来源：FriezeEvents
2018 Frieze London艺术博览会将聚焦极具野心的新项目与策展环节。
Frieze London艺术博览会和Frieze Masters大师作品展将于2018年10月4日-7日重返伦敦摄政公园(Regent's Park )。本次艺术博览会与全球策展人、艺术机构和画廊展开的新合作将对诸多当代议题有所涉足，从社会市场女性角色的缺失和传播与控制的隐秘体系，为创新与探索营造出了一个绝佳语境。
“社会工作”（Social Work）是Frieze London艺术博览会今年的一个受邀展览环节，也是对2017年广受好评的版块“性工作：激进政治与女性主义艺术”(Sex Work: Radical Politics and Feminist Art)的延伸，后者由Alison M. Gingeras策划。在“社会工作”版块，将有八位女性艺术家带来主题展，她们的作品反映了上世界八九十年代的全球社会与政治分裂。该展览是对一批敢于挑战现状、并在艺术创作中探索政治行动主义可能性的艺术家的致敬。
该展览既包括知名女性艺术家的作品，也包括一些知名度还不高的女性艺术家的作品，这也体现出画廊对作品还不为主流所接纳的女性艺术家的支持。
今年的“社会工作”版块将聚焦一批挑战现状、并在上世界八九十年代的艺术创作中探索政治行动主义可能性的女性艺术家，其中包括美国的Nancy Spero、南非的Berni Searle，还有土耳其的Ipek Duben以及英国的Helen Chadwick等。
David Shrigley, 《无题》Unitled, 2018. 鸣谢: David Shrigley 和 Stephen Friedman Gallery, 伦敦; 摄影: Mark Blower. 版权: David Shrigley
本次艺术博览会的表演艺术平台“Live”将重点展示以下作品：Liz Glynn能够反映博览会实时数据的互动舞蹈；Julia Scher的漫游安保监控装置；以及Pratchaya Phinthong的假币兑换，从而揭示政治加诸于人的价值。
“Frieze Talks” 论坛将探讨人物传记在艺术中所扮演的角色，参加该论坛的艺术家来自全球各地，其中包括Laurie Anderson, Nan Goldin, Kemang Wa Lehulere 和Olivia Laing。
“卡姆登艺术中心新晋艺术家大奖”（Camden Arts Centre Emerging Artist Prize）首次颁奖礼也将在本次艺术博览会上举行。
展览部分的亮点包括各版块的诸多艺术家作品个展、群展以及特别策划的展览，这些艺术家包括John Baldessari, Michaël Borremans, Zadie Xa, Lubaina Himid, Mary Kelly,Moshekwa Langa, Calvin Marcus, Jim Shaw, David Shrigley, Josh Sperling, Tatiana Trouvé, Hardeep Pandhal, Athena Papadopoulos, Faith Ringgold, 黄炳和Cathy Wilkes等等。
来源：YT新媒体
Frieze Bespoke让你不再恐惧当代艺术
杰西卡接著带我去来自洛杉矶的Anat Ebgi画廊，他们展出了巴勒斯坦艺术家Jordan Nasser的刺绣 。玩刺绣的男人不多，艺术家更是罕见，但是Nasser 的刺绣可不是戏水鸳鸯，而是将巴勒斯坦传统手工刺绣中的伊斯兰符号改编，用几何图案来探讨文化与种族冲突等严肃的问题，作品的价格从 6000 到10000美元不等。
看了刺绣之后我们到了获得了今年Frame 单元中最佳画廊奖，来自加拿大多伦多的 Cooper Cole 画廊。画廊展出了有牙买加血统的加拿大艺术家Tau Lewis用麻绳、毛皮、皮革、石膏、铁丝、五金、石头、贝壳、棉絮、头发、毛织、布料组合成奇形怪状的布偶，布偶内还隐藏了艺术家不愿透露的私人物品。Tau Lewis今年三月初刚刚结束在亚特兰大当代美术馆的个展，相当走红，展位上的作品已经全部出售，所以有钱也买不到。
失望之余我们到了来自香港的Empty画廊，他们展出洛杉矶艺术家Jacqueline Kiyomi Gordon 的声音装置。Gordon用麦克风在博览会上收集不同的声音，之后利用高导向性扬声器在画廊的展位传送出，奇怪的是博览会上的喧嚣在经过处理之后聼起来竟然像风声！作品虽然挺有趣，但是对住在一房一厅的我而言，要收藏风声似乎有点技术上的挑战。
在当时，为了不让我空手而返，杰西卡带我到Allied Editions展区。这是艺术博览会上唯一不需要付租金的展位，不但不需要付租金，连出售的艺术品也没有太大的成本。这是因为Allied Editions是由8家非盈利艺术机构所组成，其中包括伦敦的白教堂美术馆、Camden 艺术中心，以及纽约的艺术家空间（Artists Space）、巴德学院策展学研究中心 (the Center for Curatorial Studies at Bard College) 等。全部作品都是艺术家为这些机构筹募经费免费提供，而且标价写得一清二楚，从$120（没错，一百二十元美金，不需要加三个零！）到数千元美元不等。在画廊或拍卖会上，一幅Elizabeth Peyton 的油画至少要数十万甚至上百万美元，但是在Allied Editions 只要2000 美元就可以拥有一张她的版画（一共有30个版号），而且如果你决定成为加入美术馆会员的话，还可以折价10%。一万美金的预算在这里终于可以找到最大的用途！
看了这些价廉物美的作品之后，我们走过被冠上“画廊界的Prada”的高古轩画廊，画廊展出了今年70岁的美国艺术家Robert Therrien 巨大无比的折叠桌椅。这是博览会上Instagram 人气最旺的一件作品，我当然也忍不住过去留影，还鼓起勇气问价格。虽然150万美元远远超过预算，但是自我安慰的理由不是买不起，而是高达5米的桌椅家中摆不下。
