杨福东: 我感受到的光——电影装置与摄影
发起人:小白小白  回复数:0   浏览数:96   最后更新:2020/05/18 11:12:48 by 小白小白
[楼主] 小白小白 2020-05-18 11:12:48

来源:香格纳画廊


在香格纳画廊春季特展《缓存:从字母B到字母Z》为期两个月的展览中,我们通过微信平台推出“缓存进行时”特别篇章,陆续为大家带来参展艺术家及作品的相关内容。

此次展览《缓存》中展出了杨福东《我感受到的光》的摄影作品。本文将通过一部记录该项目的纪录短片以及亚洲艺术新闻与艺术家的采访对话来深度了解艺术家捕捉的北极风光里的光影、人物与事物的感受。并重现《我感受到的光》这一项目的完整面貌,领略这部电影装置在北极自然环境中的魅力,同时深层次理解该作品从摄影到电影蕴含的观念。


缓存:从字母B到字母Z  CACHE: from B to Z
展览现场 Installation views



缓存:从字母B到字母Z

CACHE: from B to Z

展期 | Duration
2020/4/12 – 6/12
(周二 – 周日 Tue.-Sun. 11:00-18:00)

地点 | Location
香格纳上海1F,上海市徐汇区龙腾大道2555号10号楼 | 1/F ShanghART Shanghai, West Bund, Bldg.10, 2555 Longteng **enue, Xuhui District, Shanghai, China

我感受到的光,2014,8屏户外录像装置,展览现场,Courtesy 杨福东工作室及SALT


《我感受到的光》是杨福东于2014年夏季在挪威北部桑霍尔恩岛(Sandhornøy)拍摄的同名电影装置及摄影系列作品。艺术家在处于北极圈中的小岛上创作了一个多月,最终完成了这一特定现场的八屏黑白影像装置。这一创作机遇源于挪威首届艺术节SALT的策展人Helga-Marie Nordby的邀请,该作品在艺术节的开幕同期实现了首映。


《我感受到的光》黑白八屏电影装置


我感受到的光,2014,8屏户外录像装置,拍摄现场,Courtesy 杨福东工作室及SALT


缓慢演绎的黑白电影《我感受到的光》捕捉了挪威当地的演员与舞者在桑霍尔恩岛的海滩以及岛屿上的不同场景的画面。这也是艺术家第一次与国外演员合作拍摄的影像作品。这部作品凭借宏大,缓慢且诗意的影像语言以非比寻常的方式与北极岛屿的自然风光相遇。艺术家将作品分成八个部分,分散置于由建筑师Sami Rintala根据挪威传统的当地晾鱼架为原型设计的金字塔型结构的建筑中。这一号称世界上最大“桑拿房”的A字型建筑全长约130米由松木组建而成,这也是SALT艺术节呈现作品的移动展览空间。每一屏录像作品安置于每一个建筑结构中的“木盒子”里,影像作品可以在盒子内外实现不同的观看效果。


我感受到的光,2014,8屏户外录像装置,展览现场,Courtesy 杨福东工作室及SALT


《我感受到的光》摄影


我感受到的光,2014,拍摄现场,Courtesy 杨福东工作室


《我感受到的光》的摄影系列以细腻的黑白画面,多角度的潜在叙事以及景观氛围化的表现力而与众不同。如艺术家所言“一帧静止的画面即一部电影的时空浓缩”。从原初的语境以及情节关系中被抽离后,每一帧画面如同一个个叙事的截面,又构成了不同的想象世界。这些画面继承了电影的主题以及风格,与此同时也脱离了这部电影而形成独立的语境空间。

每一帧画面通过当地演员的肢体语言、风中的花朵、沙滩上的石头、树木、阳光与风传递着艺术家隐藏的表达。这些在杨福东的电影中与演员同等重要的风光事物同样构成了电影的叙事线索。正如艺术家阐述道“我在思考风如何讲故事,树如何讲故事,而不是过多地依赖人的大量对话来构造叙事。”艺术家感受到的光,不仅仅是极光、风光,也是停留在他心中美好的印象。

杨福东 | 我感受到的光 12 | 2014 | 黑白喷墨打印 | 120黑白胶片 | 150(H)*150(W)cm


杨福东与ASIAN ART NEWS

对于《我感受到的光》对谈


“亚洲艺术新闻”简称为AAN

“杨福东”简称为YFD

我感受到的光,2014,拍摄现场,Courtesy 杨福东工作室


AAN:关于SALT这个项目是谁先联系了你?

