在北京奥运会开幕只有五个多月的2008年2月21日，纽约的古根海姆博物馆为旅美中国艺术家蔡国强举办了个人回顾展开幕式.这是美国美术馆有史以来,规模最大的华人艺术家个人展览, 在此举办这样的回顾展，意味着艺术家本人已经在当代艺术史上获得不可动摇的位置。蔡国强除了艺术家的身份之外，他还在北京即将举行奥运会的开闭幕式上，拥有一个显赫的职务，那就是他是核心创意小组的成员，以及视觉艺术特效总设计师。
此外，我们不能不回顾一项与蔡国强有关的大新闻，那就是在去年11月刚刚结束的香港佳士得艺术作品拍卖中，蔡国强在2003年为上海APEC所作的大型烟火作品的《 APEC景观焰火表演十四幅草图》，以7424.7万港币成交，创下了世界拍卖中国当代艺术世界纪录，这一价格超出原有最高估价接近两倍，从而使他成为当代中国当之无愧的最顶尖艺术家。
蔡国强从1986年12月离开中国前往日本至今居住在纽约只有22年的时间，迅速在世界艺术界的崛起，可以看到这是中国当代艺术凶猛的一个侧面。蔡国强的简历在中国艺术家中是最长的，然而纵观这些长长的简历，他所举办的个展和群展的主题，显示出巨大的规模和宏伟的视野，这些都是和中国传统文化的象征“龙”、天和地、地球和外星人、火的起源、超越暴力、万里长城、风水、混沌、无神、黑洞、反核和反恐等,以及人类生存息息相关的划时代性主题有关。
蔡国强和那些在中国和世界当代艺术领域比较当红的艺术家有所不同，虽然他的作品在最近一次拍卖会上的成交价格已经领先于其他中国艺术家，但是这些与他本人没有任何关系。而艺术品的拍卖高价落锤，也不是托起这位艺术家的关键因素。尽管一些中国艺术家在艺术市场上都有一些显赫的拍卖纪录，当艺术家本人在被问到拍卖纪录和自身的关系时，总是回避谈论这些敏感问题，但是你仍然可以看到在一些拍卖会上出现一些和被拍品有关的画家出现在会场，或者画家本人和拍卖行在私下有着直接的交易关系。但是，蔡国强却不同。
蔡国强是在日本的九年时间里，从一名普通的留学生成长为受到日本当代艺术界注目中国艺术家。1995年他决定到纽约去寻找新的发展空间，尽管在初到纽约的一年里，没有人注意到蔡国强的存在，但是，他已经在前往纽约之前给自己定了方向，那就是他从1995年开始，只和美术馆和基金会打交道，从而把自己和商业艺术机构画了一条线。因此，我们可以看到蔡国强作品发表的场所已经从原来的画廊，提升到美术馆、国际艺术双年展或特定的基地（离开日本之前或之后一直作为他后援的画廊除外）。
蔡国强尤其注意自己作为艺术家的身份，也非常严格的管理着自己的作品，在这方面有着很好的口碑。然而，蔡国强的成功在很大成分上，是由于作为艺术的战略。蔡国强很少谈到艺术的技术问题，对他来说，战略一直是高于战术。虽然，他在国际艺术上的活动一直受到批评家的注目，但是，对他的评价还是来自正反两个方面。
一方面，我们在蔡国强各个时期的作品中，找不到和西方当代艺术史中可以对位的风格，这犹如失去了评判一件作品的标准。例如上世纪90年代中期，他曾在日本的直岛当代艺术馆做过一件题为《文化大混浴》的装置作品，不同男女可以在一个巨大的浴缸中混浴，这件作品让几乎所有的美术评论家们感到困惑，不知道如何对此进行评价。像类似的作品还有许多，例如与风水、中药、病理等有关。然而正是这种混合和综合的手法成为蔡国强独特风格的特征，这种特征其实和中国传统文化的特征有着同一性。其特征是，所有的文化都围绕着走向“道”这个趋于真理的过程，而不是用风格来划定艺术的个性，这种有着高度默契的统一性，所呈现的状态就是混沌。
而另一方面，却有批评家指出他的作品中含有国家主义的成分，对此，蔡国强用二战之后美国的城市规划受第三帝国影响的成分显而易见来回答这样的批评。是的，蔡国强的作品中还有多方面的内容，由人类共同关心的问题，有国家、民族、政治、辩证法，以及他曾经长久居住过的地方日本的文化和母国中国的影响。
我清楚地记得，初到纽约的蔡国强在1996年古根海姆博物馆苏荷馆举办的《雨果.巴斯奖》展览会上，发表了题为《龙来了！狼来了！成吉思汗的方舟》的大型装置作品。同样，在异文化环境中生活的我，马上感觉到这是蔡国强向纽约艺术界，向西方艺术界的一声吼。他希望世界能够听到中国艺术家的声音。12年之后，蔡国强如愿以偿. 然而当同样是这家美术馆为蔡国强举行大型回顾展时，这个展览的名字却异常温和谦卑，既《蔡国强：我想要相信》。
从《龙来了！狼来了！成吉思汗的方舟》到《我想要相信》这之间的语气和用词，都发生了意想不到的变化，这也是一种战略的选择。
蔡国强要相信什么？他没有回答。或许是希望通过22年来一系列的作品,向人们展示一位中国艺术家所能释放出的能量。让人们相信，古老的中国仍然年轻，而蔡国强在海外奋斗成功的经历，其实就是中国凶猛的一个缩影。
