【实况】Elmgreen & Dragset作品展“Past Tomorrow”与“Stigma”
发起人:蔷小薇  回复数:0   浏览数:1143   最后更新:2015/07/13 10:10:42 by 蔷小薇
[楼主] 橡皮擦 2015-07-13 10:10:42

来源:Hi艺术  作者:胡婷婷 罗颖

瑞士巴塞尔艺术展首日预展,就听到有藏家抱怨自己的VIP卡是下午四点入场而不是三点,一小时之差,就这么与自己的心仪之作失之交臂。以小时来拼VIP等级的状况,恐怕也只有发生在巴塞尔了。尽管从VIP第一天开始巴塞尔小城就被阴雨笼罩,也抵挡不住这家全球最顶级的艺博会的人气和买气。再加上欧洲股市近期表现良好,看到西方媒体报道有藏家搭乘私人飞机前来扫货就不足为奇了,热乎乎的金钱纷纷涌向这里的确有充分的理由。画廊工作人员忙得基本没功夫搭理媒体,所以假装藏家反而成了打探行情的便捷途径。这家以市场为导向的最顶级艺博会吸引的不光是买卖双方,也成了吸引策展人前来观展最多的“艺术展”。

白立方画廊展位© Art Basel

白立方香港画廊总监 周晓雯

又是一年华丽战况

开展第三日,巴塞尔艺博会主办方就给媒体连发了两封漂亮的销售成绩单。参加VIP预展人士也迫不及待地在朋友圈中点评到,“今年的巴塞尔是历年来最强劲的一届”。来自布鲁塞尔艺术品投资顾问Henry Bounameaux同样表示,“今年的巴塞尔是最好的一届艺术超市。如果你想拥有卡尔·安德烈、约瑟夫·亚伯斯、格奥尔格·巴泽利茨、罗伯特·戈伯,都可以在这届瑞士巴塞尔找到。”无疑,1900至1970年代的精选历史性作品是本届巴塞尔的最大的亮点之一。不久前与罗伯特·劳森伯格基金会(Robert Rauschenberg Foundation)签下劳森伯格作品代理权的佩斯画廊携七件1980至1990年代的罗伯特·劳申伯格的作品参展,在VIP预展中,既已由来自美国与俄罗斯藏家以45万美元至100万美金不等的价位买下。佩斯画廊同时展出的还有上世纪六七十年代的两位重要先锋人物Dan Flavin和Sol LeWitt的作品,Adrian Ghenie、Agnes Martin、Brice Marden、Adam Pendleton、杉本博司、李松松等艺术家的作品也有展出。所带的一件李松松绘画作品在预展时就已售出。
同样获得可喜战绩的还有高古轩,据说在两天的预展内就已经售出了百余件作品。这个消息听起来有些不可思议,待到与高古轩工作人员询问时,对方谨慎地回答道,“The result in here is phenomenal, very impress and strong。”他同时表示今年亚洲藏家的参与度有明显加强的趋势,特别是来自中国、日本和韩国的买家越来越多并出现在世界各地艺术盛会的概率在上升。
值得关注的还有首次参加瑞士巴塞尔“策展宣言”(Feature)单元的东京画廊。以“物派”(Monoha)为题的主题展览,从六十年代末开始以雕塑作品为基本的日本运动家的作品——高松次郎、关根伸夫、 菅木志雄、小清水渐、榎仓康二的作品。据工作人员介绍,在预展首日大部分作品即已售出,大部分藏家来自于欧美地区。其中菅木志雄1987年创作的《Protrusion 87》以8万美金售出。公众开放首日仅剩三件作品可以出售,其中小清水渐大尺幅的作品《Paper Bag》15万美金还在询价过程中。
从6月16日第一天VIP预展即开始参观的国内知名收藏家乔志兵在展会现场与我们分享到:“这是近几年最好的一届瑞士巴塞尔艺术博览会,购买力很旺盛。包括意象无限(Unlimited)单元,今年也集合了新的一批优秀艺术家,展示在全球艺术语境。作品很多在VIP首日就被争先抢购。很多大画廊都透露说今年是‘收成’最好的一年。我认为最重要的是目前国内外一批艺术家在快速成长,类似张恩利、刘韡、傅丹、奥拉佛等。这次我来这里也收获很多,收藏了国内外一些艺术家的作品,有一些惊喜的发现。在意象无限单元上看到Martin Creed艺术家的影像作品,是一些残疾人过马路的情景,配上音乐。我觉得很感动,就收藏了这件作品。”

