邱志杰

中央美术学院实验艺术学院院长、社会性艺术工作室负责人，中央美术学院学术委员会委员，硕士生导师，博士生导师，著名艺术家，策展人。

章燕紫

研究员，中国美术家协会会员；硕士生导师，中央美术学院艺讯网主编。章燕紫一直在思考艺术与生命的关系，探索艺术的社会作用，艺术语言的边界。在创作中，从自我生命经验出发延伸至对文化、社会状态的思考，并以水墨的形式予以呈现。

邬建安

教授、硕士生导师，中央美术学院实验艺术学院书记，实验艺术工作室负责人，文化部恭王府中华传统技艺研究与保护中心研究员。他善于以当代的观念对经典的文学、宗教和哲学文本进行重新解读，建立其与个体精神世界的联系，发掘其中潜藏的有关当代社会和文化现实的问题，并通过综合性的材料和形式语言探索，从观念、内容和艺术形态等多个层面建构传统与当代的转换与融合。

张国龙

中央美术学院实验艺术学院教授，硕士生导师。张国龙的艺术一直围绕着两个主题线索进行创作：一个是关于生命的线索，表达对人与生命的思考；另一条线索是理性与感性的关系，寻求理性与感性的矛盾统一。张国龙的作品被中外美术馆、基金会和重要藏家广泛收藏，是中国综合材料绘画领域最重要的代表艺术家之一。

王郁洋

副教授，硕士生导师，中央美术学院实验艺术学院副院长，科技艺术工作室负责人。他的创作涉及到光艺术、装置、摄影及影像等，探究新技术所引导的意识思潮冲击社会群像的背景下，艺术家作为创作主体对于自我存在性的质疑。在后人类主义与后媒介时代的理论环境中，不断生成的新技术被王郁洋改造为人体意识的外延义体来拓展自身创作的边界。

曹斐

影像艺术家，中央美术学院特聘教授。她的作品融合社会评论、流行美学，参考超现实主义并运用纪录片拍摄手法，反映当代中国社会急速不安的变化。曹斐于2010年获提名“雨果博斯艺术奖”及“未来一代艺术奖”，2016年分别获得“CCAA中国当代艺术奖”的“最佳艺术家奖”和“昆卡双年展”的“Piedra de Sal 奖”。她的作品在蛇形画廊、泰特美术馆、纽约新美术馆、古根海姆美术馆、现代艺术博物馆及巴黎路易威登基金会、巴黎东京宫、蓬皮杜艺术中心等地展出。

徐震

当代艺术家，中央美术学院客座教授。徐震参加了第49届威尼斯双年展主题展，2004年获中国当代艺术奖“最佳艺术家”奖，2008年获第三届ACC艺术中国年轻艺术家大奖等奖项。徐震的创作非常广泛丰富，包括装置、录像、摄影、行为和平面作品等。作为没顶公司创始人，以生产艺术创造力为核心，致力于探索当代文化的无限可能。

张尕

媒体艺术策展人，中央美术学院特聘教授，中央美术学院艺术与科技中心主任。曾任纽约帕森斯设计学院媒体艺术副教授，并在麻省理工学院媒体实验室、斯坦福大学以及纽约市立大学研究生院担任研究访问职务。他曾策划北京国际新媒体艺术展暨论坛，以及中国美术馆国际媒体艺术三年展系列，包括“合成时代”、“延展生命”、“齐物等观”等。

侯瀚如

国际著名策展人，中央美术学院特聘教授，任意大利国立二十一世纪当代艺术博物馆（MAXXI）馆长，古根海姆博物馆策展顾问。他主持策划了大量国际重量级展览，如1997到2000年间的《运动中的城市》，1997约翰内斯堡双年展，1999年威尼斯双年展法国馆，1999墨西哥国际摄影双年展，2000年的上海双年展，2002光州双年展，2003威尼斯双年展主题展，2007年威尼斯双年展中国馆等。

张广天

著名戏剧导演、音乐家、诗人，中央美术学院特聘教授。作曲代表作有《毛泽东》、《摇啊摇，摇到外婆桥》、《恋爱的犀牛》等，戏剧代表作有《切·格瓦拉》、《圣人孔子》等。他的理论研究包括汉藏音乐体系、工业化时代的民间音乐、现代唱片工业、样板戏、人民戏剧美学等。

祁震

中央美术学院实验艺术学院副教授。2004年毕业于法国北加莱高等公立美术学院，后留校任教。2014年毕业于中央美术学院，获博士学位。祁震的研究创作集中于影像语言和影像装置，编写了中央美术学院《影像艺术》教材。他的研究梳理了影像艺术的发展历史，从美学的角度分析了不同类型的影像艺术创作语言，多篇文章和作品发表于国内学术刊物与画册中，并有多件作品被国内外艺术机构收藏。