5月26日徐震®个展《异形》展前采访
发起人:叮当猫  回复数:0   浏览数:1588   最后更新:2018/05/26 13:00:26 by 叮当猫
[楼主] 叮当猫 2018-05-23 10:56:25

来源:香格纳画廊


艺术就是异形。——徐震®

“Art is alien.” (XU ZHEN®)


香格纳上海将于5月荣幸推出徐震®展览“异形”。展览将展出徐震®针对香格纳空间制作的大型装置,与最新创作的绘画和雕塑作品。“异形”延续了徐震®在后全球化生态下对文明的改造、迭代与进化命题的兴趣,如同异形所建构出的一种来自未知且令人惊悚的印象一样,展览也将通过艺术激起人们对未来与原始性的想象。

开幕 | Opening

2018/05/26, 16:00

展期 | Duration

2018/05/26 – 07/26 (Tue.-Sun. 11:00-18:00, Mon. Closed)

地点 | Location

香格纳画廊,上海市徐汇区西岸龙腾大道2555号10号楼 | ShanghART Shanghai, West Bund, Bldg.10, 2555 Longteng Avenue, Xuhui District, Shanghai

www.shanghartgallery.com


品牌创始人徐震自1998年开始创作以来,已经历了20年的艺术生涯。从早期表现个体私密与情感,到直面社会现实,发展至近期对人类现实的立异与创造,他的艺术策略虽然几经转变,却始终朝着文化的能动性扩张。徐震®所触及的,是关于艺术在面对时代之变时,如何创造可能性并提供新经验的问题。全球化的三个面向“贸易—资本”、“冲突—战争”与“进化—变异”在近年的创作中开始明晰,而三者的交织也逐渐形化为作品中的极端异化和超级变体。对徐震®而言,“异形”既是现实世界的表征,同时也是一部未来共同体的寓言。

此次展览将真实反映徐震®的精神内核,这表现为其处理文化对象及其语境的方式,以及其借此触发与呈现的新的组合和方案。作为这个时代最具代表性的艺术品牌,徐震®的背后运转着一个独一无二的没顶公司,在2008年的经济危机之后创建,没顶公司正象征着这样的可能性,将时代状况内化为创作的命题,并通过公司式的加速创作以应对全球化症候。

徐震® Xu Zhen® | 进化—莫高窟254窟西壁画、塞努佛面具 Evolution – West Wall of Mogao Cave No.254, Senufo Mask | 2017 | 布上油画 Oil on canvas | 200 x 135 cm


本次展出的两件作品《异形1》和《异形2》可追溯至2013年开始推出的“永生”系列,该系列将东西方经典文明中的形象以一种既冲突又融合的方式碰撞在一起。东西方永恒与精神性的美学象征,在对接的过程中造就了殖民历史、国际格局与全球化未来的丰富隐喻。《异形2》的形象分别来源于希腊神话中的“雌雄同体”神与汉代女俑,二者呈现了如同“永生–涅槃佛”一样巧妙的并置。而《异形1》则将文化的解码与组合推向极致,通过对对象进行简单的颜色处理,“异形”与其裹挟着的令人恐惧的力量被激发出来。徐震®借此为观众营造了一个精神性互动装置,通过诱导观众进入一个敏感的历史时刻,意识形态符号带给人的巨大压迫感,将促使个体面临一个需要表态与选择的境地。展览的另一单元由绘画组成,其中绘画性作为装置的元素被徐震®调用。开始于2017年的“进化”系列将距今近两千年的敦煌壁画与非洲面具共同绘制于油画布上,远古时代的文明与现代社会所保有的原始性交错并呈现出超越时间桎梏的美学面貌。“运气”系列与“进化”系列发展于同一时期,徐震®将新石器时代传承至今的礼器进行再造,而最终形成的画面则为徐震®的产品开辟了抽象表现的路径。

徐震® Xu Zhen® | 运气 11:18 Fortune 11:18 | 2017 | 布上油画 Oil on canvas | 直径 Diameter 250 cm


正如“文明迭代”所宣称的,徐震®的艺术以一种重复反馈的过程一步步逼近自身所需的目标。公司式的生产最终引发现实的漏洞——从逻辑与语词中抽身而出的不可知性,在展览中将呈现为蕴藏着丰富可能性的“异形”。


展前采访


Q:上一个个展是2017年在巴黎贝浩登的“文明迭代”,请问这两个展览之间是否有前后关系?


A: 肯定有关系,总的来说都是徐震®关于全球化下对文明改造、变异和进化相关的主题。

Q: “权力”,是我们日常生活中经常遇到的一个概念,我们对它既有所忌惮又渴望垂涎。你怎么理解权力?


A: 权力是生态。哪里有权力哪里就有斗争,哪里有斗争哪里就产生可能性。

Q: 你的关注点从艺术&商业—后波普—后全球化—文明进程,再到这次的“异形”,你觉得你的创作线索在逐渐触及一个什么样的问题,这些创作方向的转变是怎样一步步带你进入这个问题的?


A: 从早期的反映现实到近期的创造现实,很明显我们的创作不断在表达一个理念,即“可能性”。在不同时代、困境和问题下的可能性。艺术充满未知。

Q: 同那些关注点较为前后一致的艺术家相比,你的关切似乎一直在加速更新,这样的状态是这个时代和文化环境导致的吗?


A: 我们应该是这个时代最具代表性的艺术现象之一。公司化运营,想法丰富、高产、高效、形式多元、跨界创作等等这些都在我们这里得到了充分的体现。我认为当代艺术需要不断进化出新的方式方法来应对多元、复杂和无法定义的现实。今天精英主义和政治正确越来越盛行且越来越容易被利用,当代艺术会不断有新的任务和激情的。

Q: 你认为当下这个世界正在发生什么?你怎么理解这样的动向?


A: 一切走向不确定性,什么似乎都可以被改变,世界在走向一个新的面貌。我们当然是要尽力去加速这种现状。



关于艺术家 | About the Artist


徐震出生于1977年,现工作生活于上海。1998年作为联合发起人创办了上海第一家独立非营利艺术机构比翼艺术中心,同年,他与一群艺术家开始了创作与集体策展的生涯。徐震的创作十分广泛,包括装置、摄影、绘画和行为等种种形式。2001年,徐震以有史以来最年轻的中国艺术家身份参加第49届威尼斯双年展主题展的展出,并于2004年获得中国当代艺术奖(CCAA)“最佳艺术家”奖项。2006年,他作为创办人之一推出网络艺术社区Art-Ba-Ba,至今仍是中国最活跃的当代艺术讨论社区。除艺术家身份之外,他同时作为公司创始人运营着没顶公司,以生产艺术创造力为核心,致力于探索当代文化的无限可能。2013年,没顶公司推出徐震®,专注于艺术品创作和新文化研发。2016年11月,首家“徐震专卖店”于上海开业,徐震®由此进入新的发展阶段。徐震®的作品在世界各地的博物馆和双年展中均有呈现,包括里昂双年展(2013)、纽约军械库展览(2014)、上海龙美术馆(2015)、卡塔尔Al Riwaq艺术中心(2016)、悉尼双年展(2016)、纽约古根海姆美术馆(2017)等。

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