作者：陈乃慈   来源：非池中艺术网

张徐展《自卑的蝙蝠(零零参系列)》。图/关渡美术馆提供。

　　今年九月底，由台北艺术大学主办的“2016关渡双年展”开跑，以“打怪”为主题，以一位艺术家搭配一位策展人的方式，组成十组策展团队。除了台湾地区，也涵括来自日本、韩国、中国、越南、新加坡、马来西亚、印尼、澳洲等地的团队参展。展期至12月11日。

　　关渡双年展即将满十周年，“打怪”已迈入第五届。“打怪”虽然是电玩用语，套用到现实生活中也意味着克服现实生活裡的困境、度过难关。本次展出作品裡，隐含与现实的某种“怪兽”抗衡的意味，对每组策展团队而言，他们所面临的“怪兽”各不相同…

椿昇《DAISY BELL》。图/关渡美术馆提供。

卢明德《看不见的风景》。图/关渡美术馆提供。

张培力《标准的，健康向上的，有特色的圆及音响》。图/非池中艺术网摄。

　被装置引导的收音机 象徵被管控的媒体

　　有“中国录像艺术之父”之称的张培力带来2015年作品《标准的，健康向上的，有特色的圆及音响》。它包含8台老旧的半导体收音机，被排列成圆形，环绕中央的机械装置。这座细长的机械装置会旋转，可以将收音机吵杂的声音提取出来，最后连接墙上的喇叭放大音量。

　　张培力说明：“我们经常遇到这样的词：‘健康向上的、标准的’等等，它们看起来是一种严格的词汇，对我来说是带有巨大讽刺性的…因为这种词本身定义是不明确的，甚么是‘健康的’、‘标准的’、‘向上的’…这都是模煳的概念。我用这样的词多半是为了开玩笑。”

　　张培力表示，在电视与电子时代来临以前，最重要的媒体就是半导体收音机。但是在部分国家，人们透过收音机听到的资讯是被筛选过的，就像参观作品的观众，只能透过装置听到被控制的声音。他补充：“我认为媒体本身就是政治，对媒体的控制就是一种政治的控制。”“我们能听到的声音都是被选择的声音，而不是讯息的全部。”

张徐展《自卑的蝙蝠(零零参系列)》。图/非池中艺术网摄。

　把纸扎变动画 模拟产业死亡的呢喃

　　台湾新生代艺术家张徐展，来自百年祖传的“新兴煳纸店”。他的作品《自卑的蝙蝠(零零参系列)》将纸扎工艺做成的场景、材料化为动画，纸偶随着音乐摆动，显得怪诞又无奈。他将动画投影在墙上、萤幕上，墙面佈满纸扎材料--加工后的报纸，观众进入展间后，将被不同的影像片段包围。

　　有几件纸偶被吊挂着，手脚遭到捆绑，它们的外表像动物也像人，肌肤像是被烫伤一般，充满皱褶。张徐展说：“目前越来越少人在使用纸扎，这些纸偶的灵感源自家裡滞销的零件，被晾在天花板上，我们觉得它像无法飞出去的蝙蝠。我在製作作品时，觉得家裡的产业可能会结束，就如同纸偶被挂着凌迟，它们面对死亡又带有嘻笑的态度。”

　　张徐展说：“因为观念艺术、西方艺术传入的关系，传统艺术被归类为工艺或民艺，不被当作艺术，它的地位很低。”“打怪”就像在对抗某一种体制或认知，张徐展认为，自己的悲观可能来自较低的文化认同感，希望透过作品的呢喃，对抗大家对传统纸扎的刻板印象。