像圈内人那样逛画廊
发起人:ZZ  回复数:1   浏览数:2280   最后更新:2008/10/22 14:52:09 by guest
[楼主] ZZ 2008-10-22 11:41:26
很多人想象中的画廊也许是这样一幅场景:在宽敞明亮的展厅内,一小群时尚优雅的人士,面对墙上的一件件作品流连忘返,时而品头论足,时而窃窃私语,脸上始终洋溢着沉醉期间的满足……如今在北京798等艺术区内,这样的场景你一定能够碰到,但已经不是主流。



  长征空间在前不久举办的林天苗装置作品展上,凡是想去画廊参观的人必须脱掉鞋子、穿上主办方事先预备好的一次性鞋套才能进入。整个展馆的地板、墙壁和屋顶都用纯白色丝绸覆盖着,而且展览空间内的地面凸凹起伏、曲径通幽,与其说是一次观展,倒不如说是一次新奇的体验之旅。



  韩国的阿拉里奥画廊似乎更离谱:在为艺术家王度举办的“2008-8002梦游现实主义”的个展上,观众进场前每人必须配发一顶安全帽和一幅口罩。因为艺术家创作的作品——是一个巨大场面的、正在进行中的装置、行为作品:三个工人分别手拿电锯、砂轮,在数百件大理石原料上不停地切磨,整个空间充斥着高分贝的噪音和呛人的粉尘,就像一个装修现场或者大工地。观众则在事先搭好的走道间行走、观看,慢慢你会惊奇地发现:鸟巢、水立方、央视新大楼等北京新地标建筑出现在了烟雾升腾的“工地”中……





                                    王度作品

  
      先别急着拒绝


  当突然面对自己从来没有接触过的某类艺术风格的作品时,尤其是当这件作品充满了反讽、血腥甚至恶心时,我们本能的反映是排斥、逃避甚至愤怒。大多数人心目中的优秀 “艺术作品”标准始终是要“好看”。不幸的是,在当代艺术领域的审美标准和价值判断中,“好看”恰恰是最危险的,因为“好看”往往意味着保守。


  当代艺术作品的收藏依据是美术史,在将近一个世纪之前,当毕加索创作出人物鼻子、眼睛和嘴都长在一边的所谓“立体主义”作品时,当时人们的一致判断也是“不好看”,简直就是“垃圾”。然而,今天毕加索的任何一件作品都有可能创造出拍卖场上的天价。


  相对于陈逸飞等艺术家的古典写实主义风格作品,如今大部分画廊中展出的当代艺术作品的确不太容易理解和欣赏,但后者是当下艺术创作的主要方向和趋势,作为收藏者尤其是投资者来说,首先看清楚未来艺术市场创作风格的大趋势是至关重要的。


  只带着一双眼睛,并尽量地睁大,仔细看,全身心去体验,慢慢你就会对当代艺术有全新的理解和认识。

进画廊前要知道的事

  1、逛画廊其实跟逛商场、超市并没有本质上的区别,千万不要畏首畏脚,一句话也不敢说。大胆地说出自己对于作品的感受,即使你的言语再外行、再不留情面,画廊老板也一定是很高兴听到的。


  2、如果你所在的城市举办艺术方面的博览会,一定要去参加,票价再贵也是值得的。一个人的精力、时间总是有限,如今的艺术博览会基本上就是画廊博览会,能在一天时间内参观上百家、经过专业选拔的画廊,多值呀。


  3、一般画廊内举办的展览虽然会持续至少半个月以上的时间,但你还是尽量能在开幕展的那一天到场,因为只有在那一天里,你才有可能见到艺术家本人。越是有名的画廊,开幕展上吸引而来的圈内人士就越多,意想不到的收获也会非常多。


  4、要相信选择一家好画廊有时甚至比选择好作品更关键。选画廊就是去相亲,没有最好的,只有最适合自己的。


  5、逛画廊也是一项体力活儿,记得最好穿休闲鞋。


  作品背后的秘密并不复杂


  所有艺术都处于不断发展变化之中,源远流长的艺术史长河发生过无数次变化:有些变化是由新的绘画材料或新的绘画技巧的产生带来的,如油彩、镶嵌工艺、透视法等的出现;有些变化则是由某位画家(通常是年轻画家)摆脱传统束缚、打破原有的条条框框,用一种新颖的、与从前完全不同的方法描绘其所认识的世界带来的。这些变化最有意义,达•芬奇是这样的画家,莫奈也是,当然还有毕加索。


  无论哪一种变化最初都会受到怀疑,但是,随着时间的推移,它们最终会被接受。许多最初被认为是“发疯、发傻”的绘画题材、绘画风格都是如此。具体来说,怎样才能看出一幅作品是否优秀呢?其实方法很简单,先问自己如下6个问题:


  1、 它真正描绘出所要表达的内容了吗?


  2、 它令你每次看到它时都有一种新奇的感觉吗?


  3、 它的技法成熟吗?


  4、 它的意境深远吗?


  5、 它神秘的视觉效应与日俱增吗?


  6、 它令人难以忘怀吗?


