来源：artnet

从9月8日起，艺术合作项目“Good to Talk”将在Berghain Kantine开始上演46小时。

在过去10年间，随着上一代具有先锋精神的艺术经纪人将柏林带入了国际艺术版图，新一代画廊主们追寻着他们的步伐，开始在此疆土上建立起自己的事业。不同的是，这一代人面临着另一重挑战——正当全球中型画廊纷纷面临经营危机时，他们需要为已被公认为当代艺术枢纽的柏林带来新的活力。为此，他们采取了与遍布在伦敦、纽约、莱茵兰的同行们一样的战略：互（bao）助（tuan）合（qu）作（nuan）。

今年9月，这群新生代画廊主中最突出的五位将在柏林举办首次非商业性的合作项目。包括Eigen+Art Lab、Thomas Fischer、Klemm’s、Daniel Marzona和Tanja Wagner在内的五家画廊将共同带来一场名为“Good to Talk”的46小时马拉松式项目，形式则涵盖了小组讨论、表演、音乐会、放映和现场DJ等囊括众多参与者的活动。

不同于柏林画廊周（Berlin Gallery Weekend）和即将举行的Okey Dokey（将和这个活动在同一周末举行）等合作活动，“Good to Talk”的组织者们并不会把重点放在呈现某个特定画廊上，而是希望通过广泛的项目策划吸引来自艺术圈外的观众。

Anne Schwanz和Johanna Neuschäffer。图片：Courtesy EIGEN + ART Lab

“柏林现在正经历着很多变化，不仅有很多初创出现，也有新的经济模式和公司的诞生，”Eigen+Art Lab的联合总监Anne Schwanz告诉artnet新闻。“每个人都说柏林这个城市只有产业，没有市场，没有资金，但现在情况发生了改变，”Klemm’s的联合创始人及总监Sebastian Klemm补充道。

共同发起这个项目的五家画廊都认为，随着近两三年一群收入较高的年轻人的涌入，使得当地的市场发生了缓慢却非常关键的变化。尽管通过本地销售来维持画廊运营的可行性越来越高，然而事实是，许多来到柏林的城市新人之前对艺术圈几乎是一无所知。

“因此，“Good to Talk”项目就是要把柏林的艺术圈进一步推向公众，”Klemm说道。“我希望这可以让更多人对艺术界有直观的接触和认识。”

Silvia Bonsiepe 和Sebastian Klemm。图片：Courtesy Klemm’s

当然，这些画廊的目标不仅仅是对市场的变化作出应对。对于这个项目的每一个发起者，这都是在预见一个通过共同协作改变本地和全球艺术图景的未来。

“这个艺术系统已经很久没有改变了，画廊做着传统的展览，参加艺博会等等，我想包括藏家、策展人和艺术家在内的每个人都已经对此感到疲倦，”曾于今年夏天在纽约53 Orchard街上举办了一次pop-up画廊的Tanja Wagner说道。“现在每个人都希望能尝试一些新鲜的东西。你不仅可以在画廊或艺博会上做展览，也需要扩张和探索。令人兴奋的是，当你和同事各自发挥长处，你可以看到一起合作时都能实现点什么。”

在拥有自己的画廊前, Wagner、Fischer和Marzona都在柏林各大重要艺术场所任职。Wagner曾在Max Hetzler画廊和杰夫·昆斯、艾未未这样的艺术家一起工作，一直到2010年离开并成立自己的同名画廊。她说：“我希望看到我这一代人都在追求点什么，也想建立起自己的项目。”

Fischer从1990年代末期开始待在柏林，直到2011年建立自己的画廊前他都在Hoffmann收藏基金会工作，并同时在Souterrain运营一个非盈利空间。Marzona则在Konrad Fischer的柏林分部工作了8年，后者代理的艺术家包括Carl Andre和布鲁斯·瑙曼。另一方面，Schwanz自2004年起就开始在Eigen+Art工作，并和Johanna Neuschäffer一起在2015年推出了画廊的实验性分支the Lab。Klemm在2007年大学毕业后，便和Silvia Bonsiepe建立了自己的画廊。

