展评 | AES+F：荒诞剧场
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发起人：colin2010　　回复数：0 　　浏览数：1160 　　最后更新：2020/06/14 20:38:43 by colin2010
[楼主] colin2010 2020-06-14 20:38:43

来源：798艺术


AES+F：预言·寓言

当代唐人艺术中心 / 北京

2020年5月20日—6月30日

《神圣的寓言 - 舞蹈》彩色激光银盐打印 150×250cm 2012

俄罗斯艺术组合AES+F的前身AES成立于1987年，由概念建筑师塔绨安娜·雅拉玛索娃（Tatiana Arzamasova）、列夫·埃夫左维奇（Lev Evzovich），以及图形艺术家叶夫根尼·斯夫亚斯基（Evgeny Svyatsky）共同创办。从数字拼贴到瓷器，从玻璃钢雕塑到公共装置作品，三位艺术家以装置、雕塑、数字艺术为媒介展开一系列项目实践。1995年，成员组合中又加入了一位出生于莫斯科的时尚摄影师弗拉基米尔·佛里德科斯（Vladimir Fridkes），于是便有了今天我们所看到的AES+F艺术小组。

AES+F的作品以高度概念化和极具挑衅意味的风格为特征，透过历史经典的棱镜折射出当代世界的媒体流。他们将自己最具代表性的实践方法称为“社会心理分析”，并通过它来揭示后全球化时代的缺陷和冲突。

《神圣的寓言 - 骑士与死亡》彩色激光银盐打印 150×250cm 2011

此次在当代唐人艺术中心“预言·寓言”中展出的影像作品《神圣的寓言》（Allegoria Sacra, 2011-2013）是AES+F《阈限空间三部曲》（The Liminal Space Trilogy）中的第三部。该作品的灵感来源于乔凡尼·贝利尼的同名绘画。在这幅主题神秘的作品中，基督教和古代神话中的人物聚集在一片被群山环绕的水域旁的平台上。对这幅画的一种解释是，它表现了在炼狱中等待命运裁决的正义的灵魂、善良的异教徒和未受洗的孩子。

《神圣的寓言》（截图）三屏有声视频 39'39'' 2011-2013

这幅绘画作品引起了AES+F的兴趣，画面中神秘的形象契合了艺术家们对现代世界的认知。借由那些在国际机场候机厅中的乘客，AES+F将乔瓦尼·贝里尼《神圣的寓言》中的形象在这个时代重新唤醒。例如，原作中的萨拉逊人在该部影像作品中化身为一群来自达尔富尔或白沙瓦的过境乘客；塞巴斯蒂安成为了一位来自南方异国的年轻旅行者。约伯的形象则是一位上了年纪的病人，他躺在高科技担架上，身上布满了试管和监视器……

原作中那种与世隔绝的感受，以及尚未实现的从一个地方到达另一个地方的状态，在候机旅客的身上获得了再现。每一个人都沉浸在自己的世界中，却又被即将开启的航程牢固地限定在这一方区域。或许，也正是因为如此，这一融合了多个不同种族、文化背景，之前从未谋面，之后也几乎不会再见的特定群体产生了暂时性地联系。在荒诞的情境设置中，我们似乎也隐约看到了作品所影射的每日在现实世界中上演的一幕幕熟悉场景。

《颠倒世界-1》收藏级艺术微喷 150×86.5cm 2017

这种荒诞感在此次展出的另一部影像作品《颠倒世界》（Inverso Mundus，2015-2017）中获得了进一步的强化。作品的题目“Inverso”意为“颠倒、相反”，古意为“诗”，而“Mundus”则意为“世界”。暗示着对现实的重新诠释及一种诗意的想象。
该作品以描绘颠倒世界的中世纪版画为蓝本，并将其语境转换为我们所处的当下。从乞丐到富人，从警察到小偷，人们在荒诞的场景中自顾自地表演，彼此交换着面具、反转着角色。在这个被彻底翻转的异想世界中，清洁工将垃圾洒满城市；一个国际董事会被他们穷困潦倒的替身篡夺；屠夫被猪宰杀；穷人施舍富人……俨然一派众生颠倒的图景。肌体变异的动物如同古希腊怪兽奇美拉的化身，溺于喧嚣的人类恰构成了一幅末世景象……


文：798艺术
图：当代唐人艺术中心
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