你对力量一无所知
发起人:蜡笔头  回复数:0   浏览数:1493   最后更新:2019/07/25 17:22:49 by 蜡笔头
[楼主] 蜡笔头 2019-07-25 17:22:49

来源:YT新媒体


I thought the world would move on without us

But nothing I know could slow us down

I thought I could live without you

Cause nothing I know can break us Down


1995年,大友克洋做出了神作《回忆三部曲》,虽然同期的宫崎骏野花遍地的love and peace风更加唯美浪漫,但蒸汽朋克风的《回忆三部曲》里的《大炮之街》Y一定要安利给大家。


因为整部动画竭尽全力虚构出了一个非常疯狂的战狼国度,整个夸张和用力的程度让人觉得又好气又好笑。


全片一开始就从迷之战狼国的一个普普通通的家庭展开,儿子的闹钟是大炮轰城堡;


妈妈的厨房像坦克驾驶室,连咖啡都是一炮轰出来的。


然后儿子去学校学习建造大炮;妈妈去工厂流水线式紧张生产大炮;爸爸本人就是负责发射炮弹的;EVEN整座战狼国就是一座巨型炮楼。


然而又是一炮轰出去,硝烟过后真相大白,战狼国外除了大炮轰出的弹坑什么都没有...


“我们都有假想的偶像也有假想敌,这来自于一种不安全感 ,一种原始的焦虑。因为世界时时刻刻存在的危险和不测,我们需要相信一些全人类共通的方法去和解,于是几乎每个人从出生开始就从属于某些信条,并产生了被设计好的追求。”


虽然《大炮之街》虚构出来的世界太荒谬太黑暗,但现实生活中的我们又何尝不是超级爱看漫威、DC,觉得人人心中都有一位超级英雄需要被唤醒,然后渴望狠狠的回击生活一拳?

本期的Yinterview,Y先生采访了一位爱画超有力量、超级英雄的大肌霸的艺术家,透过这些夸张“变异”出来的大肌霸,她有自己想要表达的表达。


商亮


1508年,大艺术家米开朗基罗开始给梵蒂冈的西斯廷教堂画天顶画《创世纪》,大艺术家希望致敬古希腊、罗马神庙用完美肉体装饰建筑的原则,所以《创世纪》里也有很多肉体。


为了尽可能的把《利比亚之女先知》画得真实、带劲,米开朗基罗先画了一张女先知更加带劲的背部肌肉素描图。

从那以后,人体素描成了全宇宙美术生的必修课。爱着你像心跳难触摸,画着你画不出你的骨骼。Y先生猜,每一位美术生都曾与肌肉人石膏像展开过一段不能言说的虐恋情缘吧。

而今天的主角,艺术家商亮居然甘心至今仍然苦苦描绘肌肉人。论技法功底,毕竟人家是从美院附中一路登上中央美院,美术生中站在金字塔顶端的人类。

商亮《无序的-神庙》,2017


然而在商亮的作品里,这些肌肉人被“夸张”、“变异”成更带劲的大肌霸形象。有的大肌霸有一身肌肉,但头也长成了一个拳头,浑身的力气不知道要往哪处使。

商亮《拳击人 No.3》,2018


还有些大肌霸,长了一张青春羞涩的面孔,商亮说她会把少年稚嫩和成熟肌肉冲突结合,就想把这些大肌霸塑造的让人有点熟悉又有点恼火。(这张简直是“鹿晗已经比你还要强壮.jpg”)

商亮《好猎手 NO.11》,2019


Y先生:你笔下的这种“变异”为什么不是更夸张的更抽象、狂暴的变种人形象;反而仍然可以体现经过系统美术训练后的,对人体的细致刻画的细腻感?


商亮:我希望我制造的变异在这个阶段和人类特征是相近和模糊的,他们不会一下就被认为是个超人或者怪物,甚至我会引用被认为的最经典的身材,这样他们就会卡在真实和虚构之间的边界线上,让人有点熟悉又有点恼火。

商亮《好猎手 NO.4》,2018


Y先生:目前大家所看到的你的绘画风格是从什么时候起形成的?你是怎么确定这样的绘画风格的呢?


商亮:这个题材是从2012年开始的,我小时候喜欢自发性的画连环画, 创造一些自认为很完美的人物和他们的故事,这个系列也是从一种朴素的造人愿望的尝试开始的。


我追求画面极简的感觉和色彩带来的象征意义,笔触和线条会反复调整,最终留下最精炼的痕迹。

商亮《正道仔 NO.14》, 2015


自从2012年确定当下的这种画风开始,商亮在2012年到2016年之间创作了《正道仔》系列。

商亮《正道仔 NO.6》,2014


少年的身体突然“变异”出血脉喷张的肌肉,这个情节似乎有点眼熟,让人一下想起《哆啦A梦》有一集,大雄用粘土变成大肌霸之后胖虎秒怂的剧情。


Y先生:《正道仔》这一系列的作品在讨论什么?与成长有关还是与暴力有关?


