来源：香格纳画廊

香格纳M50将于2019年11月2日荣幸召开艺术家孙逊的动画长片电影《魔法星图》的项目启动发布会。与此同时，经过为期一年改造，落地于香格纳M50项目区（位于锅炉房西南翼）的实验空间项目也于同期正式面向观众开幕，升级后的项目区将首次公开呈现孙逊电影项目的制作进程。

孙逊 SUN Xun | 电影场景设定—大广场 Film Scene Design - Big Square | 2018 | 木刻画 Woodcut painting | 183(H)*184(W)cm

动画电影始终是孙逊的梦想。经历了近十年的酝酿，这部积淀在孙逊头脑中的动画电影项目终得以启动。在这样一部影院叙事电影中，艺术家尝试着把世界艺术风格史巧妙的结合进故事当中，以突破传统电影的工作方式，强调了绘画艺术在电影中的特殊意义。影片结合了木刻、当代绘画、波斯细密画、东方传统绘画等具体的绘画语言风格，来展现不同文化背景之下的故事与特点。而故事本身又与艺术家在世界不同地区进行艺术驻留创作的经验息息相关，形成了不同地区时空的剧情底色，这不仅仅关于各种文明背景的交互与冲突，也是对于人性的探讨和疑问。

孙逊 SUN Xun | 电影人物原型设定—火眼 Film Characters Design - FireEye | 2017 | 照片纸上水墨 Ink and color on photograph 200(H)*100(W)cm

在过去的一年中，孙逊频频往返于北京与上海，同时主导北京工作室中电影的制作工作与上海M50实验空间项目的规划设计工作，进而孙逊将该实验空间项目命名为“Stop Space”。这两个截然不同的工作场景相辅相成，具象的空间制约着艺术的创作，而创作过程中不断生发的好奇心又使空间成为电影创作的灵感来源。

孙逊 SUN Xun | 电影动画原稿—饕餮 Original Animation Drawings - Taotie | 2019 | 纸，纸浆，墨拓 Paper, pulp, rubbing | 90(H)*300(W)cm (in 18 pieces) | EACH 30*50cm

该片不同于以往的作品，艺术家在意象语言创作方式的基础上加入了情节叙事的思考角度。人物开始具有明确的身份与特征，影片中的绘画风格带有明晰的情绪引导，区域的世界观设定成为隐喻缓缓进入剧情之中，成为影片中故事展开的基础，电影《魔法星图》与该实验空间项目交替发展，互为支点，形成互文的关系。在该实验空间项目中发生的故事会一直影响并启发电影《魔法星图》的剧情，而电影的制作过程也会一直影响该实验空间项目的变化与发展。通过这样的方式模糊了电影与现实空间的界限，是电影在描摹现实？还是现实本身就是电影的一个部分？

孙逊 SUN Xun | 海龙图 Sea Dragon | 2018 | 屏风，云肌麻纸，水墨，金箔 Folding screen, kumohada hemp paper, ink and color, gold foil |  172(H)*387(W)*2.2cm | Fold size 172*64.5*12cm