来源：artnet
图片：courtesy of Claire L. Lanier
怎样成为大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art）的社交媒体总监？首先，你要在一个月的时间里至少进行7次面试——去年3月上任的克莱尔·拉尼尔（Claire L. Lanier）笑着说道。拉尼尔承认，她从未想到自己真的会得到这份工作。时任纽约历史学会（New-York Historical Society）社交媒体与内容总监的拉尼尔在网上看到该职位的招聘信息时，十分犹豫是否要申请。她告诉artnet新闻：“这是一项令人生畏的工作。”（该职位的前任是“网红策展人”Kimberly Drew）大约过了一个月，拉尼尔仍然在犹豫之时，她接到了博物馆对外事务副主席肯尼斯·韦恩（Kenneth Weine）的电话——有人推荐了拉尼尔，于是致电来询问她是否对该职位感兴趣。拉尼尔回忆说：“我的第一轮面试恰好是在我生日那天，十分有趣。”在面试过程中，她会见了多个部门的成员。拉尼尔说：“我从来没有试过如此多人对我进行面试，当然我也并不感到惊讶。因为代表大都会在社交媒体上发言确实担负着十分重大的责任。”不过，直到她被邀请与大都会主席丹尼尔·H·韦斯（Daniel H. Weiss）和馆长马克斯·霍莱因（Max Hollein）见面之时，这一切才开始变现实起来。她说：“到那时，我才开始意识到一切可能成真。”我们与这位社交媒体专家谈了谈她如何获得纽约艺术界最负盛名的职位之一，她的工作需要做些什么，以及大都会拥抱社交媒体的举动成效如何。克莱尔·拉尼尔
在纽约历史学会，您见证了社交媒体在该博物馆的轰动一时的“哈利·波特”大展。为我们讲讲当时的展览吧？
那是博物馆的重要时刻，可能也是我从事过的最大规模的社交媒体组织活动，作为哈利·波特的粉丝，这一展览真的是十分令人兴奋的。我们比以往更早地开始投入展览的宣传工作，因为我们知道对于需要安排行程旅行者来说，这些信息至关重要。我们当时的策略是展示一些作品——这个展览本身的策展思路是想要将《哈利·波特》中的世界置于现实世界的历史背景之中，让人们了解这些神奇事物的想象根基。例如说，婆娑石（bezoar stone）就是现实生活中真实存在的东西——J·K·罗琳并不是凭空捏造了它们。
您目前的工作主要是什么？在增加博物馆线上关注量方面是否有一些量化目标？
我管理大都会的Facebook、Instagram、Twitter和Pinterest平台。我在秋天聘请了社交媒体制作人维多利亚·马丁内斯（Victoria Martinez），所以现在团队中有两个人。我们每天都会发布一些内容，最多的时候一天会发布五次，具体取决于渠道。我们的大部分时间都花在研究和制作内容上，但是根据天或周的不同，内容上可能也会有所不同。这些内容包括在画廊中拍摄的照片或视频、构建和设计交互式的Instagram故事、参加直播节目或是与其他部门合作，进行内容开发。我们并不是过于专注关注人说的数字。但我们会通过吸引更多的观众和对于大众的公教意义来衡量我们是否成功。
大都会艺术博物馆账号发布的Instagram故事。图片：Screenshot via Instagram
您如何跨社交媒体渠道来管理内容？
我们通常会在所有平台上发布几乎完全相同的内容，尤其是在提及某个具体展览的时候，但是我们确实也会关注到细节的差异性。当然，不同的平台具有不同的优先级——例如Instagram重视图像，而在Facebook上，我们则会更多分享链接去引导订阅者点开博客文章。从人口统计学上来看，过去几年中，Facebook上老一辈的增长量确实非常迅速。例如，我们发现许多婴儿潮一代的观众，在Facebook对于我们的“Play It Loud”展览有强烈的回应，因为该展览让他们回想起曾经去参加齐柏林飞船（Zeppelin）音乐会或类似的事情。因此，我们在Facebook中进行了该展览的导览直播，很多人都很喜欢。
您是如何开始进入社交媒体领域工作？自那以后您又如何看待该领域的扩展？
我认为最开始进入该领域工作我的最大优势（当然我怀疑许多社交媒体总监的情况大都如此）是在于我是个年轻人，并且对于数字领域比较精通。我的工作一部分是管理，一部分是沟通，并让其融入社交媒体的元素。我有一些获取大量信息并将其提炼的诀窍，这是许多社交媒体写作的基础。并且我有点陷入其中。当我2008年大学毕业时，我从未想过这就是我要做的。社交媒体已经从一个非常私人化的空间（我曾经跟我的室友也通过Facebook进行交流）变成了似乎是一个正在发生几乎所有主要对话的公共空间。
当来到像大都会这样的大型百科全书式研究机构工作时，面临的最大挑战是什么？
我自己的研究背景是美国历史。历史和艺术史非常相似，但依旧必须要做很多功课。我必须确保我完全了解大都会，这样才能更好的“代表”它。大都会在各个方面都很“大”——它的体量很大，馆藏很大，工作人员太多。考虑人们与我们互动的日常经验，这可能是最大的挑战。社交媒体取决于声音，以及您如何去讲自己要讲的东西。我的职责仿佛在于创造历史，艺术史——无论手头是什么学术话题，我始终是需要吸引那些可能不太感兴趣的人。我的目标是从象牙塔中发出声音，并提供相关的背景信息。
您如何平衡希望在社交媒体上突出其项目的不同部门间的需求？
这实际上比我想的要容易！大都会的工作人员真的都很棒，并且都非常喜欢社交媒体，并尊重我们的策略。我想尽可能地支持我的同事，并尽我们最大的努力去向公众展示他们的工作。我们的策略之一是拥有27个部门的Instagram帐户。对于部门来说，这是一个难得的机会，可以分享更多专属的个人领域的东西。我从总体上对这些帐户进行监督，但是日常情况下，这些帐户是由这些部门的人员自己管理的。
在社交媒体上工作，您如何处理自己的在线形象？您是否会尝试建立自己的个人关注量吗？
我确实有自己的社交媒体，但我不会将自己的社交媒体用作自己职业或个人品牌的渠道。我只是将其视为与朋友联系的一种方式。因为工作和生活是分开的，所以我对待自己的社交账号是比较私人化的。