佩斯画廊此次主打劳申伯格的作品© Art Basel

实力强劲的David Zwirner画廊  有赶超高古轩之势© Art Basel

中国当代艺术的相对缺席
作为来自中国的媒体,跨国之行除了拓宽眼界,观察中国画廊及艺术家在巴塞尔艺博会上的表现自然也成了本能的反应。当我们走进与刘小东有合作关系的伦敦里森画廊(Lisson Gallery)展位问及此次是否有带刘的作品时,工作人员很客气地将我们带到展位的小库房,墙面挂着一张约50厘米左右且没有标签的小画,还半开玩笑地说这是他们的VIP室。仍旧边缘——这似乎依旧是中国当代艺术在瑞士巴塞尔的真实境遇。
2015年瑞士巴塞尔艺博会展出来自全球33个不同国家的284间画廊。其中“艺廊荟萃”(Galleries)单元的主展区共展示223间画廊,而进入画廊展区的国内画廊有长征空间、香格纳画廊、维他命艺术空间三件机构,汉雅轩缺席今年的瑞士巴塞尔,而站台中国和aye画廊分别在“艺创宣言”(Statements)单元和“策展宣言”单元谋的一席之地,中国画廊总共方才在巴塞尔谋得五个席位,仅占2.24%。尽管常青画廊、Hauser & Wirth(豪斯与沃斯)画廊、Marian Goodman(玛丽安·古德曼画廊)分别展出了艾未未、张恩利、杨福东等中国艺术家的作品,麦勒画廊也展出了多位中国艺术家作品,但中国当代艺术在瑞士巴塞尔艺博会主展场依旧无法形成块面,呈现了一种相对缺席的状态。

Galerie Alice Pauli带来的Soulages Pierre的作品《Peinture》系列非常受欢迎,全部售出

来自意大利西西里岛出生于1929年的艺术家Turi Simeti今年的新作《9 Ovali Blu》在The Mayor Gallery已售出,他的作品在多家画廊均有展出

当然,其中也不乏销售喜人的画廊。比如第四次出现在主展区的长征空间,此次带来的艺术家作品名单增加至11位,展位面积也扩大近10平米,为历年来最大。艺术家名单包括:展望、张慧、杨少斌、汪建伟、徐震-没顶公司出品、朱昱、喻红等艺术家的作品。长征空间展览总监李欣格向本刊记者透露,朱昱作品颇受欢迎,他的“茶渍”系列售出两件,价格分别为5.8万与3.7万美金。展望的不锈钢假山石共四个版本,已售出两个版。徐震1米3乘以1米6的《天下》也已出售。杨少斌的《纵深八百米No.20》在公众开放日当天刚挂上不久,即以10万美金的价格售给欧洲藏家。胡向前的录像装置作品《向前美术馆一角》也以3万美金的价格出售。黄然的两件画作均以3.7万美金的价格出售。首次在巴塞尔艺博会亮相的喻红作品,在现场的关注程度也非常高。藏家主要以欧美为主,但不乏来自内地及台湾的藏家。
自2000年就开始参加瑞士巴塞尔艺博会的香格纳画廊,此次带来的艺术家包括,张恩利、杨福东、陈晓云、耿建翌、孙逊、施勇、欧阳春、徐震、余友涵、鸟头、韩锋、陆垒、赵洋、蒋鹏奕、梁玥。但画廊并未透露具体的销售信息。除此之外,来自广州的维他命艺术空间依旧延续学术推广的方向,此次带来的艺术作品包括装置、影像与一件郝量的设色纸本作品。
作为瑞士巴塞尔的常客,同时也是瑞士本地画廊——麦勒画廊,此次带来了艾未未、陈飞、 胡庆雁、李钢、邱世华、 邵帆、王兴伟、谢南星等中国艺术家的作品。陈飞2015年最新创作的作品,由一位美国藏家以10万美金拿下。而王兴伟2014年创作的《红方形肖像》,则由来自台湾的买家以15万美金购入。

