H&W快件:线上展览「皮埃尔·于热:理想的」
发起人:叮当猫  回复数:0   浏览数:137   最后更新:2020/09/24 11:14:35 by 叮当猫
[楼主] 叮当猫 2020-09-24 11:14:35

来源:HauserWirth画廊


线上展览
Online Exhibition
皮埃尔·于热:理想的
Pierre Huyghe. Of Ideal
2020年9月21日
vip-hauserwirth.com
皮埃尔·于热(Pierre Huyghe)《理想的》(Of Ideal,2019-至今),图片:艺术家、TARO NASU、玛丽安·古德曼画廊(Marian Goodman Gallery)、豪瑟沃斯 © 神谷研究室(Kamitani Lab) / 京都皮埃尔·于热,图片:艺术家、豪瑟沃斯
*此视频内容是对作品的重新演示而非实际作品。编辑段落呈现了不同的图像,其运动、过渡更快,省去了观看多个运动图像或安装屏幕的时间。视频的时长、图片数量及播放顺序与艺术作品的最终呈现不匹配。

此次展览是皮埃尔·于热(Pierre Huyghe)的作品首次以数码形式展出,观众可以体验人类智慧与人工智慧之间的想象造物——「心理图像」(mental image)。于热最新的系列作品「理想的」首次于2019年在日本冈山展出,此次线上展览推出影片三部曲系列,重构深度意象、实时生成设定,并同时结合声音元素。展览是豪瑟沃斯首次在线上展览的框架内展出数码装置艺术,会在屏幕上以全新形式呈现。


皮埃尔·于热(Pierre Huyghe)《理想的》(Of Ideal,2019-至今),图片:艺术家、TARO NASU、玛丽安·古德曼画廊(Marian Goodman Gallery)、豪瑟沃斯 © 神谷研究室(Kamitani Lab) / 京都

皮埃尔·于热的首件「心理图像」作品《客客观世界》(UUmwelt)曾在伦敦蛇形画廊(Serpentine Galleries)的艺个展中展出。作品将意象变成积木般的构建元素,邀请一位参与者针对图像或描述进行想象,并使用功能性核磁共振成像技术读取大脑的活动。生物本质、早期史前工具、机器、代码与艺术创作都是想象的媒介。


皮埃尔·于热(Pierre Huyghe)《理想的》(Of Ideal,2019-至今),图片:艺术家、TARO NASU、玛丽安·古德曼画廊(Marian Goodman Gallery)、豪瑟沃斯 © 神谷研究室(Kamitani Lab) / 京都

人工神经元网络对参与者的想象过程进行学习,逐步将大脑活动再构建为心理图像,将人类的想象活动具像化。人类的象力摆脱了原本媒介的限制,绕过了诸如语言、感受等表达方式,成为具体的形象。

皮埃尔·于热(Pierre Huyghe)《理想的》(Of Ideal,2019-至今),深层意象重构,实时充组生成,人脸识别,屏幕,感应器,声音,「如果蛇」(If the Snake),2019年冈山艺术峰会,摄影:Ola Rindel © 神谷研究室(Kamitani Lab) / 京都

「理想的」将一系列再现的记忆与场景作为展开想象的媒介,以神经网络辨认心理图像,并将此过程将作为原材料呈现。这些具像化的心理图像将会对外部元素和智能生命体作出反应,不断重塑自我,实时再构建出新的图像,不断将周边的元素囊括到心理图像中。

展览还包括了2018年「客客观世界」在蛇形画廊举办时,皮埃尔·于热与汉斯·乌尔里希·奥布里斯特(Hans Ulrich-Obrist)的对谈项目。

关于艺术家

皮埃尔·于热(Pierre Huyghe)摄影:Ola Rindel 图片:艺术家、豪瑟沃斯

皮埃尔·于热1962年出生于巴黎。于热的作品通常具有复杂的系统性,涉猎广泛,包含对生命形式、无生命事物与科技的探索。这些系统如悬疑小说般充满不确定性与中立性,营造出沉浸、持续、不断进化的环境。

皮埃尔·于热(Pierre Huyghe)《理想的》(Of Ideal,2019-至今),深层意象重构,实时充组生成,人脸识别,屏幕,感应器,声音,「如果蛇」(If the Snake),2019年冈山艺术峰会,摄影:Masayuki Saito © 神谷研究室(Kamitani Lab) / 京都

近期的个展包括英国伦敦蛇形画廊「客客观世界」(2018);德国明斯特雕塑项目(Skulptur Projekte Münster)「前方人工生命之后」(After ALife Ahead,2017);纽约大都会博物馆(Metropolitan Museum)的委托作品《屋顶花园》(The Roof Garden,2015)等。2012至2014年,于热作品的大型回顾循环展览在巴黎蓬皮杜艺术中心(Centre Pompidou)、科隆路德维希博物馆(Ludwig Museum)以及洛杉矶艺术博物馆(Los Angeles County Museum of Art)。于热也获得过许多奖项,包括纳什雕塑奖(2017)、库尔特·施维特斯奖(Kurt Schwitters Prize,2015)、哈夫特门奖(Roswitha Haftmann Award,2013)、史密森博物馆的当代艺术家奖(Smithsonian Museum’s Contemporary Artist Award,2010)、古根海姆美术馆(Guggenheim Museum)雨果·博斯奖(Hugo Boss Prize,2002)、威尼斯双年展评审团特别奖(2001)、柏林DAAD艺术家(1999-2000)。最近他被任命为2019年冈山艺术峰会的艺术总监。
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