【现场】自我触发︳黄渊青个展
发起人:叮当猫  回复数:0   浏览数:1411   最后更新:2017/09/29 10:26:50 by 叮当猫
[楼主] 叮当猫 2017-09-29 10:26:50

来源:秋水空间



2017年9月23日下午在秋水空间的西岸新空间艺术家黄渊青的个展--自我触发开幕,这也是秋水空间从复兴西路72号迁址西岸的首个展览。从展览角度考虑,艺术家和策展人马艳选择了不同时期风格不同的8幅作品呈现在本次展览中。


几何抽象以及几何抽象的延伸一直是上海抽象画的主要方向,作为上海抽象艺术家的代表,以及中国抽象艺术界独特的领军人物之一,黄渊青进入抽象的道路与其他艺术家不同,他的艺术语言形成没有历经从具象到抽象的蜕变,也不是从几何抽象跨越而来。黄渊青的作品虽属于抽象油画创作,但其艺术的根本是来源于书法,早年书法的研习对其后期艺术风格的形成也影响深远。“书画同源”是中国独有的概念,书是指书法即书写汉字的艺术,画是指绘画,二者都是造型艺术,基本理论和法则相同,黄渊青将书法的用笔和提按与西方艺术进行深层的结合,以线条为主导并辅以色彩呈现出轻快的律动,杂乱又有序的笔触将画面的音乐性诠释给观者。


黄渊青的绘画是有自己的逻辑的,在他的作品中不仅将抽象表现技法和书法经验吸收糅杂在一起,同时在尝试脱离书法法度并冲破其传统文化属性,是具有“反书写性”的。他看似“平面”的绘画作品,表面效果看似是漫步精心的涂鸦和反复涂改,但制作技巧却是经过深思熟虑而且异常精妙的。由于是反复的油彩涂抹和堆叠覆盖在画布之上,画面上实际形成了一个三维的空间,这些油彩的质感,笔触堆塑出的油彩形体和肌理共同构成了其作品的生命。艺术评论家李晓峰评价这次展览作品时说,黄渊青的作品画面语式简单但隐藏在画面背后的意象极其深厚,宣纸和画布的交替使用,貌似笔划的涂鸦语言方式使画面传达出不同的文化层级。结合熟练色调的控制,画面也渗透出一种文人画里的山水气象。


黄渊青认为绘画一直在找寻自己的方向,有了照片、电影和现在新媒体科技的出现,绘画早已经失去了记录还原事实的功能,抽象艺术的出现就是在向世界证明绘画不一定非得画什么,纯粹色块和形状的组合也能传递情感,内容是有时效性的,但形式会永存。当下抽象艺术家所做的就是在艺术的边界里不断询问、怀疑和探索,形式的不同无非是提供一个更多元的视角去观察世界,最终艺术的根本还是深层的人性和内心情感的展现。


展览主题:自我触发

策展人:马艳

展览地点:上海徐汇区龙腾大道2937号2楼2-3

展览时间:2017年9月23日 - 10月31日

开幕时间:2017年9月23日下午3:00

主办单位:秋水空间、尘垠佛际艺术中心


无题2010-Z10 混合材料 宣纸 67cm × 78cm 2010


作为上海抽象艺术的代表性艺术家,黄渊青进入抽象的道路有着与其他艺术家不同的路径,他的绘画没有从具象转到抽象,或是从几何抽象发展起来,而是直接从书法开始,实际上黄渊青的绘画是从书法的笔性、笔意、笔迹、节奏和形体中抽离出某种东西,建构起了他对抽象语言的最初认知。并且黄渊青的抽象作品是从纸本进入,他将从纸本上获得的语言经验运用到画布上,在两种差异明显的平面介质上所进行的书写实验使得他对物质材料有了独特的体验。因而,宣纸和画布就像黄渊青抽象创作的一体两面,一直以来执拗地并存于他的绘画之中,而这两种并行的媒介书写在此次个展中将以对话的方式在空间场域中呈现。

而黄渊青创作的底色和滋养显然来自于一种东方式的书写方式——书法,他将书法用笔以笔触与涂绘的方式书写进画面,并以一种”反书写”的方式,来破坏书法的法度和规范性,破除其传统的文化属性,包括在绘画实践的具体动作上,黄渊青似乎有意疏离原本书法的历史成分,而更加接近于西方的“涂绘”方式,杂乱而有序的笔触和色彩,充满着“涂鸦”般的直率、感觉和野气,用他自己的话说,“是写的问题,而不是画的问题”,建立起了他艺术形式的出发点。

无题2017-z1 87cm × 78cm 混合材料 宣纸 2017


相比较于美国抽象艺术家赛•汤布利(Cy Twombly)作品中结构性的强调,黄渊青的创作笔法似乎又更像中国的行草和狂草,也似乎在将黄宾虹的山水意象彻底解构,在其抽象形式中体验到某种相似的景象,但他又有自己习惯性的书写,用一种“破锋”的书法效果让笔锋故意打散,以媒介营造着画面丰富的笔触,以及颜料的涂绘效果。同时,在黄渊青的绘画中,因为书写,自然形成了一个流向——能量的流向,时间的流向,生命的流向,书法里也称“势”,而他的绘画过程,就是将这种流向或说时间的维度和绘画的结构性进行的不断调整和平衡,亦即中国书写与西方结构性绘画之间的互相协调。

不同于书法的一气呵成,在绘画创作上黄渊青有着“修改”的习惯,他经常将作品反复涂抹、涂改,画完又涂抹,涂抹后又画,通过画面色彩反复覆盖和涂抹造成质感的同时,也建立起了一种抽象的厚度,而这种覆盖和遮蔽自然留下的“痕迹”又使画面细节丰富而耐看,以有形喻无形,表面看似漫不经心的涂鸦,实际上隐现着对画面空间秩序和整体感的把控。从某种意义上讲,绘画于他是一种自许,一种自我触发。

2014-2017-z2 混合材料 宣纸 30cm × 37cm 2017


因而,无论是布上丙烯画还是纸上水墨,黄渊青在宣纸和画布中,在这种“轻与重”的互相较劲找到了它们的书写之道。如果说他画中的节奏和韵律是书法的,而在手感和画面的表象笔触中则是涂绘的,也可以说他是在一种东方的书写与反书写,西方的涂绘式涂抹中,重新审视了东西方抽象的殊途同归。

黄渊青,1963年出生于上海,生活工作于上海。近年来的主要展览有:黄渊青个展,Galerie Albrecht, 柏林(2016);没有边界,艺博画廊,上海(2014);并参加过群展如涂绘与书写,阿拉里奥画廊,上海(2017);重写的平面,艺术门,上海(2017);诗性的抽象绘画,偏锋新艺术空间,北京(2016);时空书写,上海当代艺术博物馆,上海(2015);上海绘画-三人展,James Cohan画廊,上海(2013);道法自然,上海当代艺术馆,上海(2011);漂浮-中国当代艺术展,韩国国立现代美术馆,首尔(2007);中国版本-当代艺术展,今日美术馆,北京(2007)等。


无题2017-z4 混合材料 宣纸 142cm × 37cm 2017

2014-2017-z3 混合材料 宣纸 30cm × 37cm 2017

无题2016-2017 丙烯 布 200cm × 160cm 2017

返回页首