来源：空白艺论 CY
华强北万能的老板，作拥两千名员工的王尼玛，是深圳之于我最首先想起的符号。冬天的深圳很暖和，确是办展的好时机。这两年每年冬天，无论是工作还是其他，都碰巧有一次机会来这里过上那么一两天，其中深圳华侨城OCT的展览是必去的。
提到在OCT举办的第三届深圳独立动画双年展之前，先提及一下今年秋天在深圳大学美术馆举办的《马格南印片小样》展览，这场”范式化“的展览在国内巡展期间似乎并没有得到太大的反响，然而作为摄影展览而言，这场展览重新定义了经典纪实题材群展在当下的展览方式，或者说是一盘”抄的最好吃的冷饭“，对于身边到处都是冷饭的我们，这是一场非常值得借鉴的摄影展。很遗憾没有看到这场展览在深圳的真身，不知是否完成了与在纽约ICP和CO柏林的同等布展效果？
第三届深圳独立动画双年展现场
第三届深圳独立动画双年展现场
今天听到独立XX这个词，如果想到的不是“出淤泥而不染”这样民国范的状态，那一定是苦逼和奇怪的事物的形容词。在今年深圳独立动画双年展上展出的作品，似乎并不具有我们以往想象的“独立”气质，反而令人觉得不如B站上的热门番剧了——如果我们只是去为了消费另一个视觉奇观，为什么不选择在自己的客厅里打开投影，观看一段音效更好，用户体验更轻松的网络动画？经过OCT北区的假草坪公共空间装置和镂空围墙时，你会不禁期待一次不差的用户体验，然而进入大厅前，观众的嘈杂，作品的BGM，装置的材料声响早已混成了一团，不要问我那是一种什么样的声音，你只需打开电脑同时开启5段鬼畜视频，4段电影OST以及3段美剧和1首氛围音乐就可以了。
这样是不好的。
双年展并没有成为一个让人思考何为独立的场所，这间厂房让人觉得像是一个独立动画的主题公园，然而我想这并不应该是这些作品应该被对待的态度——对于影像装置作品而言，除了空间叙事的完整，声音信息呈现的专业性也是展览组织者专业能力的考量。——我知道，面对这样普通观众的抱怨，你们还是会说：“有的看就可以了！”可是我并不这样想，作为“外行人”，我所期待的艺术展是高大上的，可是来这一看怎么还不如我去看一场3D版《爵迹》的感觉来得完整？
本文作者在双年展现场
双年展里我最喜欢安吉拉.瓦诗蔻的作品，可能是因为在《WoW》中的奥格瑞玛创作的原因吧，至于作品讲了什么，我不说，因为反正你也不会去看。还有OCT另外一边的蒋志个展很好看，去看吧！
蒋志：一切
停留深圳的周末，去拜访了坂田第五园的Banana Jam空间，此地正巧在举办题为《纸老虎/木马》的公寓画廊展，策展人是驻留此空间的Julian McSweeney，英国人，50多岁。其人做事很有态度，时刻穿着笔挺西装，暗红金花领带系温莎结，梳金色短发，开幕要“讲座”——其实只是讲了几句客套话。展览其乐融融，有点原汁原味英式公寓展览的味道。因为是给空白写的文章，所以要推荐一下群友Yorda的作品。
Julian McSweeney
现场作品
Yorda作品
Yorda作品
据说门外的装置招致邻里的抗议，理由是“这些东西把我家小孩吓着了，他们都不敢出门了。”如果阿布拉莫维奇觉得把自己交给公众自己就完了的话，是不是这件作品可以有个同样酷炫的说辞：当你把作品放在小区里，熊孩子们就完了。
