【现场】杨嘉辉个展“Real Music” | 澳大利亚蒙纳士大学美术馆
发起人:蜜蜂窝  回复数:0   浏览数:152   最后更新:2020/12/10 13:43:10 by 蜜蜂窝
[楼主] 蜜蜂窝 2020-12-10 13:43:10

来源:马凌画廊




杨嘉辉 Samson Young

Possible Music #2, 2019

“Real Music” 展览现场 Installation View

图片由莫纳什大学美术馆提供,摄影:Andrew Curtis

Image courtesy of Monash University Museum of Art

Photo: Andrew Curtis


个展 Solo Exhibition

“Real Music

杨嘉辉 Samson Young

展期 Date: 2020.11.14-12.12

地址 Address: 澳大利亚蒙纳士大学美术馆

Monash University Museum of Art, Australia




杨嘉辉 Samson Young

The world falls apart into facts, 2019

“Real Music” 展览现场 Installation View

图片由莫纳什大学美术馆提供,摄影:Andrew Curtis

Image courtesy of Monash University Museum of Art

Photo: Andrew Curtis


展览“Real Music”由蒙纳士大学美术馆与爱丁堡大学塔尔波特·瑞斯美术馆联合呈献。展览中,杨嘉辉再度与开发合成虚拟乐器声音软件的爱丁堡NESS( Next Generation Sound Synthesis)研究小组紧密合作。这种声音技术可以让历史学者得以听见遗失物体的声音;而于杨嘉辉而言,这技术意味着能让人可以听见一些不可能存在的声音。艺术家最新装置系列《Possible Music》(2018-),就是与NESS合作的成果。

杨嘉辉 Samson Young

消音状况之二十二: 消音柴可夫斯基第五号交响曲

Muted Situation #22: Muted Tchaikovsky’s 5th

2018

“Real Music” 展览现场 Installation View

图片由莫纳什大学美术馆提供,摄影:Andrew Curtis

Image courtesy of Monash University Museum of Art

Photo: Andrew Curtis


《Possible Music #2》(2019)由蒙纳士大学美术馆与塔尔波特·瑞斯美术馆委任创作。该作进一步挑战了NESS研究小组技术的参数设定:比如,一个喇叭被一条龙以300摄氏度高温的气息吹响,会发出什么声效?杨嘉辉利用这些现实中并不存在的乐器来创作音乐,设计了一个16声道声音花园,装置中的雕塑部件则暗示着一个从地毯上浮现出来的庞大的喇叭。展览中的另一创作《The world falls apart into facts》(2019)是一场表演讲座的录像,它源于艺术家对著名中国民歌《茉莉花》所展开的广泛研究。展览同时还将展出一组新创作的图形乐谱,它们转录自2019年香港暴乱运动中的声音;以及《消音状况之二十二:消音柴可夫斯基第五号交响曲》(2018),由2018悉尼双年展委任创作的12声道装置作品。

——译自蒙纳士大学美术馆所提供文字

杨嘉辉 Samson Young

消音状况之五:消音合唱团

Muted Situation #5: Muted Chorus, 2014 (左 Left)

消音状况之二:消音舞狮

Muted Situation #2: Muted Lion Dance, 2014 (右 Right)

“Real Music” 展览现场 Installation View

图片由莫纳什大学美术馆提供,摄影:Andrew Curtis

Image courtesy of Monash University Museum of Art

Photo: Andrew Curtis

杨嘉辉 Samson Young

“Real Music” 展览现场 Installation View

图片由莫纳什大学美术馆提供,摄影:Andrew Curtis

Image courtesy of Monash University Museum of Art

Photo: Andrew Curtis


艺术家简介


香港艺术家、作曲家杨嘉辉(1979年出生)擅长通过谱奏融合图像和声音的多文化交响乐。杨嘉辉受过专业的跨文化作曲训练,通过将形式主义的界限推向创意跨媒体,用旋律触动关于身份、战争和文学的话题。从电子游戏声、大张旗鼓的前进隆隆声、粤语童谣到名著,杨嘉辉通过意料之外的声音来强调嬉戏和知识妙语的感受,也建立了特别的场景来挑战人们日常和物体、故事及空间的联系。作为跨界当代艺术家的杨嘉辉曾受专业作曲训练,2013年于普林斯顿大学获得音乐博士学位(作曲专业。2017年,他代表香港参加第57届威尼斯双年展,在香港馆举办个展。此外,他也曾在世界各地举办个展,包括阿姆斯特丹De Appel艺术中心、杜塞尔多夫美术馆、爱丁堡大学塔尔波特·瑞斯美术馆、芝加哥大学斯马特美术馆、曼彻斯特华人当代艺术中心(CFCCA)、香港M+展亭、东京森美术馆及京都建仁寺两足院等等。他亦曾参加世界各大著名机构举办的群展,包括纽约古根海姆美术馆、柏林格罗皮乌斯博物馆、纽约Performa 19双年展、悉尼双年展、上海双年展、大坂国立国际美术馆、首尔MMCA国立现代美术馆和卡塞尔文献展之卡塞尔电台广播等等。杨嘉辉曾获颁宝马/巴塞尔艺博会艺术之旅奖项、香港艺术发展局年度最佳艺术家奖、奥地利媒体艺术节电子艺术大奖及彭博新一代艺术奖。2020年,他荣获首届希克奖。他的作品现藏于纽约古根海姆美术馆、香港M+博物馆、东京森美术馆、耶路撒冷以色列博物馆、卡蒂斯特基金会等多个重要收藏机构中。

图片由艺术家和马凌画廊提供

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