艺术复工 | 从香港到洛杉矶:画廊重启的关键仍是创造力
来源:澎湃新闻 陆斯嘉 钱雪儿
五月来临,蛰伏一个季度的画廊行业显示线下重启迹象。近百天来,画廊在生存线上挣扎是事实,调整季节性经营习惯是事实,画廊之间联动互助是事实,甚至非营利机构突破惯例援助商业画廊也将发生。在由实体转向线上、由独立转向合作,一切重启背后最关键的依然是创造力。
正如从新冠肺炎康复后的佩斯画廊总裁马克·格里姆彻所说:“输赢与否,将取决于我们是否有能力去抗拒那些破坏和侵蚀我们创造力的事物,去拥抱和保护真实,去坚持和启发我们的生活和艺术。”
卓纳线上展厅“立夏”截图
包括卓纳、豪瑟沃斯、高古轩、厉为阁等在内的国际一线画廊均设有香港空间,它们在疫情中频频出击,表现亮眼,在这些高光背后,画廊在生存线上挣扎是事实,调整季节性经营习惯是事实,画廊之间联动互助是事实,甚至非营利机构突破惯例援助商业画廊也将发生。画廊主大卫·卓纳接受“澎湃新闻·艺术评论”(www.thepaper.cn)采访时说:“我认为,人类最重要的能力之一是创造力,对从事创造类工作的人来说,今年是异常困难的一年。” 豪瑟沃斯资深总监菲奥娜则告诉记者,在这一艰难时期,画廊与代理艺术家保持着密切联系,“与广大的社会相连非常重要。我们相信公众对于文化活动的需求将很快回归——事实上,现在在香港已经是这样。”
艰难时刻:从画廊主到全行业
4月下旬,《洛杉矶时报》针对当地画廊发起调查,共35家画廊回应,其中四分之一的画廊(9家)称如果短期内疫情无法好转,画廊将在年内面临永久性关闭,另5家称有可能关闭画廊。
一位香港画廊业者告诉澎湃新闻,1月底疫情爆发以来,除春节假期外,香港本土画廊就其所知有一半以上保持开业又或是采取预约参观,部分画廊临时关闭期均不足一个月。“在和我交流的约10家本土画廊中,有画廊减薪了20%,有画廊实施短暂无薪休假,一周内放假一两天,暂时没有听说裁员。”这位业者透露。
据ARTnews网站报道,4月9日下午,“超过25名纽约佩斯画廊职员收到通知,因新冠疫情影响艺术市场,该日起至8月中旬执行无薪休假。无薪休假职员人数约占纽约旗舰画廊职员的四分之一。”此外,佩斯大幅削减了最高级人员的薪水。佩斯画廊是全球顶级画廊,在三大洲设立6处空间,香港是其中之一。ARTnews报道称,其他画廊也开始裁员、无薪休假和减薪。厉为阁画廊在纽约、香港、伦敦和苏黎世设有空间,一名员工向ARTnews证实了厉为阁的休假措施。
佩斯画廊主席兼执行总裁马克·格里姆彻(Marc Glimcher)本人在3月出现新冠病毒症状,一度“呼吸变得非常困难”,直到与病毒抗争32天后才感到基本恢复。
线上交易:深挖客户还是挑战传统?
采访中,大卫·卓纳告诉澎湃新闻,3月“线上巴塞尔”期间,画廊创下了史上最高在线销售记录260万美元,作品出自1953年出生的女性艺术家马琳·杜马斯(Marlene Dumas)。女性、种族、病态、死亡是杜马斯经常涉猎的题材。“线上巴塞尔”销售中,卓纳画廊共取得620万美元成交额。
马琳·杜马斯(Marlene Dumas)《如同堂吉诃德》,2012年 © 马琳·杜马斯
高古轩线上展厅截图
卓纳线上销售总监埃琳娜·索博列娃(Elena Soboleva)接受媒体采访时说:“大约超过40%的线上问询来自画廊的新客户。画廊在线上卖出的最贵的15件作品的买家全部来自画廊不具备实体空间的地区,包括阿姆斯特丹、东京、布鲁塞尔、休斯敦、马德里、迈阿密、慕尼黑、旧金山和多伦多。”豪瑟沃斯总裁伊万·沃斯(Iwan Wirth)则向澎湃新闻透露,随着其线上展览的举办,乔治·康多(George Condo)与拉希德·约翰逊(Rashid Johnson)的作品在数分钟内便售出,珍妮·霍尔泽(Jenny Holzer)纪念世界地球日的限量版画同样如此,画廊将这件作品的10万美元收益捐给了慈善组织。
卓纳线上展厅《论绘画:线上巴塞尔艺术展》2020年3月20日至25日 图片由卓纳画廊提供
