彭薇个展 “彭薇:女性空间” 7月8日广东美术馆开幕
发起人:展览预告  回复数:0   浏览数:102   最后更新:2020/07/06 10:03:19 by 展览预告
[楼主] 展览预告 2020-07-06 10:03:19

来源:当代唐人艺术中心


彭薇:女性空间

策展人:巫鸿
展览总监:王绍强
展期:2020.7.8 - 7.29
地点:广东美术馆(5、6号厅)


由广东美术馆主办,著名艺术史家、芝加哥大学巫鸿教授策展,广东美术馆馆长王绍强担任展览总监的彭薇个展“彭薇:女性空间”将于2020年7月8日至7月29日在广东美术馆举办。


此次展览呈现了彭薇四年来创作的《七个夜晚》《Hi-Ne-Ni》《故事新编》《窥》《这就是她》《梦中人》《器世间》七个系列、近60件作品,从几厘米的小画到几十米的卷轴,涉及水墨、装置、影像等多种形式。



彭薇个展“故事新编”现场,当代唐人艺术中心,北京,2019。最下图为美国敦煌基金会主席 Mimi Gates 来现场参观。


策展人巫鸿说:“彭薇的作品隐含着多种空间,它们与观众的互动常比承载的图像更为迅速和直接。《故事新编》的巨大长卷把观者推向十数米之外,下垂的长弧似乎将理查德.塞拉的钢雕化作纸本。《这就是她》把视线拉近,近到几乎想越过画框去寻找被切割和隐藏的画面。《器世间》的微型佛手好像仍在萎缩之中,在想像的终点化为红尘一粒。《七个夜晚》和《Hi-Ne-Ni》复原了常规观看的距离,但也就不再迫使观者意识到自己身体的存在。这些不同的尺度、比例、距离以及所包含的意识和无意识,使每个标题下的作品成为自给自足的系列。系列之间的和谐或张力并不必须是它们的创作动因和预想效果;决定其内在逻辑的是与艺术家一对一的关系。它们在同一展场中集体现身是个不寻常的机遇。每个系列被独立欣赏,自发掌控着观看的空间和时间,在适当的地方开始,适当的时刻结束。……彭薇作品的复数空间,透露出她的多元思维方式。这些作品都被一条线索贯穿:它们以女性为起点和终点。这是彭薇的个人表达,同时也在传达艺术家与历史上过往女性形象的跨时代对话。她追求的并不是某个具体的女性类型,而是她对这些类型的回应和再造。

《七个夜晚:第五夜》,麻纸水墨,165 × 193 cm,2018


七个夜晚:第五夜》局部


去与现在的对话,一直贯穿着彭薇创作的主线。对照四年前彭薇在苏州博物馆个展《我想起了你》,此次广东美术馆《彭薇:女性空间》是一次从内到外的彻底蜕变。艺术家由旁观者,变为讲述者,从不介入变为介入,从过去时,变为现在时,承担起某种义务,提出问题。但彭薇的叙述,并不是简单追逐“女性身份”这一时髦词汇,而是通过外在空间和内在空间的书写再造,叙述自己对女性共同命运的体认,表达复杂而难以言说的感受。

《故事新编- 王氏毁容》局部

《故事新编- 唐氏乳母》局部

彭薇在工作室创作50米水墨长卷故事新编》

《故事新编》展出于彭薇个展,当代唐人艺术中心,北京,2019

《闺范》,数码打印,书装置,2019


正如艺术家彭薇所说:我想利用当下和历史的经验,梦境和现实,把它们压缩为共通的记忆,让不那么美好的真相至少有一部分被看见,被理解。就像我曾看到法国女作家尤瑟纳尔说过的那样:远观自己的过往,看到一团混沌,看到无序和偶然如何牵引人的一生,就像牵引时局和世事。深入这具躯壳,可以体会到恒古不变的寻常事件中包含的隐喻和奇迹,粮食和清水如何变成血肉之躯,肌肤之亲如何奏出痛苦和欢乐,人又怎样每日从睡梦中惊醒,像从死亡里重生。

《窥 - 7》,绢本水墨,120 × 100 cm,2019

《窥 - 23》绢本水墨,50 × 75 cm,2019

《窥》系列展出于彭薇个展“故事新编”,当代唐人艺术中心,北京,2019

《Hi-Ne-Ni-10》,麻纸水墨,绘画装置,65 × 33 × 30 cm,2019

《这就是她-1》 ,麻纸水墨,44.5 × 35.5 cm,2019

《这就是她》系列

《梦中人》系列

《梦中人 - 太原意娘》,麻纸水墨,绘画装置,60 × 38 cm,2020

《梦中人》,麻纸水墨,绘画装置,60 × 38 cm × 9,2020


《器世间》,108个佛手,金箔,视频,尺寸可变,2016-2019


艺术家

彭薇,著名中国当代水墨艺术家。生于成都,现居北京,南开大学哲学硕士。2000年彭薇以“遗石”系列为开端,先后创作了“绣履”、“彩墨锦绣”、“脱壳绘画装置”、“好事成双”、“遥远的信件”、 “七个夜晚”等众多系列,涉及平面绘画,三维装置、录像、照片等多种形式,成为中国当代艺术中以水墨为材质进行创作的代表。彭薇凭借扎实的传统功底、中国水墨的表现手段和独特的私人目光,将古代艺术资源与现在连接,并与西方资源对话,寻求过去与当下的平衡。

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