来源：艺术眼

展览日期：2015.09.19 至 2015.11.05

主办单位：UCCA尤伦斯当代艺术中心

展览地址：北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区

策  展  人：田霏宇

艺  术  家：刁德谦

刁德谦（1943年生于四川成都）是 20世纪后半叶观念绘画史上的关键人物之一，本次回顾展旨在记述和阐释贯穿这位杰出艺术家在过去五十年间全部创作的主题线索。20世纪60年代后期刁德谦 进入纽约艺术界，整个70年代，他的创作开始面向由于抽象表现主义与形式主义的纷争从而进入一种复杂境地的绘画；出人意料的是，到了80年代早期，他从基 于过程的抽象绘画转向了更为观念化的工作方式，结合文本、图像学和叙事性主体等元素去处理一系列复杂主题，包括现代主义的动荡史、乌托邦政治运动遗产、种 族性身份政治和充满辛酸的家族往事。刁德谦独具一格的美感——既显现在他作品的调色、画面上，也融入了个人的历史和生平——贯穿于其漫长的创作生涯；如 今，他再次被国际范围内的众多核心艺术机构、评论家和策展人重新关注。

这位重要艺术家的首次大规模回顾展，将呈现来自北美、欧洲和亚洲的多家公共和私人收藏 的逾115件作品，旨在呈现一个视觉和观念的邻接场域，从中显现出多义的、意想不到的关联。作品跨越刁德谦艺术生涯的各个阶段，从早期的抽象主义创作、到专 门为本展完成的一系列关于他在1950年代初期避难香港的绘画。进一步的归类则致力于呈现刁德谦对于巴尼特·纽曼的作品和创作生涯的持续性研究；由现代主 义和欧、美、俄革命政治学（风格派、至上主义、以及之后的社会主义美学语汇）交织形成的复杂历史；身份政治、男性气概、和一些探讨美籍华人身份与职业生涯 潜在缺陷的作品中所流露的体制批判，这三者之间的相互决定关系；以及建筑和记忆，尤其是刁德谦与自己业已拆除的童年住所——成都大亨里老房的深层关联。

来源：ActionMedia

【视频】 刁德谦回顾展 | UCCA 

刁德谦回顾展

策展人：田霏宇

助理策展人：陈怡辰

展期：2015年9月19日—2015年11月15日

地点：UCCA大展厅

尤伦斯当代艺术中心（UCCA）于2015年9月19日推出艺术家刁德谦个展“刁德谦回顾展”。本次展览收录来自北美、欧洲和亚洲的多家公共和私人收藏的115件作品，为艺术家迄今为止最大规模也最为全面的个人回顾展。

自艺术生涯伊始至今，刁德谦一直保持着对抽象绘画艺术历史的浓厚兴趣，并希望在前人的基础上有所演进和突破。同时，在创作中，刁德谦也将对艺术家进行价值评判的艺术机构视为重要的创作主题。在本次展览中，观众也能欣赏到一系列以刁德谦所钦佩的艺术家巴内特·纽曼为母题的作品。

在2000年之后，刁德谦在保持自己与美术史的关系和图式化呈现方式的同时，逐渐弱化艺术系统在作品中的体现，以更为私密的、具有自传性质的个人角度取而代之——在“刁德谦回顾展”的展场中央部分，陈列着对艺术家各个时期具有重要个人意义的自传性作品，因而中文展览名（展览名受收录于这一展览部分的作品《回顾展》的启发）中的“回顾”一词，既指出展览是对其艺术作品脉络的梳理，也暗示展览是对其个人经历的回顾。

刁德谦 

刁德谦1943 年生于成都，1949 年离开中国大陆移居香港，之后移民美国，定居纽约逾五十年。深受上世纪60年代纽约的抽象绘画潮流的影响。从这个创作生涯的起点出发，他逐渐把在当时历史情景中被普遍认为有效的绘画形式拓展到个人经验之中，构成对事实和故事的述说——例如对艺术大师的尊敬和评价、对艺术系统的反思、对自我身份的探索、对家人和故乡的怀念。在此过程中，他的绘画语言逐渐呈现出符号化的特征。

来源：TANC艺术新闻中文版  撰文 | 张夕远、Shirley Zhou

北京。刁德谦是20世纪后半叶世界观念艺术史中不可绕开的一个名字。2015年9月18日，他在中国（同时也是在全球）的首次个人回顾展“刁德谦”在北京尤伦斯当代艺术中心开幕了。展览由尤伦斯当代艺术中心馆长田霏宇担任策展人，全面呈现了艺术家自上世纪70年代初到现在创作的115件绘画作品。这些作品来自北美、欧洲和亚洲三大洲9个国家的公共和私人收藏。

▲  “刁德谦”展览现场，早期以抽象表现主义为主的作品单元

▲  刁德谦（1943年出生于中国四川成都），是20世纪后半叶世界观念艺术史中不可绕开的一个名字

整个展览大致按照时间线索梳理，包含了刁德谦早期的抽象表现主义作品，中期对现代主义时期风格派、至上主义、以及之后的社会美学语汇进行重构的作品，对其华裔美国艺术家身份的思考和调侃的作品，以及近几年回到故乡四川大亨里，由个人童年记忆所引发的一系列创作。这些以其早期动荡记忆、族裔身份、艺术体制批判和政治遗产等主题出现在画面中的历史片段，构成了一条清晰和连贯的叙事线索，探讨艺术家如何记录作为个体生命的自我及呈现其所处时代的复杂性。