大卫·卓纳告诉澎湃新闻记者,大约四五年前,他已经感到网络销售大有前景,除了巴塞尔、弗里兹等大型展会,一般的地区型展会很难吸引全球客户,创造六间画廊以外的第七个艺术空间“网上画廊”便成为必然。不过,他用“至关重要”描述实体空间,“毫无疑问,我希望有实体空间,未来实体与网络空间的关系是肩并肩。”
“最佳的线上体验是补充,而非替代人们走入画廊面对面交流的过程,”沃斯补充道。
艺研室项目,虚拟实境展览HWVR中的豪瑟沃斯梅诺卡(Menorca)外部视图,图片:豪瑟沃斯
数据显示,目前线上画廊作品售价在2000美元至200多万美元不等。关于网络带来的价格透明优势是否将挑战传统画廊业的操作,还需继续观察。
同业互助:界限的突破
随着香港限制社交措施或将结束,画廊正在酝酿新动作。
国际一线画廊云集的H Queen's大楼 图源:网络
疫情期间,卓纳画廊推出全新《平台》(Platform)项目,为不同城市中的中小型画廊提供展出艺术家作品的机会,目前已先后推出《平台:纽约》,《平台:伦敦》和《平台:洛杉矶》,未来还有一系列规划。在《平台:纽约》中,12家地处纽约的画廊免费“入驻”卓纳平台,每间画廊展出1位艺术家的2件作品,稍显克制的画廊和作品数量“让访问者不至于被信息淹没,也能容易看到作品”卓纳对澎湃新闻说。
《平台:纽约》网站截图
他还告诉《纽约时报》,邀请画廊入驻的想法来自他在画廊工作的儿子卢卡斯(Lucas)、女儿马琳(Marlene)以及其他年轻员工,“就好像,‘嗨,朋友们,到这儿把画挂上墙’。”
平台成员之一,47 Canal创始人奥利佛·牛顿(Oliver Newton)对《纽约时报》说:“在此困难时期,我们对所有团结一致的做法表示感激。”
据《纽约时报》报道,在洛杉矶,一些画廊自发组建营销网站galleryplatform.la.,并成立洛杉矶画廊协会,作为该地区唯一的艺术经营者联盟,诞生于疫情的协会计划长期发展。洛杉矶画廊协会现有60家画廊,既包括高古轩、豪瑟沃斯这样的蓝筹画廊,也有本地小型画廊。5月15日起,每家画廊将每隔6周在网站展出一小批作品。网站不提供商务功能,但显示价格并链接到各自画廊。在Instagram上,也将发布重点展品和虚拟参观。洛杉矶画廊协会不会收取会费,网站已筹集到5万美元的创建及运营费,入会的画廊也将派出员工参与工作。
Helen Johnson的作品《Myth clouds history》,将由Chateau Shatto 画廊在galleryplatform.la.上呈现
从香港到洛杉矶,从蓝筹画廊到中小型画廊,可以看到所有画廊都在努力自救和突围,无论是挣扎,互助还是打破传统格局,都在漫长疫情中创造机会,蓄势待发。
厉为阁认为,2008年的危机刺破超涨泡沫,回归原本价值,2020年此刻,表面哀鸿遍野,但艺术品价格并没有调整,需求只是暂时不踊跃,现在彷佛是艺术圈的大长假。
佩斯画廊总裁格里姆彻在4月初的一篇公开文章《马克·格里姆彻(Marc Glimcher):与COVID-19相处的一个月》中说:“目前,我们别无选择,只能让一切基于当下,并重新考虑某些并不太可持续发展的做法的可行性:新的定价、过度营销、迎合投机商、相互破坏的竞争、精心设计的拍卖记录以及绝望地寻找资金并花掉它们,只为了证明自己有钱可花。”
“我始终相信艺术与生活不可分割。面对充满挑战的时刻,人们总会从艺术家与其他有创造力的人那里寻获得鼓舞。”谈及疫情的影响, 沃斯这样回复道,“我相信市场会在适当的时候恢复,而在这一过程中,我们将改进方法,让艺术更易亲近。”
大卫·卓纳、格里姆彻与沃斯都提到了“创造力”一词,这是艺术家、艺术工作者的本质之一。正如格里姆彻所说:“在这场危机中,许多宝贵的生命消逝了,而更多的生命被巨大的悲痛永久地留下了伤痕。我们必须让我们的康复有所意义。这种康复——我们的康复——可能是漫长而复杂的,但输赢与否,将取决于我们是否有能力去抗拒那些破坏和侵蚀我们创造力的事物,去拥抱和保护真实,去坚持和启发我们的生活和艺术。”