Thomas Fischer。图片：Photo ©Dawin Meckel / OSTKREUZ

画廊目前所有的项目都将重点放在了合作和激发公众主动性上。“大家一起齐心协力，度过一个和大家在一起的周末也是很自然的事情。”

“自从开了画廊，我就一直在举办艺术家谈话、表演等。我的其他同事们也在这么做。这就是我们的实践活动，每天都在画廊上演。”Wagner说。

上一次柏林画廊主们这样的团结一心还是在2004年举办画廊周时，这种模式当时获得了巨大成功并被不断复制。但是，这种活动还是以市场驱动为主，并滋生了一种竞争的环境。若是要参加画廊周的活动，画廊不仅要获得邀请，还需要支付5000欧元来参加官方项目。此外，较早一批画廊主们之间的关系近几年来也已经变得紧张。例如，已经11年征战巴塞尔艺博会的柏林画廊Eigen+Art在2011年时被艺博会拒之门外，对于巴塞尔评委会在筛选时带有个人偏好的指责也开始满天飞。当时巴塞尔艺博会的6位评委中有3人是柏林画廊主。

Daniel Marzona。图片：Photo ©Jakob Hoff，Berlin

“柏林有不少画廊现在正变得越来越有影响力。但我们不想变得那样，”Marzona说。“这很愚蠢。因为你们现在把别人拒之门外，但久而久之这样的方法也不见得成功。”

Fischer、Klemm & Bonsiepe、Marzona、Schwanz&Neuschäffer以及Wagner都认为他们和上一代柏林画廊主所传达的东西并不相同，而两代人之间总体来说没什么交流。不过，他们也表示现在柏林的艺术圈向非竞争性的手段发展也是水到渠成的事情。

“每个人都认识到我们需要的是新的合作和新的模式，”Schwanz解释道。“将来当然还是会有艺博会，但这是完全不够的。在艺术的世界里，你需要不断发展，要有新的、迷人的东西，用新的方法来包装自己。现在已经到了艺术圈来思考新形式的时候。一开始时，这可能和商业没有太多关系。”

今年早些时候， 当画廊主们意识到柏林秋季重要的艺术活动art berlin contemporary （abc）将不可避免地出现退化趋势时，他们便开始思考如何在这个城市做一个非商业性、以内容为主的活动，而最终的结果便是“Good to Talk”的出现。随后，一个新的艺博会Art Berlin宣布成为abc的替代博览会，这也让画廊主们兴奋不已，因为Art Berlin并不是他们的竞争对手，反倒是“Good to Talk”成为了Art Berlin的另一种补充选择。”Wagner说。

Tanja Wagner。图片： ©Philip Fleischer

因此，长达46小时的马拉松式活动将会在Berlin Art Week（其中包括Art Berlin艺博会）开幕前的周末举行。“Good to Talk”将会给观众呈现柏林一波对艺术圈的未来充满期待的新画廊，他们不仅寻求获得国际的认可，也同样重视与本地的联系。

“当你在艺术圈工作时，接受新的合作对于未来发展非常重要，”Schwanz说。“现在不是一个每个人圈地自营，限制在自己小圈子中的时代。世界正在变得越来越宽广，因此作为一家画廊或是一个人，你不可能做到面面俱到。但是当你和不同的项目进行合作，接受不同的工作形式时，你自己的圈子也会越来越大。”

“柏林有它自身的利弊。我们一起合作时，就能克服不少弊端，”Marzona继续说。“当合作真正起效时，也会让城市变得更好。”

“Good to talk-46小时对话”将于2017年9月8日周五12:00 a.m开始，在德国柏林Am Wriezener Bahnhof 10243，Kantineam Berghain举行。

文：Emily McDermott

译：Elaine