20080223凌晨
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此外，我们不能不回顾一项与蔡国强有关的大新闻，那就是在去年11月刚刚结束的香港佳士得艺术作品拍卖中，蔡国强在2003年为上海APEC所作的大型烟火作品的《 APEC景观焰火表演十四幅草图》，以7424.7万港币成交，创下了世界拍卖中国当代艺术世界纪录，这一价格超出原有最高估价接近两倍，从而使他成为当代中国当之无愧的最顶尖艺术家。
蔡国强从1986年12月离开中国前往日本至今居住在纽约只有22年的时间，迅速在世界艺术界的崛起，可以看到这是中国当代艺术凶猛的一个侧面。蔡国强的简历在中国艺术家中是最长的，然而纵观这些长长的简历，他所举办的个展和群展的主题，显示出巨大的规模和宏伟的视野，这些都是和中国传统文化的象征“龙”、天和地、地球和外星人、火的起源、超越暴力、万里长城、风水、混沌、无神、黑洞、反核和反恐等,以及人类生存息息相关的划时代性主题有关。
蔡国强和那些在中国和世界当代艺术领域比较当红的艺术家有所不同，虽然他的作品在最近一次拍卖会上的成交价格已经领先于其他中国艺术家，但是这些与他本人没有任何关系。而艺术品的拍卖高价落锤，也不是托起这位艺术家的关键因素。尽管一些中国艺术家在艺术市场上都有一些显赫的拍卖纪录，当艺术家本人在被问到拍卖纪录和自身的关系时，总是回避谈论这些敏感问题，但是你仍然可以看到在一些拍卖会上出现一些和被拍品有关的画家出现在会场，或者画家本人和拍卖行在私下有着直接的交易关系。但是，蔡国强却不同。
蔡国强是在日本的九年时间里，从一名普通的留学生成长为受到日本当代艺术界注目中国艺术家。1995年他决定到纽约去寻找新的发展空间，尽管在初到纽约的一年里，没有人注意到蔡国强的存在，但是，他已经在前往纽约之前给自己定了方向，那就是他从1995年开始，只和美术馆和基金会打交道，从而把自己和商业艺术机构画了一条线。因此，我们可以看到蔡国强作品发表的场所已经从原来的画廊，提升到美术馆、国际艺术双年展或特定的基地（离开日本之前或之后一直作为他后援的画廊除外）。
蔡国强尤其注意自己作为艺术家的身份，也非常严格的管理着自己的作品，在这方面有着很好的口碑。然而，蔡国强的成功在很大成分上，是由于作为艺术的战略。蔡国强很少谈到艺术的技术问题，对他来说，战略一直是高于战术。虽然，他在国际艺术上的活动一直受到批评家的注目，但是，对他的评价还是来自正反两个方面。
一方面，我们在蔡国强各个时期的作品中，找不到和西方当代艺术史中可以对位的风格，这犹如失去了评判一件作品的标准。例如上世纪90年代中期，他曾在日本的直岛当代艺术馆做过一件题为《文化大混浴》的装置作品，不同男女可以在一个巨大的浴缸中混浴，这件作品让几乎所有的美术评论家们感到困惑，不知道如何对此进行评价。像类似的作品还有许多，例如与风水、中药、病理等有关。然而正是这种混合和综合的手法成为蔡国强独特风格的特征，这种特征其实和中国传统文化的特征有着同一性。其特征是，所有的文化都围绕着走向“道”这个趋于真理的过程，而不是用风格来划定艺术的个性，这种有着高度默契的统一性，所呈现的状态就是混沌。
而另一方面，却有批评家指出他的作品中含有国家主义的成分，对此，蔡国强用二战之后美国的城市规划受第三帝国影响的成分显而易见来回答这样的批评。是的，蔡国强的作品中还有多方面的内容，由人类共同关心的问题，有国家、民族、政治、辩证法，以及他曾经长久居住过的地方日本的文化和母国中国的影响。
我清楚地记得，初到纽约的蔡国强在1996年古根海姆博物馆苏荷馆举办的《雨果.巴斯奖》展览会上，发表了题为《龙来了！狼来了！成吉思汗的方舟》的大型装置作品。同样，在异文化环境中生活的我，马上感觉到这是蔡国强向纽约艺术界，向西方艺术界的一声吼。他希望世界能够听到中国艺术家的声音。12年之后，蔡国强如愿以偿. 然而当同样是这家美术馆为蔡国强举行大型回顾展时，这个展览的名字却异常温和谦卑，既《蔡国强：我想要相信》。
从《龙来了！狼来了！成吉思汗的方舟》到《我想要相信》这之间的语气和用词，都发生了意想不到的变化，这也是一种战略的选择。
蔡国强要相信什么？他没有回答。或许是希望通过22年来一系列的作品,向人们展示一位中国艺术家所能释放出的能量。让人们相信，古老的中国仍然年轻，而蔡国强在海外奋斗成功的经历，其实就是中国凶猛的一个缩影。
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