来源：艺术界LEAP

“第二届CAFAM未来展：创客创客”展览现场

K11艺术购物中心，香港，2015年

LEAP：K11这一理念已经诞生将近十年了。它是如何发展并且演变的？相较于以前，今天的社会对于“美术馆零售”这一概念的接受程度变高了吗？

郑志刚：到2023年为止，我们将会在9个中国的城市开设K11艺术购物中心（K11 Art Mall）。这个计划由2008年开始实行，我们率先在香港和上海两地开设了艺术购物中心，并以此方式促进公众和艺术之间的对话和互动。这一项目的扩展将会使更多艺术教育项目获益，并且令更多年轻世代的人受到启发。

而“美术馆零售”这一理念一直以来都是以带给人们新的体验和知识为目标的。例如，K11最近赞助的ObEN人工智能科技可以模拟一个人的声音、容貌和个性——我们将会接触到数百万的新顾客，并且为他们创造能够定义零售业未来图景的新体验。有朝一日，客人们将能够向一个根据他们自己喜爱的明星艺人来塑形的虚拟化身寻求关于时尚的建议，这比起和一个简单的聊天机器人互动要有趣多了，因为后者不能为客户带来任何个性化的服务。

“.com/.cn”联展上海站展览现场，K11美术馆

上海，2017年11月至2018年1月

LEAP：中国的千禧一代/Y世代（Millennial）有什么特点？你会觉得，相较于其它领域，这种族群特征在艺术和娱乐休闲方面会表现得更加突出吗？

郑志刚：我的团队，也包括我自己，正在研究中国的千禧一代和Z世代（后者指1995年之后出生的人群），因为在未来的30年中，他们将会是最具消费力的一群人，但关于这些族群我们还知之甚少。虽然如此，我们仍然能够捕捉到千禧一代的一些特征——他们进行消费的方式与之前的世代不太一样。他们并不拥有货品，而是选择租聘东西。这大概就是YOLO（You Only Live Once）的涵义——你只能活一次。这个庞大的族群——中国的千禧一代和Z世代的人口数量相当于整个美国和西欧加在一起的劳动人口总量，他们对于拥有科技驱动力的国际品牌的需求和兴趣正在变得越加复杂。

LEAP：K11是自身作为一个品牌在运作，还是更多地在为其它品牌提供一个平台？你会帮助其它品牌与艺术家之间建立联系吗？

郑志刚：我所建立的所有平台都旨在让有才华的人互相启发，参与到我们项目中的品牌都在通过彼此合作不断地成长、升级、相互碰撞并且革新。建立联系就像投资一样，是一种艺术。我计划通过K11投资基金会和K11艺术购物中心为不同的品牌提供策略上的支持——基金会的存在使所有的项目能够跨越零售、艺术和文化的边界，而艺术购物中心则是多年以来，我将“美术馆零售”这一将艺术和购物体验结合的概念实体化的地方。

“后机器：想象HOLOS”展览现场

K11艺术村，武汉，2016年

LEAP：随着C Ventures基金的成立，你的工作也进入了新阶段，你还会继续将艺术作为自己的工作重心吗？

郑志刚：C Ventures是一个主要关注受到科技驱动的品牌的投资基金，也是一个覆盖艺术、媒体和时尚领域的综合服务平台。我认为它既引发，也回答了大家对于新潮流的好奇心。相较于传统的基金，C Ventures更像是一个投资俱乐部——我们正在建立的是一个文化生态系统，用以将全球的时尚、媒体和创意平台的生态圈连接起来，并且促使他们互相碰撞和影响，并从中成长。在共享经济、数字科技的普及和奢侈品定制需求的增长的推动下，我们相信世界会被更紧密地联系在一起，而这对时尚和生活方式这两方面市场的未来发展来说也至关重要。我们始终对于能够创造新社群的企业抱有强烈的兴趣，因为这种创造本身就是一种艺术。

K11艺术购物中心圣诞装置，香港，2013年