【现场】葛宇路个展:搞搞震 冇帮衬
发起人:叮当猫  回复数:0   浏览数:194   最后更新:2020/10/02 19:17:26 by 叮当猫
[楼主] 叮当猫 2020-10-02 19:17:26

来源:扉FEI  葛宇路


搞搞震 冇帮衬

SOMETIMES DOING SOMETHING HELPS NOTHING


葛宇路个展

Solo Exhibition of Ge Yulu


展览时间 Duration

2020.09.26 - 2021.01.18


开幕时间 Opening

2020.09.26 周六 Saturday


我非常高兴地宣布我的新展《搞搞震,冇帮衬》于9月26日在广州扉美术馆开幕了。展览的标题源自粤语俚语,意为瞎弄、添乱,不做实事。“搞搞震”以前写作“搅搅阵”,意思是破坏对方阵营,扰乱阵脚。“冇帮衬”则把这一类行为导致的后果归结为毫无意义。我认为这句话非常精辟地概括了我理解的艺术实践:一种不以追求效益,没有实际产出,但期待能部分扰动真实秩序,并摸索现实可能性缝隙的行动方法。


本次展览我为大家带来一件全新的作品《假日时光》。在这件作品中,我打着艺术创作的“幌子”,向美术馆提出申请,要求给全体美术馆工作人员放假。作为维持她们机构正常运转的交换代价,我必须在美术馆顶替休假员工,去完成本属于他们的工作。



G层主展厅:《假日时光》


通过这一协商,也许我可以将美术馆运作过程中日常琐碎且被忽略的大量工作重新演绎和呈现出来。毕竟美术馆在今天作为一个生产“景观”的场所,支持其自身运作的系统,就已经足够景观。反思这一被忽略的现实,讨论视觉工厂展示和隐匿的机制,指出这种缺失的视线,对于我来说显得更为有趣。




G层主展厅:《假日时光》(局部


对于放假的员工,一个新的展览这次给她们带来的不再是过劳的工作,而是一次“休息”。这也间接反映了我对艺术的态度,有时艺术不一定是要做点什么,而是可以不做什么。在和美术馆同事们的沟通中,我逐渐意识到,今天对于大部分人来说,工作和生活的紧密联系,早就超越了艺术家们热衷讨论的“艺术与生活”的关系。因此,利用艺术为借口去谈判,制造休息的间隙,部分性地夺回自主的生活,才可能重新回到起点去讨论“创造力为何物”。当这件作品“被”放假的员工,带回到他们各自的家庭、朋友中去时,我的艺术创作才能开始被真正察觉与提及。



G层主展厅:《假日时光》(局部


这件作品中的另一条线索是我对“艺术家特权”的自省,这也是这件事“冇帮衬”的主要原因之一。作为一个美术馆行政工作的外来者,我似乎永远不可能完美替换同事,受到她们同等的对待。这大概不仅是因为我工作能力不够,且是在工作过程中,我不断地被提醒,我是一个有身份特权的人。这事如同一层刺不穿的膜,从一开始就注定了是徒劳——我不需要投递简历和参加面试,工作系统里的其他人都对我特别客气。同事们看到其他人与我的沟通后,都打趣的说:“他们很少这么跟我们说话。”即便偶尔遭遇具体的困难,被毫不客气地对待,我也能反向对比起以前的生活,意识到无形之中,原来早已享受了那么多我曾经意识不到的特权和便利。至于展览的其他作品,我沿着上述两条线索,选择了《COOL》、《无题》、《对视》和《吹往北京的风》,虽然都是老作品,但期待这次能有一些新的角度和空间去激活他们。希望大家喜欢。

——葛宇路

15层展厅:《COOL》、《无题》

4层露台展厅:《吹往北京的风(节选1)》


开幕现场









大厦G层:主展厅

《假日时光》

葛宇路,2020

大厦15层:毛坯展厅

《COOL》

葛宇路,2018

出汗在精致的城市生活中越来越像是一种失控。高温和运动量,必须得到规划和控制。而这两者恰好是我对遥远的南方城市展开想象的基础——炎热的天气与勤苦的劳作。我决定动用我的特权,命令美术馆严防死守,彻底屏蔽他们,让汗液彻底消失。

《无题》

葛宇路,2019

这件作品起源于一次展览中遭遇的变故,因为我展示的肖像照过于正式和严肃,让展览负责人觉得非常危险。于是我试着按他们的要求在这些图像中寻找权力符号的来源并抹掉这些让人产生恐惧的元素。随后发现这些不充分的涂抹让这件作品变得越来越“敏感”。甚至我发现连涂抹这一简单的动作也充满了复杂的指涉,最后我不得已选择了彻底的抽象来回应这一极度现实的问题。

大厦4,8,12,14层,露台展厅

《吹往北京的风》

葛宇路,2019

因为生活的原因我需要给我女朋友寄一封信,但我决定用不同的方法来完成这事。我希望让风帮我送这封信,穿越我俩生活的城市,吹到她的手中。信中的文字只有抬头和落款,剩下的内容在信寄到的时候,会自然显现。


艺术家:葛宇路

1990年出生于湖北武汉,2013年毕业于湖北美术学院影像媒体专业,2018年于中央美术学院获得实验艺术硕士学位,现工作、生活于环京地带。葛宇路的兴趣多集中于城市公共空间中的趣味表达,试图通过作品调侃生活中隐藏的矛盾。他用自身对公共空间进入介入和协商,企图从中制造新的动态关系。
他近期参与的部分展览包括“情的时代”爱知三年展,日本名古屋(2019);无界艺术季,扉美术馆,中国广州(2019);“家的变迁”,金泽21世纪美术馆,日本金泽(2018);中国当代艺术年鉴展,民生美术馆,中国北京(2018);“应力场”第四届美术文献展,湖北美术馆,中国武汉(2017);“抗体——新视觉艺术节2017”,华美术馆,中国深圳(2017);CAFAM双年展——空间协商,中央美术学院美术馆,中国北京(2016)等。他曾入围2019艺术8青年奖以及第十三届AAC艺术中国年度青年艺术家(2019)。2020年,他在北京公社的同名个展“葛宇路”荣获画廊周北京“最佳展览奖-创新奖”。

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