  如果这些问题的答案都是肯定的,那么它就有可能是一幅杰作。所有优秀作品都会在


  某些方面对观众产生强烈影响。欣赏艺术作品,可以先看你喜欢的那些,或者是画家、评论家推荐的那些。当你真正学会如何欣赏艺术品之后,你可能就会喜欢看那些非常原始、非常质朴、没有任何装饰的艺术作品了。很快,你的眼光就高了,你的欣赏水平就上升到了一个新高度。


  总之,在你一件件地观摩艺术作品,不断提高欣赏水平的过程中,你会遇到这样的作品:它会让你激动、给你力量、净化你的灵魂;它会让你笑,让你思考人类和宇宙的命运;让你情不自禁地、一遍又一遍、不厌其烦地注视着它。真正有价值的艺术就在这样的作品之中。

画廊老板是最好的投资顾问

  当你走进时尚、前卫的画廊内,如果生硬地问:“价格表在哪里?”一些画廊老板可能会表现得很势利眼,对你不屑一顾。


  如今国内各个城市中的画廊老板,他们更多时候都是在兼职,本职工作最多的是商人;大藏家;策展人;艺术市场的操盘手或经纪人。如果你听从在电视上经常出来说话的所谓“专家”的指点炒股,被套牢是必然的,与股票市场相似,艺术品投资市场也不能仅仅相信书本和大学教授。最靠谱的实战操作指导意见最多还是来源于这些画廊老板们。


  在每天开幕的多如牛毛的各类艺术展览中,想要选出来目前被低估、日后能升值的作品,就像在如今的股市里挑选潜力股,几乎是不可能完成的任务。所以,盯住你信赖的、有限的几位画廊老板就显得非常关键。别的因素先不谈,就说数量——目前通常组织一次展览的时间至少要在三个月以上,这样算来,花在看展览的时间就能大大精简了。


  不过请注意,在几乎任何一家画廊,都不要指望像商场顾客那样得到老板们地热情接待。但你还是可以有礼貌、有分寸地问如下问题:


  1、 我怎样才能看得出这幅画保存得很好?


  2、 如果画面变脏,我如何进行清洁呢?


  3、 我能得到一份艺术家本人的保证书吗?


  4、 你能否提供作品的价格依据呢?


  5、 你会优惠15%吗?


  虽然画廊的价格通常都是最高标价,但高质量艺术品与房地产相比,选择范围要优厚得多;与此同时,投资者可以从画廊老板那里得到可行的忠告。


  尤其是后一点,当投资者有意向画廊买一件艺术品时,可以刨根问底,如:为什么它值这么多钱?为什么它不是伪品等。而每个大问题又要牵涉到许多小问题,画廊老板为促成生意,会不厌其烦地解释。几次下来,投资者的知识收获亦很可观。


  因此,有经验的收藏者通常在画廊和拍卖会两处买作品——当然他们也不放过优秀作品可能出现的任何场合。而初入道的投资者总是紧紧依靠画廊,好的画廊和画廊老板确实是一个非常出色的投资顾问。

 第一印象并不可靠

  千万别凭第一眼的印象就把作品买下。艺术市场上平庸之作所占比例,要比高水准作品多得多,投资者应该花些时间,在周围多看、多比较。当哪件作品确实令人深深感动并因此喜出望外时,就勇敢地买下它,别管其他收藏家如何议论。也许投资者会因此犯错误,但比起永无出头之日地跟着别人走,则更有可能获得超群的投资回报。


  与其他的交易一样,艺术市场中也有骗子,面对超高的索价,投资者个人的学识和对市场真实价的把握是唯一的利器。当准备购买时,一定要准备好在价格以及其他条款上讨价还价。所以,你准备掏腰包之前,尤其要牢记以下几点告诫:


  品质是首要的,只要买得起就买最好的作品,绝不能取其次。虽然一流作品花费更多,但购买高质量的作品是最正确的投资方向,它们在艺术品牛市中具有更强的增值潜力。而在市场萧条时,其也有出手的机会。


  一个人只能对付一类作品,从总体来看,当代艺术作品的风格门类对于个人投资者实在是过于广阔和复杂。保险的方法就是把注意力集中在一个或两个目标上,通常一年内就可以做到对其中一类风格熟悉和了解。


  避免沉迷正流行的作品,公众口味是易变的,潮流来去匆匆,今年正时髦的艺术家(作品)也许明年就被人们忘得一干二净,除非你自己是站在市场的前列或是权威,且非常清楚自己的所作所为,否则就不要赶潮流。


  不要把资金全部用尽,在手头保持一些(相当于投资者6个月的工资)现金,以备急用。因为艺术品一般很难在短时间内脱手。


  要有个大市场的观念,例如,参与华人艺术市场的投资者,至少要注意在中国内地、台湾地区、香港地区甚至美国的中国艺术品的市场动向。尤其是今后,这些地区的联动会越来越明显。香港市场已有十多年的历史,价格机制已经成熟,而内地艺术市场刚刚启动,如果将艺术品价格抬得过高,其他地区的华人艺术精品势必回流,这时,信息不灵的投资者被套牢的可能性很大。


来源 : 《钱经》
[沙发:1楼] guest 2008-10-22 14:52:09
4、要相信选择一家好画廊有时甚至比选择好作品更关键。选画廊就是去相亲,没有最好的,只有最适合自己的。
返回页首