YFD:策展人Helga-Marie Nordby联系我,Helga希望我能参加这个项目,因为她觉得我的视角比较独特,也因为我的作品是关于如何看待过去与现在。我对于电影的看法与SALT的联合创始人对项目的看法有很多方面是相似的。


AAN:你在当地创作了多久?
YFD:我们当时在这个偏僻的海滩上工作了一个月,很少见到什么人。甚至直到开幕当天下午2点的时候,也只有我和SALT团队在做最后的结束工作。但是当我晚上回来时,我看到很多小船像蘑菇一样突然出现在海里。然后很多乘汽车或乘船来参观SALT的人开始陆陆续续到达。我很高兴有这么多人能来参加开幕。

我感受到的光,2014,展览现场,Courtesy 杨福东工作室


AAN:对于这部电影你有什么预先计划的想法吗?
YFD:我来之前有一些拍摄的想法。等我到了这里,我的所有的想法都变了。我想要坚持我此时此刻的感受。

AAN:在这样一种戏剧化(极昼极夜)的环境中创作是什么样的?
YFD:我并没有把环境视为对创作的一种挑战。岛上的生活以及工作经验就像是生活在影像里。在岛上生活的这一个月很重要,帮助我理解了所处的环境。

AAN:能聊一聊电影中的女性的氛围以及表现吗?
YFD:女性的角色并非强调女性的形象,更多的是一种你的感受,但是它们是隐形的感受。我将它们投射为女性的形象。周边的风光环境也扮演着非常重要的角色,当然它们也可以说是主要演员。

杨福东 | 我感受到的光 5 | 2014 | 黑白喷墨打印 | 哈内穆勒超平滑305g | 120(H)*180(W)cm


AAN:你是如何为这部电影挑选演员的?
YFD:我之前只和中国演员合作过。这是我第一次和外籍演员合作。第一印象和纯粹的直觉让我选择了这部电影里的男性和女性角色。候选的名单里有每个演员的照片,背景信息还有他们关于SALT的想法。我们和每一个演员通过Skype视频面试。这对我来说很重要,要和他们先交流然后更多的了解他们。我根据每次的面试做最后的选择。

AAN:你的作品中有受到北欧的影响吗?
YFD:我调研了北欧的历史和文化背景信息,也查阅了一些人们过去生活的历史档案照片。以前的捕鲸照片还有壮丽的风光让人很惊叹。我也是英格玛·伯格曼(1917-2007)的粉丝。我重看了他的电影还调研了他的作品。

AAN:这部电影中有一种浪漫的气息——黑白光影,缓慢移动,每一帧几乎都像是一个肖像。
YFD:大海、风、山脉、树木、水还有你周围的声音都是这部电影里的主演。我把它视为移动的肖像,而不是一个静帧的画面。女孩的动作和姿势都是他们自发决定的。他们中的大多数都是舞者,都有自己创意的想法。

AAN: 为什么片中有时女演员是裸体的而男演员穿着泳衣?
YFD:我从来不会去想演员是不是裸体的。对我来说,这是身体的美丽之处。就好像海边正在盛开的漂亮的花。身体的动作就像是花朵的运动。在一些场景中,女孩子们穿着泳衣,这是另一种形式的美丽。所以这是关于美丽的氛围及其转变。这里并没有理性的逻辑思考来决定女孩子们是否赤裸,就是感觉这是对的,同样她们穿着泳衣的时候也是感觉对的。还有一个很年轻的男孩戴着泳镜穿着泳裤。这个男孩正在从一个男孩成为一个男人,所以有一些场景是在表达男孩的内在感受。

杨福东 | 我感受到的光 8 | 2014 | 黑白喷墨打印 | 120黑白胶片 | 150(H)*150(W)cm


AAN:你为什么选择将电影分成不同的阶段去观看而不是一部电影?

