收藏家最喜爱的巴塞尔艺术展网上展厅作品
发起人:babyqueen  回复数:0   浏览数:126   最后更新:2020/06/24 12:53:19 by babyqueen
[楼主] babyqueen 2020-06-24 12:53:19

来源:巴塞尔艺术展 ArtBasel


《The Timmerman’s Kitchen, New Canaan, CT》(2020),Wardell Milan,作品于D**id Nolan艺廊展厅呈现


巴塞尔艺术展已经还有最后两天即将结束。不同于以往的实体展会,在网上展厅中每一个观众只能只身前往这个虚拟展厅,凭借着自己对艺术的认知,在艺廊展厅之间穿梭。在艺术收藏的过程中,从经验丰富藏家哪里获得一些建议至关重要。或许你错过了我们此前分享的巴塞尔艺术展全球总监Marc Spiegler的精选作品,以及5万美金以下的入门作品推荐,那么不如今天一起听听来自柏林、约翰内斯堡和洛杉矶的3位女性艺术收藏家独特的作品选择。



《Incompatibles (Unitas)》(2020),Hana Miletić,作品于LambdaLambdaLambda艺廊展厅呈现


“在网上展厅中,我想推荐的是艺术家Hana Miletić在LambdaLambdaLambda艺廊展厅的个展。Hana通常拍摄一些公共空间或者车的照片,之后将他们转换成一些编织作品。这些作品常常使用明亮的色彩并且图案交错复杂。我非常喜欢她通过这项家族传统,将编织的创意表现的淋漓尽致。

《Elephant Memory #45》(2019),Diamond Stingily,作品于Isabella Bortolozzi艺廊呈现

我第二件作品推荐是来自Diamond Stingily在Isabella Bortolozzi艺廊呈现的《Elephant Memory #18》。这件作品的灵感来自于大象家族的母系社会环境。在Diamond的艺术创作中,她常常从自身的经历出发,然后引发出有关性别、种族歧视、身份认同的议题。作品使用了非常简单的材料创作出一件精美的悬挂作品。

《untitled (Rehearsal Studio No.6, new version)》(1996 - 2004),Rirkrit Tir**anija,作品于G**in Brown's enterprise艺廊展厅呈现


接下来的这件作品是Rirkrit Tir**anija在G**in Brown’s enterprise艺廊展厅中呈现的《Untitled (Rehearsal Studio No.6, new version)》。这是一个用玻璃围起来的音乐工作室,每一位观众都可以走进这个工作室创作他们的音乐作品。在如今的社会环境下,这件作品有了全新的意义。如同社交隔离令下,沟通和互动是如此的重要。”



《The Press of Democracy》(2020),Mark Bradford,作品于豪瑟沃斯展厅呈现


“我精选的的作品代表了一些我对当下的疫情、南非性别议题和近期美国社会议题的看法。第一件作品是马克·布拉福特(Mark Bradford)在豪瑟沃斯展出的《The Press of Democracy》。作品的标题让我联想到民主的有效性以及是否会有一个新世界的秩序将会出现。Mark是社会抽象艺术家,他的作品谈及了一些我们肉眼所看不到却一样重要的问题。

《akingdoncomethas》(2018),Arthur Jafa,作品于G**in Brown's enterprise艺廊展厅呈现

当我看到Arthur Jafa的录像作品《akingdoncomethas》时感到非常欣慰,这件作品在G**in Brown’s enterprise艺廊的展厅中呈现。这件作品最重要的目的是试探教会和基督教的权利与管辖,尽管基督教被传播至黑人群体时是个非常复杂的过程。教会在最初的时候为了一些特定的目的而服务于黑人群体,类似一个小型社会,在这里最早的政治类对话也被转变成赞美诗以及后来的蓝调布鲁斯音

《F**ourite》(2020),Thenjiwe Niki Nkosi,作品于Stevenson艺廊展厅呈现


Thenjiwe Niki Nkosi在南非的Stevenson艺廊展厅呈现的《F**ourite》。作品中的体操运动员看似好像刚完成了一组动作或即将开始一段新的表演。这件作品中最重要的是,它表达了黑人体操运动员在无法喘息的情况下不断将自己的表演做到极致。

《A few hours later》(2020),Kudzanai Chiurai,作品于古德曼艺廊展厅呈现


另外一件我想拥有的油画作品时来自津巴布韦的艺术家Kudzanai Chiurai的作品《A few hours later》,作品由古德曼艺廊(Goodman Gallery)中展出。在作品中Kudzanai研究了后殖民主义的社会问题,艺术家使用了1970年代在津巴布韦使用的海报和宣传语言,当时是为了呼吁津巴布韦人民站起来反抗当时殖民者。”



《Look back/Look forward》(2020),Gisela McDaniel,作品于Pilar Corrias艺廊展厅呈现


“在网上展厅中,我最想推荐的是Gisela McDaniel的作品《Look back/Look forward》,作品正在Pilar Corrias艺廊的展厅中呈现。McDaniel是一位在底特律的女权主义艺术家,这件作品最精彩的部分是伴随这件作品呈现的语音素材。McDaniel的作品常常讲述了性暴力和幸存者的故事,在你的艺术收藏中,这会是一个很重要的主题。

《24:00:01》(2010-2012),Shilpa Gupta,作品于巴塞尔艺术展网上展厅常青画廊展厅呈现


紧接着是Shilpa Gupta在常青画廊呈现的《24:00:01》,这件作品继续探索了艺术家对人类感知和时空的研究。你可以在这件作品中看到,艺术家在寻求一些虚幻的、感情的和哲学意义上的解决问题方式。

《Cross Doris》(2019),Sarah Lucas,作品于赛迪HQ艺廊展厅呈现

在网上展厅中,我并没有预想到会看到Sarah Lucas在赛迪HQ画廊展出的《Cross Doris》这样的雕塑作品。我很喜爱这件作品的原因是因为她使用了铜色的水泥材质去体现了她长期所坚持的“女权主义”话题。

《White Cube Ground Rules, Foul》(2017),Theaster Gates,作品于白立方展厅呈现


Theaster Gates在白立方展厅展出的作品《Ground Rules, Foul》最令我感动。这件作品所使用的的材质是来自于芝加哥南部的学校体育馆中回收的地板而创作的。作品中的每一个材料都意图唤起对艺术史的叙述,通过极简的表现方式引出了芝加哥南部持续关闭学校的社会政治问题。”

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