▲尤伦斯当代艺术中心“刁德谦” 展览开幕现场 ，策展人田霏宇和艺术家刁德谦为媒体导览

▲  “刁德谦”展览现场，中期对现代主义时期风格派、至上主义、以及之后的社会美学语汇进行重构的作品单元

▲  “刁德谦”展览现场，艺术家对其华裔美国艺术家身份的思考和调侃而创作的作品单元

▲ “刁德谦”展览现场，艺术家近几年回到故乡四川大亨里，由个人童年记忆所引发的一系列创作

刁德谦1943年出生于中国四川成都，童年旧居（刁公馆）位于当时华兴东街的大亨里胡同，宅院由他的父亲和一位加拿大建筑师共同设计，融合了传统的中式园林和西式洋房的元素，也是解放战争期间国民党在川西区的政治活动办公室。这座老房于1970年代后期被拆除，改革开放之初，刁德谦在离开中国三十年后第一次回成都时看到了它的残墟，对消失了的家园的想象和六岁前居住在里面的记忆后来成为他重要的创作素材，也是他2008年在北京四合苑画廊举办的大陆首次个展的主题。

▲  刁德谦用街头被丢弃的硬纸筒在画布上创作的作品《Wealth of Nations》（1972）

1950年代，刁德谦随家人辗转至香港，后移民美国与父亲团聚，一直在纽约生活及工作至今，曾任教于汉普郡学院、库伯联盟学院和惠特尼独立研究项目。他的第一个创作高峰开始于1960年代末，用街头被丢弃的硬纸筒在画布上刮颜料，强调抽象语言和随机的行动，1969年在Paula Cooper画廊举办的首次个展就受到广泛关注。整个1970年代，正值由极少主义艺术家掀起的形式之争催生了美国观念艺术的兴起，刁德谦的绘画创作也在这一过程中从对抽象表现主义的带有反思性质的充分实践，到陷入源自格林伯格的抽象艺术理论自身的局限性——他的作品在1978年登上了《Artforum》封面，两年后却中断了创作。

▲ 刁德谦在2014年的惠特尼双年展访谈中谈《巴内特·纽曼：绘画按尺幅排列（蓝）》的创作

▲  刁德谦《滑动》（1984）

▲ 刁德谦《签印/热心》（1987）

▲  刁德谦《至上主义小监狱》系列小幅作品（1986）

在以调色和结构为核心的绘画语言上，刁德谦有着独特的个人主义的审美规则，这从他的早期作品即有所体现。1980年代中期回归绘画后，他从抽象表现主义的“余烬”中转向了观念艺术的工作方式，结合文本、图像学和叙事性主体等元素，去处理一系列比风格化的形式（监狱）更为丰富和开放的主题，包括现代主义的动荡史、乌托邦政治运动遗产、种族性身份政治和家族往事。到了1990年代，他开始在绘画中追寻比艺术的观念更为基础和终极的问题：作为艺术家，人如何描绘和记录自己的生命。这些作品“以生活履历、销售记录、工作室参观、评论的形式展开，并以有序的图表列出”，仿佛在通过画面邀请观众进入一场个人历史的回顾展，而后者自身也意味着艺术家对于过去创作和未来发展的矛盾性。

▲  艺术家刁德谦于1990年代围绕艺术家工作室及销售创作的系列作品

▲  刁德谦《巴内特·纽曼：绘画按尺幅排列（蓝）》（1991）

而进入到21世纪，刁德谦回到故乡中国，儿时的他曾经在四川大亨里居住到六岁。如今，他们旧时居住的老屋已经变成了《四川日报》报社所在地。于是刁德谦展开了一系列用艺术的方式还原这栋童年老屋的作品创作，从个人的记忆出发，加之如今依然生活在此处的远近亲属的回忆，他勾勒出了一部关于这栋老屋的罗生门般的图像集合，其中还夹杂着他头脑中依稀留有的童年记忆碎片。

▲  刁德谦《我只记得》（2013）

▲  刁德谦 《她是个老街坊》（2014）讲述了艺术家年幼逃往香港时，与一位著名的女电影演员同住在避难营中

身为一个在美国生活了50多年的华裔艺术家，刁德谦在创作之路上几乎走完了从抽象表现主义至今的西方艺术史。而后他又在自己的出生地找寻到了身为华人的内在DNA，“这些东西一直残存在我的身体里，尽管我在年轻时曾经一度想方设法地要成为一个美国人，但回到中国以后，我的整个家族，以及家族的历史，都唤起了我作为一个中国人的感觉记忆。”刁德谦说。据策展人田霏宇介绍，刁德谦的个人回顾展在其他地方并不是没有人想做或没有人想到过，“只是尤伦斯当代艺术中心幸运地得到了这个机会”。如此看来，回到故国举办这场迟来的个人回顾展，似乎是他命中注定的一场最合适的安排。