寻向所志——美术馆的方法论
发起人:毛边本  回复数:0   浏览数:1797   最后更新:2018/01/10 21:34:17 by 毛边本
[楼主] 毛边本 2018-01-10 21:34:17

来源:艺术世界杂志


“既出,得其船,便扶向路,处处志之。及郡下,诣太守,说如此。太守即遣人随其往,寻向所志,遂迷,不复得路。”

——陶渊明《桃花源记》


时代美术馆早在设计阶段就提出美术馆将以“生产”作为线索,同时带有对应的组织框架。因此原方案并不是一个单纯的物理空间,它本身可以被视为一个关于美术馆的方法论。当面对真正的实践时,这些设想既是某种提示,也成为背景的一部分。


在此之外,美术馆周围不断变化的地域、历史文化现状成为塑造自身必须要面对的现实。尽管普遍意义上,私立美术馆的功能有明确定义;但国内的美术馆在公共生活中的角色依然十分模糊。能稍加确认的是:美术馆是一个提供艺术创作研究、收藏和展示的公共空间。但这样的定义危机四伏,它无法说明美术馆在层层现实中能承担的角色,甚至国立与民营之间的差别等等言之不尽的疑问。在这种情况下,美术馆需要划定自身,而身上的各种“例外”反而能成为自我划定的前提。


因此展览将美术馆自身作为一个案例,把各种潜在的行动前提袒露出来,其中包含了它的建筑形态、不同面向的实践,未来能成为什么这些问题。在这个结构中,艺术创作是作为与日常生活的链接出现;建筑师既作为空间的规划者,也向观众提供如何使用空间的想象。在两个月的展期中,美术馆将成为多义的公共空间。美术馆通过打开自身,在各种范例和判断中洗脱出来,从而获得研究自己的机会;这既有反身自问的意味,也是在向到来的观众无所不言。

“寻向所志”


艺术家及机构:

蔡回、何岸、李消非、李燎、李占、魏程程、社会敏感性研究所


建筑师团队:

王家浩、李巨川、蜗牛工作室


策展人:

梁健华、王家浩、宋轶


展期:

2017年12月16日-2018年2月4日

开放时间:周二至周日 10:00-18:00


主办:广东时代美术馆

广州市白云大道黄边北路时代玫瑰园三期

www.timesmuseum.org


展览现场

展览现场


位于白云区、远离广州市中心城区的时代美术馆,时至今日依然是黄边社区最高大上的场所。美术馆嵌入在高档楼盘玫瑰园一座高层居民楼中,远眺白云山,俯览着黄边的主马路、二手车市场、低矮的工棚与民房以及周边一些仍旧荒芜的土地。时代美术馆默默见证着黄边社区的变化,新楼建起,厂房关闭,餐饮店、汽配店、小百货为街道增添着人气,市区的文艺青年慕名而来,在美术馆楼下的咖啡店坐坐,在美术馆内的作品前来张自拍,乘兴而来,满意而去。此情此景,对于在时代美术馆工作的人们再也熟悉不过了,他们对于美术馆的存在方式则更有一份切身的理解与感受,随着手头档案的增多,以及在此工作的经历的积淀,他们对于自己的工作空间和生产方式有了更清醒的反思,他们迫切地想要此地的社群、来此的访客以及自身的行业开展开诚布公的交流。


细细数来,展览“寻向所志”至少包括了三个层次——时代美术馆建馆历史与历次重要展览的文献、展览特制的室内建筑搭建、充实“生产”这一主题的展出作品。而扩展开去,从2005年库哈斯为美术馆所作的建筑设计方案,到侯瀚如对美术馆组织架构提出的实验性规划,再到美术馆的使用者——包括馆方工作人员和观众——根据当前现状而采取的功能调整和变通,伴随着美术馆所在的地区开发和社区环境的变迁,美术馆叠加在其实体空间之上的是一个被众多社群包围,被诸种需求拉扯,而不得不保持生长、不断延伸的“隐性空间”


展览通过敞开美术馆自身的建筑空间和历史,整理相关记忆和知识,展现了美术馆所身处的丰富社会处境和充满活性的决断。从某种意义来说,“寻向所致”也是一个地点特定、非在此观看不的展览。



展览现场




社会敏感性研究所(简称社敏所)是由艺术家(Alessandro Rolandi)在2011年创办,并与赵天汲一同运营的非盈利艺术机构。它作为一个正式部门存在于伯纳德设备控制有限公司的行政架构中。在和工人长期相处中,社敏所逐渐收集了工人的片言只字,在展览中他们把这些语句命名为“标语”,用工人自制的扩音器把收录自他们自己的音频播放出来。社会敏感性研究所认为,个体出示标语通常有几个层面:一是社会—政治层面;二是那些本无法发声的人直接发言,以一种直接而幽默的方式传达出来;最后一层是语言本身,它来自于聚会、闲聊或者谚语,它是在人与人相处之间产生的。不管它们有多少层次都比惯常标语更有人情味,它们是一种温暖和自由活泼的絮絮低语。

展览现场


作为艺术家一开始被人广为人知的就是这一系列的灯箱作品。他和朋友通过各种手段在武汉街头“获取”了各种商业用灯箱。它们既带有使用痕迹,同时也是一个个偏旁和汉字。当何岸将这些偏旁字首按他的私密聊天内容,或与个人密切相关的人名重新组合时,私域和公共层面之间发生了翻转。个人情感被属于公共场合的招牌灯箱给与了通感的渠道。人们在叠加、破损的灯箱里同时看到了何岸个人,和那些满是痕迹的灯箱自身。当两者叠加时,正如我们向陌生人倾诉自己时一样,心情复杂,总想等来心照不宣的那一时刻。

展览现场


蔡回的创作以影像为主要的实践方式,此次展出的5件作品环绕“业务”之题脚,开展多种的叙事空间,并以旁击侧录、采访、跟拍、纪录、行为等方式呈现业务员的日常销售行为,以及与顾客之间的交际内容。通过带有强烈指涉目的的主题,艺术家所展现的是现实生活空间与生存方式,藉由多以“一对一”方式交谈的对白也让情境同时更趋向于私密性,但也可以说更为真实。

展览现场

展览现场

展览公开了时代美术馆在筹备与成立初期的规划档案

时代美术馆周边地区的发展史

从时代美术馆眺望周边地区


工作坊:马里奥之家


时间:2017年12月25日-2018年2月4日

地点:广东时代美术馆、时代玫瑰园

策划:童筑未来团队


通过组织社区搭建活动的机会,让更多的社区居民参与到社区艺术文化中来,让他们对自己的生活环境有一定的了解和认识,认识艺术创作和空间设计在生活中无处不在,并通过活动的自我学习带动家庭的学习。


工作坊将和居民一起在时代玫瑰园的三处选址,配合场地用PVC管作为材料实施公共搭建活动。活动以1+1的形式举行:即童筑团队带领居民针对场地进行组装。其后,在与居民重访现场和学习的基础上,共同重建之前结构。希望借此易于制作的“建筑”在家庭成员、人与环境之间建立各种具有启发性的链接。

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