【现场】“爱中爱—Love in Love”
发起人:叮当猫  回复数:0   浏览数:362   最后更新:2019/01/02 10:47:26 by 叮当猫
[楼主] 叮当猫 2019-01-02 10:47:26

来源:artnet


这场关于“爱”的展览,只能用你的身体激活空间!

2018年12月23日「爱中爱」—Love in Love艺术大展盛大开幕


如何迅速成为一场展览的一员?艺术提供给当下观众一条快速通道——以身体作为介质影响作品的呈现。2018年12月23日,艺术大展“爱中爱—Love in Love”登陆上海陆家嘴中心L+Mall。在人流交织的商业中心,你是否愿意停下脚步,感知为无数艺术家为之倾倒的永恒主题——爱?


这场由黑天鹅艺术顾问有限公司、黑天鹅艺术科技有限公司出品的装置、艺术表演、新媒体艺术展由两个空间组成: “语言诗境”和“魅力自然”。策展人黄笃阐述道,“在语言诗境的单元空间中,展览呈现了艺术家秉持语言就是雕塑/信息的新理念,让语言/文字释出关于幸福的内涵和想象。而在“魅力自然”空间中营造了一个动态变化的世界,呈现了真实自然和虚拟自然的边界空间。”

2018年12月23日「爱中爱」—Love in Love艺术大展盛大开幕,出品人 | 范枝枝,策展人 | 黄笃(Producer | Fan Zhizhi,Curator | Huang Du)


“语言诗境”单元空间呈现艺术家施勇和李晖的经典之作。作为中国较早从事装置与影像媒介的代表人物之一, 施勇的创作媒介包括装置、 行为、 摄影及录像。在经历了对 当代上海的转型、全球化、消费文化等层面的探究,施勇将质疑的目光落在了其所处的艺术界本身, 进而在创作中传递出一种更为理性的态度。而在本次展出作品《一堆幸福幻想》中,艺术家用霓虹灯谱写了一首诗歌。这些摘自宝光诗集《水做的玫瑰》之不同片段,倒置展示的文字散布在地上甜腻的红光中,艺术家反常地浪漫主义似乎在侧面暗示了“爱”的力量。另一件展出的新作“在另一个句子里忽隐忽现——意外在意料中”更偷换概念进行个人的幻想与创作,在这个被幻化的迷宫中,观者能体验到爱的真相,还是幸福的幻觉?

2018年12月23日「爱中爱」—Love in Love艺术大展盛大开幕。施勇,《一堆幸福幻想》(A Bunch of Happy Fantasies,2009)


相比之下,艺术家李晖的作品《V》 则秉承“少即是多”的理念,但又更易使观者迷失在整个空间之中。经纬交错的LED雷射激光整齐迸发,似乎切割出一个空间,从观者的原有世界强行分离。毕业于中央美术学院雕塑系的李晖,其作品的内容却并不局限在“作品”的介质上, 而是通过精准地把控空间,融合多种媒介、材料和技术,利用激光与烟雾塑造出一个全新的“光的现场”。正如艺术家所言,“我喜欢把握这种整体性的东西,给一个系统把你笼罩在里面。”这种具有浸入式、互动性和剧场化的场域,每位身在其中的观者被激发的情绪都与自身经历相关。正如艾瑞克·弗洛姆对“爱”的哲学探究,“人对人和对自然界的一切关系,都是其现实个人生活的、与意志的对象相符合的特定表现。爱是一种能激发爱的力量。”

2018年12月23日「爱中爱」—Love in Love艺术大展盛大开幕。李晖,《V》(2011—2016)


而在本次展览另一个“魅力自然“单元项目空间,从个人诗意化的爱意“进化”成了对世界和自然的热爱。来自香港的艺术家张瀚谦一直关注全球性的生态与环保的议题,其受福岛和切尔诺贝利核泄露事故污染的冲击,于2017年创作作品《碳境》。现场模仿了发电厂及工厂的烟筒,以不断攀升的黑色球体暗示人类不加节制的行为作用下,迅速提高的二氧化碳水平。本次展场布展为绿色光影的浸入式空间,从视觉暗喻中更强调了建立人与自然和谐关系的重要性。