首次进入瑞士巴塞尔艺博会的站台中国,这次在艺创宣言(Statement)单元带来的是艺术家赵赵的个人项目© Art Basel

麦勒画廊展位

维他命空间的展位,但画廊工作人员对销售问题讳莫如是

Hauser & Wirth(豪斯与沃斯)画廊的工作人员在第一时间告知我们,此次与香格纳画廊在Unlimited单元共同推出的张恩利个人项目“空间绘画”在预展期间即已售出。据了解,此件作品最终由K11基金会收藏。在展区展出的作品《Sofa》则以19.5万美金售出。
尤伦斯当代艺术中心副馆长尤洋表示,“今年博览会的整体氛围出乎人的意料,从我个人角度来看,作品趋于保守,架上作品非常多。和前两年相比,影像和装置这类具有实验性的作品比例减少。我觉得很多画廊把销售的重心也逐步转移到中东市场和亚洲市场,所以展出了很多抽象类的作品,从风格来说是相对容易接受的。这种氛围的转化,也说明今年博览会上各画廊对销售很有信心,展出的作品销售倾向大于展示学术实践的倾向。艺术市场的淘汰率比学术的趣味永远要快很多,比如前几年流行的一些布尔乔亚、朱丽亚·奥派今天数量都非常少了。但是很遗憾,我们看不到中国当代艺术整体性的亮相,格外出彩的就是刘韡在意象无限当中展出的作品《东方NO.5》,放在那个展场里也绝对堪称是世界级的。但是我们看到中国当代艺术市场当中这些比较抢眼的艺术家基本上整体缺席,但是值得瞩目的还是艺术无限单元里年轻艺术家刘窗的作品《爱情故事》,那件作品无论是质量、观赏还是趣味,我认为都是很出色的。虽然中国当代艺术作品大面积缺席,但中国藏家对巴塞尔艺博会的关注度依旧非常集中,就数量来说也是呈上升趋势。同时我也发现很多画廊主对询价的中国人的热诚程度也在上升,所以我觉得东西方市场还处在飞速的磨合当中。”
总体而言,中国艺术家们的作品只是零散地分布在场馆中,且大部分集中在二楼展区。与此形成对比的,却是日韩艺术家们的作品频频出现在一楼的多家画廊。中国画廊想要在以西方为主导的博览会中找到自我的存在感和认知度,仍有待时日。

长征空间今年拿下历年参加巴塞尔的最大展位,展出郭凤怡、展望、张慧、杨少斌、汪建伟、徐震-没顶公司出品、朱昱、喻红等艺术家作品

香格纳画廊展位又一次在巴塞尔带来了陆垒的作品《乌鸦泉》© Art Basel

位于策展宣言(Feather)单元一楼的aye画廊,此次带来的是刘炜全新的油画及墨水画

中国藏家“涌入”瑞士巴塞尔?

相比较中国画廊的席位紧张,中国藏家则成为了瑞士巴塞尔中的重要参与者,多家国际重要画廊在接受采访时都对中国藏家的增长表示关注。但实际从记者在现场的观察来看,并没有发现许多中国藏家的身影,更有某知名藏家透露,他更多遇见的是中国的艺术经纪人。但有一点可以肯定的是,今年巴塞尔艺博会上的中国观众很多。
位于主展厅一层的白立方画廊,此次带来的艺术家名单包括:达明·赫斯特、乔治·巴塞利兹、翠西·艾敏、安东尼·葛姆雷、莫娜·哈透姆、罗伯特·欧文和Magnus Plessen。白立方香港画廊总监周晓雯在接受《Hi艺术》采访时表示,“巴塞尔是世界上最好的博览会,我们一定会把最好的作品留在这里,因为这里的窗口是面向全世界的,但我们画廊不会将香港和瑞士巴塞尔区别对待,因为我们自己在香港有画廊,很希望把亚洲市场培养起来,培养大家对作品的理解,自然就需要好作品给大家平等的看。这次在巴塞尔博览会上出现的中国藏家很多,他们不仅在博览会里看,还到世界各地的美术馆学习。这点很了不起!”

乔志兵在意象无限(Unlimited )单元中收藏的艺术家Martin Creed的影像作品《Work No.1701》,藏家正是被是作品描述的一些残疾人过马路的情景打动

首次进入瑞士巴塞尔艺博会的东京画廊此次以展出以“物派”为题的主题展览,从六十年代末开始以雕塑作品为基本的日本运动家的作品——高松次郎、关根伸夫、 菅木志雄、小清水渐、榎仓康二的作品

周晓雯同时指出,对于此次瑞士巴塞尔最明显的感受则是整个工作的前期准备到开幕的过程里,变得更加舒服。这与今年香港巴塞尔艺博会与威尼斯双年展纷纷调整开幕时间不无关联。具体到本次参展的两件达明·赫斯特2003与2004年的重要作品,其中一件2003年创作的蝴蝶系列作品《Devotion》早在预展期间以95万英镑售出,另一件2004年创作的《something and nothing》的最终收藏去向还在商定中。她表示:“达明·赫斯特代表作《something and nothing》再次出现在市场上,很不容易。这个系列赫斯特一共创作了四件,一件去了Eli & Edythe Broad Art Museum,还有一件被Pinchuk基金会收藏,还有一件在德国最重要的藏家手中,也是一家机构。现在还剩一件,我们希望它能去对的地方,一个让大家都能看到的地方。”
另一家势头强劲的纽约David Zwirner(卓纳画廊)曾有消息称,它有进军香港的意向。此次,本刊记者向David Zwirner合伙人Christopher D’Amelio求证该消息时,他却表示,“目前并没有百分百的确认是不是要在香港开设空间,或许会在香港安排一些工作人员。但是对于香港、北京,我们都非常感兴趣,我们也非常希望有一天可以与中国艺术家合作。今天也有越来越多中国年轻藏家正在加入到国际艺术市场的推动中来,他们自身的知识结构也越来越的国际化。此次中国藏家也在我们艺廊购买了不少的作品,他们对于艺术的热情更是发自内心的喜爱。”此次David Zwirner带来Luc Tuymans 《Wallpaper》,以200万美金售出。

