即使难免有缺陷或错误,她希望让观众看到这些不完美,从而允许一个真实的更深层次的连接。我想通过作品向他们展示我所看到的和我所感受到的”,她总结道这是我的故事,我的风景,我的颜色,或许也可以是他们的。

张丰渊 Miranda Fengyuan Zhang | A World Without Us 没有我们的世界 | 2021 | installation view 现场图

张丰渊 Miranda Fengyuan Zhang | 无题(哭泣的脸) Untitled (Crying Face)| 2019 | 木材上羊毛 wool on wood | 76.5 x 81.5 cm

张丰渊 Miranda Fengyuan Zhang | A World Without Us 没有我们的世界 | 2021 | installation view 现场图

张丰渊 Miranda Fengyuan Zhang | 沟壑 Cle**age | 2020 | 手工编织棉布 hand woven cotton | 35.6 x 45.7 cm (左/L)

张丰渊 Miranda Fengyuan Zhang | 在空谷 Around the Dry Valleys | 2020 | 手工编织棉布 hand woven cotton | 162 x 282 x 144 cm(右/R)

张丰渊 Miranda Fengyuan Zhang | 在空谷 Around the Dry Valleys | 2020 | 手工编织棉布 hand woven cotton | 162 x 282 x 144 cm (左/L)

张丰渊 Miranda Fengyuan Zhang | 四个朋友 4 Friends | 2020 | 手工编织棉布 hand woven cotton | 45.7 x 45.7 cm (右/R)

关于艺术家 ABOUT THE ARTIST

张丰渊(1993年生于中国上海,目前在纽约生活,从事艺术创作事业)一向追求文化的自然流露。张丰渊通过编织的手法使得看似是“废弃物”的断头绒线重获新生,整个创作过程传递着“回收和再利用”的初衷。张丰渊最初的“回收和再利用”灵感来源于她的外婆。文化大革命开始后,在物质生活极度匮乏的时代,她优雅的外婆不得不将孩子们的旧绒线衫拆开,利用这些旧材料为孩子们重新编织合身的新衣物,同时也不忘加入古灵精怪的造型设计和令人耳目一新的颜色。除了其中蕴含的“回收和再利用”的环保思想,更打动张丰渊的是,即使在困难时代,外婆也想方设法为孩子提供更好的生活。这不仅仅是关于“回收和再利用”想法的发扬,更是关于父母之爱,关于内在和外在美交融的过程。张丰渊的作品中充斥着半抽象的花园、不完全具象的风景、拟态化的动物剪影以及静谧的河流和层层叠叠的多彩山脉——这些意象都重新演绎并且强调渲染了关于生活和自然的神话。
在张丰渊的作品中,材料是第一顺位的,其次才是其中所传递的思想。张丰渊认为材料是神圣的创作实体,即她首先感受到材料的颜色、质感和温度,然后手中的羊毛会引导着她,为其线条倾注神秘主义的觉醒,将脑海中的思想和内心深处的灵感具象化。张丰渊的作品构建起了一座伊甸园:在这里,她沉溺于光怪陆离的色彩王国,再现沙漠的清凉夜晚,亦或是湖面上宁静的午后。意象透过每一寸针脚昭示着自我的存在,驱使张丰渊完善自己的表达。随后,她便用编织的方式延展其记忆宫殿,创造出一个亟待创作的平面。微小之物常常蕴藏着超乎想象的惊人力量——在经典的编织手法中,看似不起眼的毛线进化成纯粹颜色的物质载体,每一寸针线都变得弥足珍贵。张丰渊将她的作品描述为一个即兴创作的过程:如同中国水墨画一样,创作过程不设置修改和调整的空间。张丰渊的创作强调的是即时灵感和当下手法运用,自然传递了极具东方美感的艺术逻辑——她的作品不是为了展示东方而创作的,恰恰相反,其作品本身就是东方的。
张丰渊曾在上海的胶囊上海、Half画廊以及纽约的Halsey Mckay画廊、Dear Rivington画廊举办个人展览。张丰渊的其它作品还曾在Mendes Wood Gallery(线上)和Chambers Fine Art画廊(纽约)参展。张丰渊曾荣获La Maison(艾地拉,摩洛哥)的现代艺术项目荣誉,并且即将成为Arquetopia Foundation(瓦哈卡州,墨西哥)的常驻艺术家。
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