商亮:更多是关于成长,我们都记得在青春期成长中产生的不协调,不匀称,又充满期待的感觉,我放大了这种感受,主人公是用尽全力在证明自己,那些微小的变异都是使足劲憋出来的。人类无法冲破自己的身体用另一种视角去看待世界,我把各种想象都投射进正在发育的少年身体,他代表了成长中的未知,同时又渴望卓越和胜利。


我们一直都依赖形而上的虚构的世界,在二次元的幻想里解决日常的各种不满足。

商亮《正道仔 NO.6》,2014


在近期的《拳击人》系列里,商亮着重描绘了“拳头”这个更加明确的意向。在这个系列里,大肌霸的手和头都“变异”成拳击手套的样子,力量、攻击和破坏的气氛似乎更加明确了。

商亮《拳击人 NO.2》,2018


Y先生:在你的作品中有很多对于英雄主义、力量、权利的表达,这些元素的出现是带有针对性的吗?比如针对某些权力集团、国家...


商亮:我创作的形象其实是没有具体指向的,他们展现的是一个有能量的载体,既可以是英雄也可以是施暴者。这暗示着一种对于能源和控制力的崇拜。力量的象征和制衡,和由此获得的地位和进阶,这是我们永恒的话题。

商亮 《拳击人 No.9》,2019


Y先生:战争和霸凌也是你作品中关注的主题吗?


商亮:这些都是发生在我们周围的事情,它会渗透进我的思考。

商亮《拳击人 NO.10》,2019

商亮《拳击人 NO.8》,2019


Y先生:为什么在女性和女性主义被社会、艺术界广泛讨论的大趋势下,你的作品更多的体现男性元素?


商亮:基于人类在无限宇宙中的无限渺小,更甚于人类去看一只蚊子,性别是个再微小不过的区分了。


接下来,你的好朋友Y先生要给大家隆重介绍商亮的作品里,Y觉得最有意思的一个系列:

商亮 《沙发人 No.5》2019


Y先生:你的作品《沙发人》系列表达的又是什么呢?


商亮:我的沙发人首先他是个人类,然后困在了沙发这个角色里。沙发是根据人体工程学,为了休息和舒适,是“坐”和“卧”的享受,我尝试用一个标准人幻化进日常我们必须要接触的人造物里面,这是造物主无所不在的野心吧,我的沙发肌肉男也正是等着服务在问为什么的同类们。

商亮《无序的-孤独者》,2017


Y先生:有很多在美院接受过最系统绘画训练的艺术家,目前都决定彻底放弃绘画这种表达形式。而毕业于央美实验艺术学院的你为什么还在坚持绘画和雕塑?


商亮:绘画是一件又难又孤独的工作,我一路在美院长大,先是上附中,然后美院油画系三工作室,进行了很多年严格的绘画训练之后,我非常想要了解一些其他的东西,于是研究生去实验艺术学习, 在这个漫长的学习过程里每个人都在找属于自己的题材和语言,这些是和自己是怎样的人紧密结合,可以说当我开始了解自己了,才会知道要做怎样的创作。


我在实验艺术学院最大的收获是学会做研究,和一些创作方法论。我觉得媒介无所谓新旧之分,只是表达方法上的区别,假如我比较喜欢直接接触材料,那绘画是作者和作品间距离最近的模式,也是我比较擅长的手艺。



最近,商亮的个展“新主人”正在上海的没顶画廊展出,这是她在画廊空间的首次个展。


Y先生:这次展览的名字“新主人”应该如何理解?


商亮:这个“新主人”设置了很多开放可能性,你会想象究竟谁是谁的主人?是哪里的主人?主人的势力范围是什么?现在这个主人公可以是自己的主宰者,也可以从属于我们,再或者人类只是混沌宇宙未知物种的宠物。这里面包含了控制权、征服、规则等很多问题。


在本期节目的最后,你的好朋友Y先生还顺便采访了商亮的粉丝——安吉厉害。第一次看到《正道仔》系列真迹安吉厉害就爱得不要不要的,他的喜欢缘何而起?

商亮《正道仔 NO.16》, 2015


安吉厉害:画面上的颜色和人物形象、拳击手套、匹诺曹的鼻子这些元素都很暧昧,又给人恰到好处的舒适感。少年模糊的面目也给人不确定性,在他的身上有每一个人的影子。


而且!经Y先生扒出,安吉厉害的某社交小软件至今还在使用这件作品作为自己的头像。

所以是要发起Y蜜粉丝在线众筹

帮安吉厉害老师圆梦买它是不是?


图片来自:

商亮

没顶画廊

商亮“新主人”

2019年7月13 - 9月1日

周二至周日11:00 - 19:00

上海市徐汇区龙腾大道 2879号 106室 没顶画廊

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