来源：要空间

要空间将在5月26日到28日13:00~18:00带来7位艺术家的实验动画短片放映活动

曹澍 “ 一分钟艺术史”1'27''

影片简介：

影像内容关于一分钟的等待,借用视觉残留,把每一帧画面篡改成艺术史中若干时间节点的图像。艺术史是一部漫长的说明书，它告诉我们什么已经发生了，却不能告诉我们新的可能性在哪里。每个天才穷尽一生完成的特定图像，也只是影片中的一个转瞬即逝的画面。整个影片内容关于等待，等待是荒诞的，和艺术一样，也是一种没有目的没有、尽头的永恒行为。

作品曾展出于2016法国昂西国际动画节、2016加拿大渥太华国际动画节、2016荷兰国际动画节、2016汉诺威国际短片节、2017韩国独立动画节等影展的主竞赛单元，并播放于2018年全球TED论坛。

柴觅 “梦雀” 10'15''

影片简介：

《梦雀》是一部关于梦与鸟的动画短片，主要以定格动画的方式拍摄完成，是柴觅的第一部个人动画作品。片中的鸟类模型由艺术家手工绘制完成。该片很多想法源自柴觅在2012年设计并启动的现场音乐动画演出项目“麻雀与乌鸦”。该项目曾受邀在国内外多个城市演出。

剧情：一只新生的麻雀在一个充满彩色形体和怪鸟的奇异世界，遇到一只年轻乌鸦。它们开始同行并经历了各种奇遇，不久它们的身体开始产生变化…

高文谦 “孔雀” 3'50''

影片简介：

道家认为人生是一场白日梦,人们被自己人为编织的梦想所操纵,然而人生确是一场荒诞的梦,循环往复. 片中呈现人们理想的构建,微妙,荒诞,焦虑,茫然的心理状态，并引入生物学里关于孔雀尾巴进化的争论,借以追问生命的意义。

我从童年学校的生活和心理状态的记忆开始,将回忆和展现心理状态的画面混合成幻想的场景,并对构架梦想的方式进行结构,用以呈现一个荒诞和迷茫的人生。

杨博 “黑色的关键帧” 5'50''

影片简介：

《black key frame 》是我个人独立动画" 生命三部曲 "系列中的第二部作品，意指“黑色的关键帧”。作品有关一粒黑色尘埃翩翩起舞的遐想，在虚无混沌中构建自我内部与外部的关联。混沌中原始自生的有序与无序：无序中产生的有序，有序自我内部再生的无序。就如同这影像里的一个黑色的关键帧，作为一个影像序列的最小单位仅是相对而言，而单位元素在线性时间的时间与空间也可以滋生出无穷尽的序列。无论是影像、音符、或是世间万物都似乎遵照其规律，冥冥中归属于自身的序列当中，在既定的轨迹里诞生、潜行、寻觅、消亡、再生。

刘豪格 “鱼缸”6'00''

影片简介：

《鱼缸》这部作品采用多重叙事结构，将传统线性叙事结构打破，用无叙事和意识性图像组合。影片中类似于虚构化、碎片化图像和片段，实质上用多个意识形态和故事之间以及片段之间组合和串联，使动画语言结构上有了类似呼吸作用。用生活常见物像和意识图形变化，表现人与物束缚，群体无意识化，人如鱼缸中鱼被束缚在空间中，和人对鱼缸中多维度空间时间理解。如同时间和空间，每个人都要从开始到结束如莫比乌斯环一样循环回来。画面超现实主义感和意像表现上使用到多媒材表达，用手绘2D动画语言、电脑后期技术、拼贴图像综合技术运用，是对动画作为艺术媒介独立思考与运用。

沈杰 “结巴” 3'15''

影片简介：

吃…吃…吃…吃…吃…吃冰激淋！

唐婉璐 “Mama”4'40''

影片简介：

我的影像作品《mama》是通过图像、语言和声音之间的关系来阐述“妈妈”和“国家”之间的关系，小我和大我的关系。

“妈妈”和“国家”是两个看似十分遥远的个体，却有着十分紧密的内在联系。当一个人出生在这世界上的时候，“mama（不同语言的妈妈）几乎会是人们学会说话发声的第一个词。随着个体的成长，语言渐渐的有单一性转化为驳杂性，人与人，人与国家的关系也由单一性转向驳杂性。

在我的作品当中，我选取了88个不同国家关于“妈妈”的读音（每个读音都是由我本人配音），它们组成了一个不同于历史的新世界，这是一种随着语言的驳杂性演变到单一性而发展成的新的世界演进。然而到最后，所有的图像，语言和声音都将回到最初开始的模样，万物源起同宗。