2018年12月23日「爱中爱」—Love in Love艺术大展盛大开幕


在展览的最后一个展厅,呈现由白洞x刘亚联合打造的一场大型互动装置剧场——《神经网络森林:贤者的花园》。这片仿佛具备生物意识的发光森林,观众通过交互装置实时获取不同的感知信息,通过自身的身体介入激活了空间。当你在这片瞬息万变的林丛中行走,不经意间将偶遇一系列具有古老神秘学意味的装置群落。这种植物与光感、真实与虚幻交织的动感和变化隐喻着自然生命的无穷魅力。

2018年12月23日「爱中爱」—Love in Love艺术大展盛大开幕。张瀚谦,《碳境》(CarbonSpace,2017)


两个独立的展览空间,分别以红色与绿色的基调示人,看似冲突,却在整个展场中完美融合。黑天鹅艺术顾问有限公司、黑天鹅艺术科技有限公司创始人范枝枝与策展人黄笃对artnet新闻如此解释本次“爱中爱”的主题:


我们之所以所以选择以’爱中爱’为主题,这是基于人们对爱的缺失的状况。正如我们所目睹的现实世界,在全球化的席卷下,世界正在发生着巨变,无论是政治和经济,还是文化和生活,都处在这样的迅速变革状态。也就是说,任何一个区域都难以抗拒全球化潮流的席卷,而每个区域在吸收和融合其他文化的同时又极力表现出抵制和抗争的自觉意识。显然,这一转变过程直接或间接加剧或造成区域性冲突和战争,贫富分化,全球主义与民族主义的斗争,中心与边缘的矛盾。在这样充满动荡、危机、决裂、变革、联合和重组的社会现实中,我们总是被各种事件所震撼和思索。

2018年12月23日「爱中爱」—Love in Love艺术大展盛大开幕。白洞x刘亚,《神经网络森林:贤者的花园》(Neural Newwork Forest:The Sage‘s Garden)


artnet

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出品人范枝枝 + 策展人黄笃

2018年12月23日「爱中爱」—Love in Love艺术大展盛大开幕,出品人 | 范枝枝,策展人 | 黄笃(Producer | Fan Zhizhi,Curator | Huang Du)


为何在上海陆家嘴中心L+Mall出品这场以“爱”为主题的展览—“爱中爱”?


中国经济的高速发展在提高人们生活水平的同时,也加快了人们的生活节奏。科技进步驱动时空飞速转换和数码信息生产、城市化无限扩张、膨胀的消费主义与节制的生活方式之间的失衡等等有时使人产生很大的心理压力,并直接影响到个人的生活方式。正是基于这样的世界现实,我们将视点聚焦于“爱”,选择以新媒体艺术和观念艺术的方式表现和再现爱的意涵。

爱对人具有感染和疗伤的作用,爱的形象已超出了它自身的范畴,无处不在的渗透、影响和改变着人的心理、思维、生活和行为方式等等。我们希望用“爱”以让人们从不安、恐惧、焦虑中走出,让观众从“爱“中感悟彼此间的无私给予和付出。同时,爱的作用和意义不仅仅体现在现实社会中人与人之间,更会在实际行动中落实和触发在人与自然、动物的和谐关系中。这就是这次展览以爱为主题的意图。在这个展览中,爱已被当代艺术家主观赋予了新的观念、方法和技术,并在艺术形式和艺术语言上建构了丰富而多样的风格与意义。

2018年12月23日「爱中爱」—Love in Love艺术大展盛大开幕


“爱中爱”展览由“语言诗境”和“魅力自然”两个空间组成,是否暗示从个人诗意的爱的“小我”,转到对世界、自然“大我”的爱?


