Venue: MoMA, New York

Exhibition Title: Louise Lawler: WHY PICTURES NOW

Date: April 30–July 30, 2017

陈颖编译

路易丝·牢勒（Louise Lawler）回顾展“Louise Lawler: WHY PICTURES NOW”日前在纽约MoMA举行。

这是路易丝·牢勒（Louise Lawler）在纽约举办的首场大型展览，展示了这位在图像生产与制度批判领域里赫赫有名的艺术家在过去40年里的创造性输出。展览的名字来自于她最具代表性的作品“Why Pictures Now”（1981），这是一张一盒纸板火柴斜靠在一个烟灰缸上的黑白照片。会令人联想到一张广告照片或是一部黑色电影的剧照，它请求观众去思考为什么这件作品要采用图片的形式，为什么艺术家要在这一刻制造图片。挑战了传统的博物馆回顾展以及艺术创作发展的线性模式，这场展览提供了路易丝·牢勒（Louise Lawler）对于当前这一时刻的回应。

路易丝·牢勒（Louise Lawler）的个人创作风格是在70年代末、80年代初时建立起来的，在当时她开始拍摄其他艺术家在收藏者的家中、博物馆、贮藏室以及拍卖行里展出的作品，以对艺术的价值、意义以及使用提出疑问。她的实践对影响了艺术的创造与接受的各种策略进行了诙谐并带有持续的女权主义的分析。其创作的一个有趣的方面在于她不停地在“当前”这一刻再表现、再构造或是重新展示她的作品。她利用这样的策略来回顾自己的图片，并将它们转变为各种不同的形式：从照片到压纸器、描摹以及她称之为“调整以适应”的那些作品。描摹通常都是她的照片的巨幅黑白线条版，它们排除了色彩和细节，成为了原始照片的“幽灵”。而“调整以适应”的图片则会被拉伸或是扩大以适应它们的展出场所，这不仅暗示了图片能够拥有不止一种生命这一理念，同时也巩固了路易丝·牢勒（Louise Lawler）富有远见的创作的具有目的性、关联性的特色。