徐震 | 斜杠艺术家的近况
发起人:开平方根  回复数:0   浏览数:264   最后更新:2019/11/25 10:37:48 by 开平方根
[楼主] 开平方根 2019-11-25 10:37:48

来源:DAZED OFFICIAL


徐震,1977生人,1996年毕业于上海工艺美院后,2001年就以国内最年轻艺术家身份参与了威尼斯双年展主题展。2009年,徐震创立没顶公司,也叫MadeIn Company。2013年,推出徐震®品牌,2014年,成立没顶画廊。徐震活跃在圈子内外,在外部,他有远比业内人广阔得多的受众。


“野生大都会”是徐震策划的展览,11月1日起在宝龙美术馆“开业”。不加引号也未尝不可,毕竟商业与徐震如影随形。开公司,搞品牌,以老板和管理者形象游走于艺术圈子,干过广告,深谙艺术要做大必须要走出来。他以商人的角度看待艺术产出,做事尊重流程。MadeIn Company的产出如其名字所暗示,公司制造,其艺术作品能让业外人士也知道这个圈子发生了什么。


抛开展览不谈,徐震本人就总是被冠以“野生”的名号。


野生大都会探讨的是城市问题。参展人包括陆平原、丁力、Gooooose、Steven Harrington、Austin Lee、李汉威等15位艺术家,包括徐震本人,策展以当代城市为题,这已看出徐震走向大众的操作途径——从日常突围。展区以正面呈观看角度,尤其是画作,全部面向入口处注视,这“比喻了电脑界面的叠加”。


展品也很“野生”。


徐震介绍策展想法:“这次艺术家的跨界的比较多,不强调所谓的’学术性’,这是一个基调。呈现方式不是强调单独作品,而是混在一起,像网上浏览。”

希腊与特洛伊战争陷入僵局,希腊人定制中空木马填以精兵留于特洛伊,拉奥孔劝阻大家莫轻信,于是与儿子一起被雅典娜派出的海蛇勒死。徐震把这个驰名雕塑《拉奥孔与儿子们》改成了大头仿品《新 - 拉奥孔》,他们三位缠着海蛇站在展厅,痛苦之情一如特洛伊战争,但变形的大头让严肃感消失无影,本是死前绝望的面孔现在像是来自和海蛇闹着玩儿时感到瘙痒。

这让人想到徐震当年直接仿制Damien Hirst“鲨鱼”的“恐龙”。


Austin Lee的大幅喷绘作品伫立于中央,无头的Jennifer Lopez五官从胸部跳出,下唇贴紧乳沟,名《无头人(J-Lo)》。还有不少其他怪异之作,如Anna Uddenberg产出的一根《手指 VI》,Katja Novitskova的数码印刷考拉《分支 I》。


仔细想想,这些关键词构成了城市生活:跨界、明星、戏仿、Photoshop。


”其实城市人跑到哪里都觉得是城市,你始终有一种自我,非常程式化。所以像’野生大都会’,我们希望它挑起一种鲜活的主动性。去批判城市没必要,每个人都喝星巴克。问题是在这样的既有环境中怎么产生一些活力。”徐震说。


站在门口,叠落的展品鳞次栉比,同样类若城市。

11月6号,徐震®于没顶画廊举办的个展“你好”。主角是一条蜿蜒的古希腊立柱,走进其视线时,一汪黑洞即望向来访者。


“Hello!”你可以望向其顶部的深渊,打个招呼。

制作工序大概花了一年时间,泡沫材料附于外观,利用感应机制让庞然大物与观众产生交流关系,站在展厅里让人莫名有点儿感动。


在尼采《善恶的彼岸》中,深渊被其比喻成怀疑:“哲学家作为迄今在地球上最被愚弄的人,终于有了“品质恶劣”的权力——他现在有义务表示怀疑,有义务从每一怀疑的深渊往外做最邪恶的窥视”。徐震的想法似乎来源于此。

“我们一想到文化,就是长城、非洲、埃及狮身人面像,选择古希腊石柱就是因为一个代表性。”徐震的作品中,与此类代表性符号相关的作品不少,上文的《新 - 拉奥孔》、2018年的“异形”系列、2013年的永生系列,均有此类引用。


另一组作品充满了当代感。名为《交流》的展品把卡通人物从虚拟空间丢下,通通叠在一展平面上,高低不平。虚拟现实成为现实,还被挂在了没顶画廊。高饱和度的色彩与类似地势等比缩小模型的材料配比,让展厅看起来十分生动。

“我们以前有过一系列的作品,把图像分解,然后把图像通过重力变形,当时材料问题没有解决好。这个从那里延伸,把具象的形象通过抽象素材处理。各种各样的东西混合在一起,这也很像我们现在的生活状态。”


“那你觉得科技给生活带来的影响是好是坏?”


“我倒没有这种好坏的概念,我主要是觉得它加速了很多东西。科技在变化,生活在变化,很多艺术家的创作感觉其实都来自于这些综合,你说它跟科技有关,或者说跟生活习惯有关,跟生活态度有关,我觉得都是。”

除了策展“野生大都会”和个展“你好”,徐震也在做另一个更为大型的项目,就是在崇明的一个艺术基地。承载功能相当多元:策展、艺术驻地、讲座,不一而足。“像这种村,他本身就是一个集体所有制,下面很多60年代大跃进时期的东西,保留着那种荒蛮。所以它其实跟今天当代艺术放在一起,对比性很强。”


近期,岛上首个当代艺术群展“降临”也已降临。徐震把这次艺术行为叙事方法看做动态模式,而非展览这么简单。艺术突然出现,与这份荒蛮相得益彰,令人想到科幻片中的外星移民。这个几乎全权被没顶公司管理的岛上区域今后还将出现什么艺术动态,还有无限的想象空间。


“没老板”徐震绝非一典型艺术家,其业务广泛到似乎无法概述身份。但重要的是,他的每一行动都让艺术一点点从象牙塔中走了出来,让其理念触及略有兴趣的更大受众,有多少人因此继续深入研究了艺术不可获知,但一定存在此类。因此徐震模式必须存在,且承担了太多意义与责任。


不论外界对徐震评价如何,但不可否认,他一直在做声名在外的事情,也从没停下。它们构成了一些坚硬的基础,给某些热爱,某些成就,和某些可能的发展方向。

返回页首

[快速回复] (HTML代码不可用)[高级回复]
请输入验证码: +jdlfjdlfljl12l12jl+*ljld- + +zdfn,n,/,/,;k1234-353;kdf;kdf;+*ljld- 9 (请输入计算结果)
表情
发言前,请仔细阅读并同意以下注意事项,未注册用户请返回社区首页注册。
1.请自觉遵守:Art-Ba-Ba论坛免责声明
2.请尊重网上道德;
3.自觉遵守:爱国、守法、自律、真实、文明的原则;
4.遵守互联网电子公告服务管理规定 及中华人民共和国其他各项有关法律法规;
5.严禁发表危害国家安全、破坏民族团结、破坏国家宗教政策、破坏社会稳定、侮辱、诽谤、教唆、淫秽等内容的作品;
6.承担一切因您的行为而直接或间接导致的民事或刑事法律责任。
7.Art-Ba-Ba所有帖子仅代表作者本人意见,不代表本社区立场。
8.转载文章请注明出自“Art-ba-ba中国当代艺术社区(www.art-ba-ba.com)”。如是商业用途还请联系原作者。