丽兹·桑切兹:玛丽亚、罗萨、米克和约翰
发起人:babyqueen  回复数:0   浏览数:1143   最后更新:2018/03/01 09:15:39 by babyqueen
[楼主] babyqueen 2018-03-01 09:15:39

来源:798艺术  朱塞佩·马拉斯科


文 朱塞佩·马拉斯科 译 贺潇 图 伦敦DOMO BAAL 画廊


丽兹·桑切兹:玛丽亚、罗萨、米克和约翰

DOMO BAAL 画廊/ 伦敦

2017/9/17 -2017/ 10/28

直线编织 [ 西斯克斯建筑1/2 ] 绘画铅 /

Cadeneta [1 of 2 at Hiscox Building] Painted Lead, Each Loop 31 × 5 cm, 2016


艺术家丽兹·桑切兹出生于秘鲁,2007 年从伦敦金斯密斯大学毕业,获艺术硕士学位。


桑切兹的作品具有一种特殊的混杂性和分类的流动性,一件相同的作品在同一展览中,可能以绘画或是雕塑的形式同时展出。它们轻松地在不同媒介间跳转,扰乱了我们所精心为艺术媒介“构建” 的分类。艺术家有意识地赋予了这些作品轻巧的质感,使之与传统的雕塑之厚重感形成了鲜明对比。


桑切兹以富有生动趣味的图像- 形态学,重新开启了从结构主义到拉丁美洲现代主义的轨迹,其中充溢着令人着迷的秘鲁式谐趣。她从日常物件的现代主义设计风格中的获得参照,进而将美感和作用力重新装配进日常生活。


在这件包含了11 张铝箔挂片的装置作品《玛丽亚、罗萨、米克和约翰》中,丙烯颜料的绘制为这银色太空时代般的质感的空间提供了未来的展望,溢散着惹人注目的诱惑力,与安迪·沃霍尔的工作室“工厂” 有着异曲同工之妙。挂片上时而显现的刻意褶皱,戏谑地流露出一种藐视命运般的挑衅。

直线编织[ 比肖普斯门] 绘画铅 /

Cadeneta [at Bishopsgate] Painted Lead, Each Loop 31 × 5 cm, 2016


桑切兹制作的这些智性物件,有如在个体经验和广泛思考之间扬起的风帆。这些无比精致的表面,记录了每一件作品制作的历史,形成了一种相互关联的美学。一些画家着迷于绘画性物件的历史,探索表面的完整性,或挖掘材料制作的过程。对于桑切兹而言,这种历史性反映了对周遭环境以及对绘画产生的影响之极度敏感性。作品的起源在作品的实体中显现,这不禁令人联想到约翰·巴尔代萨里那件永未完成的作品《一张作为自身记录的绘画》。


借由作品,桑切兹将奢华的艺术杂志活“剥皮”,挪用了其作为画廊广告所使用的隐晦的权利语言。这些被放大的、现代主义排版的只言片语在空中悬浮,有如电脑屏幕中的多个打开窗口。在作品制作的过程中,艺术家曾向专业的排版印刷人员咨询,找到了现在作品中的自定义字体。而言语,则是艺术家放置在地面上的黑色橡胶话语泡泡。


这组作品的重要之处在于,桑切兹介入了“艺术世界” 和社交媒体等虚拟世界中的虚拟空间和语言符号,对话语制造的有形作用力展开了思考,并使话语、权利和材料之间的关系成为了一个常量。


这些悬挂在半空、相互重叠的长方形切片,散发着一种近乎巫术、图腾般的气息。标题中从艺术杂志的广告里截取的名字,像是为作品戴上了一个“假面”,他们成为了可以是任何人的演员,邀请观者的参与。在此,姓氏的缺席使观者避开了被任何价值或“品牌” 绑架的可能,强调了从艺术家个性向商品/ 物件/ 迷恋物过渡的困难。


“介入” 这一行为本身所具有的建筑性表征,在作品《每日》(都于2017 年制作)以咖啡杯的形式显现。在另一件作品中,涂色的铅制链环被挂在画廊外的树上和画廊的花园中,这寻宝游戏般的特质,使作品成为了一年一度在伦敦举办的、著名的户外免费展览“城市雕塑” 中最受欢迎的作品。


在展览里反复出现的循环和环状的重构形态,在以Facebook 评论功能为主题的《分享、点赞、评论》中得到了进一步延续。这些用橡胶制作的(无进展的)物件,在自身的重力作用下变形和弯曲。如果在Instagram 或其他社交平台上发一张这件雕塑作品的照片,或许更能凸显出作品本身的反身性,使“材料” 自身转化成为内容。这一实验性的美学“系统”,呼应了泰特现代美术馆的展览“开放系统”,以及沃霍尔式对成倍数复制的着迷。


桑切兹持续不断地重塑着对奢侈和欲望的能指,她选择了一条朝向更好未来的特殊路径,它是开放的,同时充满了积极的人类活力。

玛丽亚、罗萨、米克和约翰 铝箔丙烯 /

Maria, Rosa, Mick & John, [each] Acrylic on Aluminium Foil Laminate,130 × 76 cm, 2017

返回页首