YFD:这里并不太需要按照顺序观看电影,更多的是这部电影本身的节奏。这部片子是从一只沙滩上的海鹰和三个缓慢朝着大海跳舞的女孩开始的。就好像他们在空中跳舞,像个精灵或者正在盛放的花朵。


AAN:为什么是一种透视的感觉,能看到电影的两面,盒子的里面和外面,像一张负片?
YFD:这部电影被剪辑成八个部分。每一个部分都是在盒子里面放映,但是你也可以在盒子的外面看到。这两种设计,如同星座和装置本身,代表着北极星与环绕在它周围的北斗七星。盒子的设计理念是源于在当地冬天的状态。就是一直在极夜里,你看屏幕上的光就像夜空里发着幽暗的光的北极星。现在因为是夏天,所以白天会很长,观看这些装置的效果并不好。下午六七点的时候,屏幕中的画面不是很清晰。但大约在晚上十点的时候,因为是黑夜里,再来看的时候效果就会非常好。在秋天和冬天,你就可以在一天的早些时候来看电影,因为白天变暗的时间更长了。

我感受到的光,2014,展览现场,Courtesy 杨福东工作室及SALT


AAN: 你希望人们看完这部影片后带走一种什么样的感受?
YFD:我想大家能够感受电影周围的光——他们看到的,感触到的任何经历。他们可以在装置里面坐着,或者在盒子外面观看电影,或者就是看看大海,什么也不用想。

本文由LISA YOUNG撰写刊登于2014年11月5日Asian Art News


关于SALT

我感受到的光,2014,8屏户外录像装置,现场图,Courtesy 杨福东工作室及SALT


SALT由策展人HELGA-MARIE NORDBY 与Erland Mogard-Larsen在2010年策划罗弗敦国际艺术节时首先构想了SALT艺术节并于2014年实现了第一届。该艺术节受北极地区动物的迁徙和季节特征的启发,以一种相似“游牧”的模式在周围地区移动举行。每一届艺术节选地都会在不同的地区,首届SALT艺术节选址挪威北部的桑霍尔恩岛。首位合作的艺术家是中国最受瞩目之一的艺术家和电影导演杨福东。

SALT旨在北极摄人心魄的地理环境中展示世界著名艺术家们的前沿艺术项目从北极的自然与历史氛围不断地激发想象力,为浓厚的艺术文化体验创造平台。作为一个独特的文化平台,一个极富创意,历史感,环保的公共项目,该项目致力于在北极的自然环境中融合艺术,音乐,美食与建筑。SALT于2014年8月启动,从挪威出发,在接下来的几年中穿越地球的最北部,格陵兰,冰岛,法罗群岛,爱尔兰,苏格兰,斯瓦尔巴特群岛,阿拉斯加以及俄罗斯。


关于艺术家


杨福东 Yang Fudong


杨福东,1971年生于北京。毕业于中国美术学院油画系,被誉为目前中国最成功和最有影响力的艺术家之一。从九十年代末起,杨福东就开始从事影像作品的创作。无论是摄影、电影还是装置,均以多重的文化透视、交错的时空体验形成独特的文化视觉诠释。他的作品具有明显的多重透视特征,其作品探讨着神话、个人记忆和生活体验中身份的结构和形式,每件作品都是一次戏剧化的生存经历,一次挑战。曾参加德国卡塞尔文献展、威尼斯国际艺术双年展、法国里昂双年展、亚太当代艺术三年展等多个重要的国际当代艺术大展。
返回页首