集结97国1750余名从业者,最新全球画廊业观察报告出炉
发起人:橡皮擦  回复数:0   浏览数:83   最后更新:2021/02/02 10:57:56 by 橡皮擦
[楼主] 橡皮擦 2021-02-02 10:57:56

来源:Artsy官方  Benjamin Sutton


Rose Blake. Gallery Panorama 6, 2017

Rebecca Hossack Art Gallery. Contact for price


去年的此时此刻,画廊家们正在为即将到来的繁忙春季做准备,洛杉矶、马斯特里赫特、纽约、香港、巴塞尔等地的一连串大型艺博会原本都将悉数举行。这种令人熟悉、横跨全球的巡回博览会无论是在经济上还是体力上都很费力,但对许多经销商来说,这也是他们维持业务的关键,线下展会是对实体店和网上销售的一种补充。接下来,众所周知的 COVID-19 疫情来袭,所有的博览会都被取消或变成了线上举行,大多数画廊关门数周、数月,甚至在某些情况下不得不永久歇业。Artsy 最新研究报告发现,通过数字销售和外展推广,许多画廊在疫情发生后,不仅保住了现有的客户,也成功与新的藏家建立起联系;多数画廊纷纷缩减规模,有些人甚至选择关闭实体空间,完全转为线上经营


“Artsy 画廊观察:2021 ”(Artsy Gallery Insights: 2021)报告汇集了97个国家的1750多名画廊工作人员,呈现他们在这前所未有的一年中于艺术市场和艺术界积累的经验。报告将告诉我们,哪些渐进的趋势加快了速度,而哪些艺术行业的正统观念已被彻底颠覆。


转换销售策略

© Artsy


随着数字门面取代了实体店面,线上营销推广对2020年的销售而言自然就显得至关重要。在2019年,实体空间的门市客人以及展会参与为画廊营业额做出的贡献分别位列第二和第三;但到了去年,两者滑落到了第四和第六。各家画廊认为,自己的网站是2020年销售的第二大渠道,其次则是社交媒体。在疫情带来的这些转变中,最重要的销售渠道却在2019至2020年间岿然不动:直接联系现有客户占画廊去年总销售额的28%。


像 Artsy 这样的第三方线上销售平台从2019年开始便保持稳定,并于2020年成为第五重要的销售渠道。尽管如此,表示使用在线市场的受访者比例却从2019年的86%下降到去年的75%。这或许是因为调查参与者的数量增加(与2019年的1008名受访者相比),但也可能是因为许多画廊在大面积停业的情况下,推出了自己定制的在线销售平台。超过三分之一(34%)的受访者表示参与了在线展厅,31%的受访者参加了虚拟展览,而30%的受访者则主持了虚拟参展或艺术家讲座。


除了数字参与外,画廊在2020年进行销售的另一个关键因素是价格的透明度(price **ailability)。报告显示,在2020年一次销售都没有完成的画廊中,有65%表示他们从未公开展示过艺术品的价格。2020年,许多画廊确实优先考虑了价格的能见度。整体上来看,有价可查的艺术品数量同比有所增加,从63%上升至 69%。导致这一现象的部分原因是,许多博览会大力鼓励参与其线上展览的画廊对外公开价格或价格范围。


转移营销重点

© Artsy


去年,线下面对面的艺术博览会被大规模取消,画廊与艺博会相关的费用和整体推广外展费用出现大幅下降——尽管这两项仍然是画廊商市场营销的支出大头。画廊报告称,与2019年相比,各画廊市场营销的整体预算下降了10%,博览会营销预算更下降了31%。与此同时,许多画廊加大了他们的数字营销力度:用于电子邮件营销的预算几乎翻了一番,激增了95%;画廊在 Artsy 等在线市场上的活动营销支出增加了近一半(49%);画廊用于推广自己网站的预算增加了近三分之一(32%)


经销商和藏家在线互联

© Artsy


画廊在2020年采取的前卫数字营销策略产生了一些显著的效果——其中最重要的是增加了对新藏家的接触。近四分之三的受访者(73%)表示,他们在线互动的藏家中至少有一半是刚入行的新人。这些趋势与艺术经济学家克莱尔·麦克安德鲁(Clare McAndrew)的研究结果相呼应,她的报告 《艺术市场2020》(The Art Market 2020,由瑞银和巴塞尔艺术展于去年3月发布)发现,2019年在线销售作品的画廊商有57%的销售对象是他们从未合作过的藏家。


同时,根据 Artsy 的观察,年轻买家的数量在过去一年中翻了一番。在过去两年的报告中,只有2%的画廊表示他们的买家平均年龄在18到34岁之间,而在2020年,这一数字跃升至4%。与这一趋势同步的是,平均买家年龄超过55岁的画廊数量有所下降,从2019年的26%缩减至2020年的22%。这些数字表明,随着在线艺术市场的发展,更愿意在网上进行交易的年轻藏家数量将继续增加。


画廊行业“伤亡”状况

© Artsy


尽管从画廊购买艺术品的新藏家和年轻藏家数量有所增长,但2020年对艺术商来说仍是困窘的一年。只在网上经营、没有实体店的画廊比例从2018年和2019年的15%增加到2020年的35%,而8%的画廊则表示他们已经永久关闭。从地区来看,倒闭在拉丁美洲最为普遍,该地区11%的受访者表示他们已经彻底结束营业。拉丁美洲的画廊也是因 COVID-19 而临时关闭时间最长的,平均为26.7周,略超过半年。


没有完全关闭的画廊仍然不得不在预算分配和人员配置上做出非常艰难的决定,许多画廊选择缩减规模。因此,中型画廊(根据我们的报告定义,即拥有2至4名员工的画廊)从2019年占调查对象的62%降至2020年的44%。与此同时,只有一名员工的画廊数量几乎同比翻了一番,从2019年的22%上升到去年的42%。而拥有7名或更多员工的画廊比例保持相对稳定,从2019年的15%变为2020年的14%。


过去一年的挑战不仅不成比例地影响了小型画廊,还对至少有一名所有者或董事为黑人、土著人或有色人种(BIPOC)的画廊产生了巨大的影响。总的来说,去年有11%的由 BIPOC 人群拥有或管理的画廊永久关闭,而这一关闭率大大高于8%的行业平均水平。这侧面揭露了艺术市场和整个社会中结构性种族主义持续存在的残酷现实。

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