这个展览以“爱中爱”为主题,由两个空间的三个部分——“语言诗境”、“魅力自然”及“爱之爱”——组成(还包括北京太合乐人文化艺术有限公司旗下艺人雷雨心结合施勇作品《一堆幸福幻想》做的现场演出)。这里我们将爱的“小我”和“大我”隐于这三个方面,展览更强调对人性的分析和表现。以观念艺术和多媒体艺术强调语言的诗性与自然的魅力,以公共空间展览的方式提升到形而上的美学,让公众直接感受当代艺术的想象力和创造力。

2018年12月23日「爱中爱」—Love in Love艺术大展盛大开幕


黑天鹅艺术顾问公司擅长将新的艺术展示方式融合于商业空间中,本次展览即是在为上海陆家嘴中心L+Mall“量身定制”。作为出品人,是否可以聊聊您对艺术植入商业空间的愿景和理念?


企业艺术收藏与公共展览的公共化不仅是企业品牌、企业文化、企业社会责任的一种战略性建设,同时也是对企业品牌极大的宣传,这正是企业植入艺术的意义所在。未来企业与艺术将会更多的跨界与多元合作:企业品牌与艺术品牌的对等合作、强调企业与艺术的互动、强调顾客的体验与参与等都是其发展趋势。


大型的综合体商业空间是一个消费的“公共空间”。这样的空间就涉及公共性、公共领域和公众、物理建筑和社会文化语境等。艺术起到了中介或调节作用,它连接了空间与公众的关系。艺术可以提供给观众更新的观看和体验方式,传统意义上的绘画和雕塑形态的视觉已不足以满足现代化公共空间的需要。因此,这次的爱中爱展览中,我们由装置、观念艺术和新媒体艺术的组合介入公共空间,以起到艺术与公众的交流与对话。我们认为,“爱中爱”艺术展览作为一种新的艺术发展趋势,为观众展示了新的创新精神艺术美学。这也是我们在商业空间中力推艺术的发展与思考。

2018年12月23日「爱中爱」—Love in Love艺术大展盛大开幕


在您看来,艺术与商业结合如何做出高质量的展览?


艺术行业的未来,除了向各类型企业渗透高门槛的艺术学术的理论外,应该更要学会怎么去用另一方法细心周到地进行全方位一体化服务。


我们做一个展览首先是要从我们做为一个专业的艺术顾问公司本身的企业文化为背景出发。我们公司由艺术使命感、价值观、愿景、这三样东西组成,缺一不可。以企业文化为背景,我们策划任何一个展览时的定位才会准确。我们的艺术与商业展览无论服务于商业的哪个领域都是由一个有共同使命感的专业艺术团队从企业状况调查分析开始,再到策划展览、展览期间的运维管理与展览期间的市场宣传营销策划等,一条龙式专业的艺术与商业展览服务。


艺术植入商业空间的侵入感使观众总是情不自禁分享到社交媒体,进而衍生出的“网红展“一词引起了热议,如何看待这一现象?


我们选择的艺术展览植入是基于语境的需要,我们认为上海陆家嘴中心L+Mall是一个大型综合体的商业空间:它属于公共空间,但更是一个关于“综合消费”的公共空间。面对这样的语境,我们的想法并不是单纯的迎合商业空间,而是按照我们的创意来实现真正的商业空间艺术植入。


整个构想以“爱”为主题,强调“爱”与空间、语境和人相关的各种角度与层面上的解读和表现。于是我们在结合新媒体艺术和观念艺术的基础上,还增加了当代芭蕾以及实验音乐等更多的元素,试图以跨媒介方式冲破僵化的艺术模式,激活和建构新的艺术样式。并且我们在展览开幕中邀请了年轻的流行歌手,但她的歌曲服务于艺术家施勇作品的观念及精神理念合二为一。所以,一切都是从整体出发而建构的。


文 | 王艺迪

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