2015瑞士巴塞尔Unlimited现场© Art Basel

艾未未2012年创作的作品《叠车》位于艺术无限(Unlimited )单元入口处是该展区的重头戏之一,作品由760台具象征意义的“永久”牌单车组合而成,作品由常青画廊代表展出

中国面孔在项目单元谋求增长

或许,中国画廊尚不能拿到更多的巴塞尔艺博会画廊展区的入场券,但同时展开的“意象无限”及“策展单元”提供给中国画廊及艺术家更多的可能性,通过项目的形式介入。今年,香格纳画廊、长征空间、常青画廊、站台中国、aye画廊及通过合作方式进入的Leo Xu Projects纷纷亮相项目单元。
近3000平方米的意象无限单元,此次展出74件横跨半个世纪的大型艺术作品。该单元于2000年首度登陆巴塞尔艺博会,为各地画廊提供机会展出大型雕塑、录像投影、装置艺术、壁画、摄影系列及表演艺术等无法在展会摊位内展出的作品。该单元同样由去年策划“14个房间”的华盛顿HirshhornMuseum and Sculpture Garden的总策展人Gianni Jetzer连任策展工作。
此次展出的74件作品,其中包括艾未未2012年创作的作品《叠车》是该展区的重头戏之一,作品由760台具象征意义的“永久”牌单车组合而成,由常青画廊代表展出。长征空间将展出刘韡壁画大小(高4米、宽10米)的油画作品《东方NO.5》(2015年)以横竖线条组成,是刘韡目前为止最大型的画作。另外还有张恩利2014年创作的作品《空间绘画》,采用了205个纸箱组合而成,艺术家在纸箱内部作画,作品由Hauser & Wirth及香格纳画廊联合展出。

在艺术无限(Unlimited )单元的刘韡新作《东方NO.5》(4米乘10米),该作品是艺术家迄今为止最大尺幅的作品

艺术无限(Unlimited )展出的中国年轻艺术家刘窗的作品《爱情故事》,该作品由Salon 94画廊与Leo Xu Projects共同推出

来自纽约画廊Salon 94与Leo Xu Projects共同带来的中国年轻艺术家刘窗的艺术项目“爱情故事”在意象无限单元的核心位置展出。在随后采访Salon 94艺术总监Jessica Witkin时,她表示此次对于中国年轻艺术家项目的极大热情,希望能够在今后与更多优秀的年轻艺术家项目达成合作意向。这种合作尝试的成功,或许为更年轻的画廊希望在巴塞尔谋得席位提供了可行性思路——优秀的艺术家个人项目或许成为下一个进入巴塞尔的敲门砖。
首次入选艺创宣言(Statements)的站台中国,占据了该单元展位较大的区域。此次带去了赵赵个人项目:明代酒桌组成装置的系列之一(《无题》系列)。来自站台中国的负责人陈海涛对于此次瑞士巴塞尔同样深刻的感受到中国藏家群体的数量在逐年上升,但是相对于日韩艺术的影响力来说,中国的当代艺术还不及对方。
继去年首次参展“策展宣言”单元的aye画廊,今年从二楼转移到人气更旺的一楼。此次带来的是刘炜全新的油画及墨水画,这也是继去年代理季大纯作品的第二次参展,今年带来刘炜2015年的最新作品,截止到6月18日,已售出一件作品,同时预定出一件,藏家分别来自亚洲和欧洲。aye画廊经理孟子燕表示,“刘炜的作品在欧洲有很强的接受度,来画廊问询的基本上都是新面孔。”或许这也是每家去巴塞尔的中国画廊所期望的,将带去的中国艺术家作品推销给欧洲藏家,而不仅仅是“亮相”。

艺术无限(Unlimited )单元最受瞩目的作品Julius von Bismark的《Egocentric system》,日常还是戏剧,在一个不停旋转的凹型转盘上将问题抛给观众© Art Basel

艺术无限(Unlimited )单元展出的由纽约画廊Tanya Bonakdar推出的艺术家Haim Steinbach的装置作品《Display #26-Barn Wanll》© Art Basel

艺术家Maha Malluh的作品《Food for Thought 'Almuallaqat'》在艺术无限(Unlimited )单元

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